VANTA - Veil XXVIII - NO RESERVE





51 € | ||
|---|---|---|
43 € | ||
40 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 144879 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
VANTAs hand signerade originalporträtt i blandteknik, *Veil XXVIII - NO RESERVE*, är ett verk inom abstrakt expressionism från 2020 eller senare och mäter 140 × 100 cm.
Beskrivning från säljaren
!!! VÄNLIGEN OBSERVERA – FÖRSENAD LEVERANS !!!
Jag kommer att resa till Kina för en utställning, följt av en kort semester, och kommer vara tillbaka runt den 26 november. Din målning kommer att noggrant förpackas och skickas så snart jag är tillbaka. Tack för ditt tålamod och din förståelse.
Veil
Veil är en måleriserie som utforskar gränsen där en figur börjar upplösas i ljus — porträtt där ansiktet mjuknas nästan till omöjligt igenkännbart, dragens lösa i ett tyst färgfält, medan håret, axlarna och kläderna behåller tillräckligt med form för att antyda närvaro. Varje verk ligger någonstans mellan porträtt och atmosfär, som om den som sitter modell sågades genom andedräkt mot glas, eller hölls i ögonblicket precis innan minnet skärps till en tydlig bild.
Serien hämtar inspiration från Gerhard Richters suddiga foto-målningar — särskilt mjukheten i Betty och hans porträttarbete — likaså Luc Tuymans lugna, spektrala figurer, Marlene Dumas atmosfäriska porträtt, Michaël Borremans dimmiga närhet och Vilhelm Hammershøis interiörer som är diffust fotograferande i sin mjuka, nästan fotografiska känsla. Något av Bill Violas långsamma, ljusfyllda videoporträtt finns också i bakgrunden — ett delat intresse för den mänskliga närvaron fångad vid synlighetens gräns.
Processen:
Varje målning börjar med ett fotografi — antingen ett eget porträtt, eller en variation som genererats genom att arbeta igenom en serie modifierade och ibland AI-renderade versioner av en vald bild tills rätt uttryck och komposition uppstår. Denna ursprungsbild bearbetas sedan digitalt, dess färgspektrum reduceras successivt tills endast ett fåtal toner kvarstår — en förenklad, nästan vektoriserad version av originalet, där figuren reduceras till ett litet ordförråd av plana färgfält med skarpa, definierade kanter. Denna reducerade bild blir arbetsritningen. Den projiceras på rå canvas med en projektor, och varje färgfält målas sedan för hand noggrant. Akrylfärgen som används i detta skede blandas med retarders och flödesmedel som ändrar dess viskositet och avsevärt fördröjer torktiden, vilket gör ytan arbetbar för det som följer. När de plana fälten är klara, placeras en struktur lika stor som målningen — med en stor svamp fäst under den — ned på den våta ytan tills den gör full kontakt med färgen. Träslipmaskiner monterade på toppen av strukturen slås sedan på, och deras vibrationer överförs genom svampen till målningen, mjukar upp de hårda färgfälten och löser upp dem i varandra tills figuren landar i sin slutgiltiga, atmosfäriska mjukhet. I vissa arbeten är svampen förbevattnad med vätska som ger den färdiga ytan ett djupt, inbyggt glans; i andra appliceras lack separat när arbetet har torkat. Efter att strukturen lyfts, får målningen vila i tre till fyra timmar tills den är helt fix.
Veil är en serie om närvarons mjukhet — hur ett ansikte kan glida in och ut ur klarhet, och det tysta utrymmet mellan att se någon och bara känna att de finns där.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör). Det kan enkelt stretchas om av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spänt.
Måtten som anges är måtten för målningen när den är stretchad och monterad på en ram (De faktiska måtten på canvasen är större för att tillåta att den monteras på en ram som är 2–4 cm tjock).
Disclaimer:
Procesbilder som ingår i annonsen visar studies och arbeten i progress, såväl som närbilder som visar konstruktionen av canvases.*
Säljarens berättelse
!!! VÄNLIGEN OBSERVERA – FÖRSENAD LEVERANS !!!
Jag kommer att resa till Kina för en utställning, följt av en kort semester, och kommer vara tillbaka runt den 26 november. Din målning kommer att noggrant förpackas och skickas så snart jag är tillbaka. Tack för ditt tålamod och din förståelse.
Veil
Veil är en måleriserie som utforskar gränsen där en figur börjar upplösas i ljus — porträtt där ansiktet mjuknas nästan till omöjligt igenkännbart, dragens lösa i ett tyst färgfält, medan håret, axlarna och kläderna behåller tillräckligt med form för att antyda närvaro. Varje verk ligger någonstans mellan porträtt och atmosfär, som om den som sitter modell sågades genom andedräkt mot glas, eller hölls i ögonblicket precis innan minnet skärps till en tydlig bild.
Serien hämtar inspiration från Gerhard Richters suddiga foto-målningar — särskilt mjukheten i Betty och hans porträttarbete — likaså Luc Tuymans lugna, spektrala figurer, Marlene Dumas atmosfäriska porträtt, Michaël Borremans dimmiga närhet och Vilhelm Hammershøis interiörer som är diffust fotograferande i sin mjuka, nästan fotografiska känsla. Något av Bill Violas långsamma, ljusfyllda videoporträtt finns också i bakgrunden — ett delat intresse för den mänskliga närvaron fångad vid synlighetens gräns.
Processen:
Varje målning börjar med ett fotografi — antingen ett eget porträtt, eller en variation som genererats genom att arbeta igenom en serie modifierade och ibland AI-renderade versioner av en vald bild tills rätt uttryck och komposition uppstår. Denna ursprungsbild bearbetas sedan digitalt, dess färgspektrum reduceras successivt tills endast ett fåtal toner kvarstår — en förenklad, nästan vektoriserad version av originalet, där figuren reduceras till ett litet ordförråd av plana färgfält med skarpa, definierade kanter. Denna reducerade bild blir arbetsritningen. Den projiceras på rå canvas med en projektor, och varje färgfält målas sedan för hand noggrant. Akrylfärgen som används i detta skede blandas med retarders och flödesmedel som ändrar dess viskositet och avsevärt fördröjer torktiden, vilket gör ytan arbetbar för det som följer. När de plana fälten är klara, placeras en struktur lika stor som målningen — med en stor svamp fäst under den — ned på den våta ytan tills den gör full kontakt med färgen. Träslipmaskiner monterade på toppen av strukturen slås sedan på, och deras vibrationer överförs genom svampen till målningen, mjukar upp de hårda färgfälten och löser upp dem i varandra tills figuren landar i sin slutgiltiga, atmosfäriska mjukhet. I vissa arbeten är svampen förbevattnad med vätska som ger den färdiga ytan ett djupt, inbyggt glans; i andra appliceras lack separat när arbetet har torkat. Efter att strukturen lyfts, får målningen vila i tre till fyra timmar tills den är helt fix.
Veil är en serie om närvarons mjukhet — hur ett ansikte kan glida in och ut ur klarhet, och det tysta utrymmet mellan att se någon och bara känna att de finns där.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör). Det kan enkelt stretchas om av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spänt.
Måtten som anges är måtten för målningen när den är stretchad och monterad på en ram (De faktiska måtten på canvasen är större för att tillåta att den monteras på en ram som är 2–4 cm tjock).
Disclaimer:
Procesbilder som ingår i annonsen visar studies och arbeten i progress, såväl som närbilder som visar konstruktionen av canvases.*

