Salvatore Alibrio - Screen's Venus





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 144879 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Salvatore Alibrios skulptur Screen's Venus i resin från 2026 är hand signerad, ett unikt verk ur en serie och mäter 12 × 28 × 11 cm.
Beskrivning från säljaren
"Screen's Venus" är ett verk som reviderar den klassiska skönhetskanon på ett djärvt och samtida sätt.
Konstnären utmanar våra förväntningar genom att presentera en fragmenterad Venere av Milo, en symbol för perfektion och antik grace, och överlagrar den med ett främmande och anachronistiskt element: en färgglad mask.
Masken, till synes digital eller hämtad från en futuristisk estetik, täcker gudinnans ansikte, och förnekar oss hennes uttryck och identitet. Den glansiga och monolitiska ytan på masken står i stark kontrast till skulpturens grova textur och dess imperfektioner, vilket understryker kollisionen mellan dåtiden och nutiden.
Verket väcker djupa frågor om uppfattningen av skönhet och identitet i den moderna eran.
Masken kan representera alienation, förlust av autenticitet eller pressen att anpassa sig till påtvingade ideal.
Det är en sylvass analys av hur den digitala kulturen och globaliseringen formar inte bara vårt sätt att se världen, utan även oss själva. "Screen's Venus" får oss att fråga oss: vad återstår av vår mänsklighet när historien och traditionen döljs av en ytlig estetik?
Salvatore Alibrio, född 1991, är en konstnär som har utvecklat en betydande skulptural forskning, medverkat i utställningar och symposier, bland annat de som främjats av Konstakademin i Catania. Hans praktik utforskar det konstnärliga språket genom ett ikonografiskt vokabulär som förenar tradition och experiment.
Använder material som sten, marmor och lera, vilket avslöjar en djup koppling till sina kulturella rötter.
Hans arbete tar itu med samtida sociala problem, ofta med reflektioner över aktuella tragedier. Alibrio tolklar det igenkännbara genom en logik av fragmentering, som stimulerar kritiska reflektioner.
Hans behärs kning av materialen och det rigorösa tillvägagångssättet bidrar till att utveckla ett autonomt konstnärligt språk, som kan uttrycka spänning och styrka.
Verket kommer att skickas med ett äkthetscertifikat.
Säljarens berättelse
"Screen's Venus" är ett verk som reviderar den klassiska skönhetskanon på ett djärvt och samtida sätt.
Konstnären utmanar våra förväntningar genom att presentera en fragmenterad Venere av Milo, en symbol för perfektion och antik grace, och överlagrar den med ett främmande och anachronistiskt element: en färgglad mask.
Masken, till synes digital eller hämtad från en futuristisk estetik, täcker gudinnans ansikte, och förnekar oss hennes uttryck och identitet. Den glansiga och monolitiska ytan på masken står i stark kontrast till skulpturens grova textur och dess imperfektioner, vilket understryker kollisionen mellan dåtiden och nutiden.
Verket väcker djupa frågor om uppfattningen av skönhet och identitet i den moderna eran.
Masken kan representera alienation, förlust av autenticitet eller pressen att anpassa sig till påtvingade ideal.
Det är en sylvass analys av hur den digitala kulturen och globaliseringen formar inte bara vårt sätt att se världen, utan även oss själva. "Screen's Venus" får oss att fråga oss: vad återstår av vår mänsklighet när historien och traditionen döljs av en ytlig estetik?
Salvatore Alibrio, född 1991, är en konstnär som har utvecklat en betydande skulptural forskning, medverkat i utställningar och symposier, bland annat de som främjats av Konstakademin i Catania. Hans praktik utforskar det konstnärliga språket genom ett ikonografiskt vokabulär som förenar tradition och experiment.
Använder material som sten, marmor och lera, vilket avslöjar en djup koppling till sina kulturella rötter.
Hans arbete tar itu med samtida sociala problem, ofta med reflektioner över aktuella tragedier. Alibrio tolklar det igenkännbara genom en logik av fragmentering, som stimulerar kritiska reflektioner.
Hans behärs kning av materialen och det rigorösa tillvägagångssättet bidrar till att utveckla ett autonomt konstnärligt språk, som kan uttrycka spänning och styrka.
Verket kommer att skickas med ett äkthetscertifikat.

