VANTA - Veil XXX - NO RESERVE

07
dagar
09
timmar
56
minuter
07
sekunder
Aktuellt bud
€ 260
Utan reservationspris
Petra Skarupsky
Expert
Galleriuppskattning  € 2 000 - € 2 400
BE
260 €
DE
240 €
BE
220 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 144916 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

VANTAs hand signerade originalporträtt i blandteknik, Veil XXX - NO RESERVE, är från 2020 eller senare och mäter 140 × 100 cm.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

!!! VÄNLIGT OBS – FÖRSENAD SKICK !!!
Jag kommer att resa till Kina för en utställning, följt av en kort semester, och är tillbaka runt den 26 november. Din målning kommer att packas noggrant och skickas så snart jag återvänder. Tack för ditt tålamod och din förståelse.

Veil
Veil är en måleriserie som utforskar gränsen där en kropp gradvis upplöses i ljus — porträtt där ansiktet mjuknas nästan bortom igenkänning, dragena löses upp till ett lugnt fält av ton medan håret, axlarna och kläderna behåller tillräcklig form för att föreslå en närvaro. Varje verk står någonstans mellan porträtt och atmosfär, som om bäraren betraktades genom andningen på glas, eller hölls i ögonblicket precis innan minnet skärps till en tydlig bild.

Serien hämtar inspiration från Gerhard Richters skärp/skarpfotobilder — särskilt mjukheten i Betty och hans porträttarbete — samt Luc Tuymans tysta, spektrala gestalter, de atmosfäriska porträtten av Marlene Dumas, den dimhöljda intimiteten hos Michaël Borremans och den diffusa, nästan fotografiska mjukheten i Vilhelm Hammershøis interiörer. Något av Bill Violas långsamma, lysande videoporträtt finns också i bakgrunden — ett delat intresse för den mänskliga närvaron fångad vid synlighetens kant.

Processen:
Varje målning börjar med ett fotografi — antingen ett eget porträtt, eller en variation som genereras genom att arbeta igenom en serie modifierade och ibland AI-renderade versioner av ett valt bildmotiv tills rätt uttryck och komposition uppstår. Denna källa bearbetas sedan digitalt, färgspektrat successivt reduceras tills endast ett fåtal nyanser kvarstår — en förenklad, nästan vektoriserad version av originalet, där figuren avfärdas till ett litet ordförråd av plana färgfält med skarpa, definierade kanter. Denna reducerade bild blir arbetsritningen. Den projiceras på rå canvas med en projektor, och varje färgfält målas sedan noggrant för hand. Den akrylfärg som används i detta skede blandas med retarderare och flödesmedel som ändrar dess viskositet och avsevärt saktar torktiden, vilket gör ytan arbetbar för vad som följer. När de plana fälten är klara placeras en struktur lika stor som målningen — med en stor svamp fastsatt under dess undersida — ned på den våta ytan tills den gör full kontakt med färgen. Trä-spolningsmaskiner monterade på toppen av denna struktur sätts sedan på, och deras vibrationer överförs genom svampen till målningen, vilket mjukar upp de kantiga färgfälten och upplöser dem i varandra tills figuren slår sig ner i sin slutgiltiga, atmosfäriska mjukhet. I vissa verk är svampen förblöta med en specialiserad vätska som ger den färdiga ytan ett djup, inbyggt glans; i andra tillämpas vernis separat när arbetet har torkat. Efter att strukturen lyfts av låter man målningen vila i tre till fyra timmar tills den helt stelnat.
Veil är en serie om närvarons mjukhet — hur ett ansikte kan glida in och ut ur skärpa, och det tysta utrymmet mellan att se någon och bara ana att de finns.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell paketering, rullat i ett rör). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade kostnaden för frakt när målningar sänds spända.

Måtten som anges är måtten på målningen när den är spänd och monterad på en ram (de faktiska måtten på målarduken är större för att kunna monteras på en ram som är 2–4 cm tjock).

Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och arbeten i progress, samt närbilder som visar canvasstrukturen.

Säljarens berättelse

VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google Översätt

!!! VÄNLIGT OBS – FÖRSENAD SKICK !!!
Jag kommer att resa till Kina för en utställning, följt av en kort semester, och är tillbaka runt den 26 november. Din målning kommer att packas noggrant och skickas så snart jag återvänder. Tack för ditt tålamod och din förståelse.

Veil
Veil är en måleriserie som utforskar gränsen där en kropp gradvis upplöses i ljus — porträtt där ansiktet mjuknas nästan bortom igenkänning, dragena löses upp till ett lugnt fält av ton medan håret, axlarna och kläderna behåller tillräcklig form för att föreslå en närvaro. Varje verk står någonstans mellan porträtt och atmosfär, som om bäraren betraktades genom andningen på glas, eller hölls i ögonblicket precis innan minnet skärps till en tydlig bild.

Serien hämtar inspiration från Gerhard Richters skärp/skarpfotobilder — särskilt mjukheten i Betty och hans porträttarbete — samt Luc Tuymans tysta, spektrala gestalter, de atmosfäriska porträtten av Marlene Dumas, den dimhöljda intimiteten hos Michaël Borremans och den diffusa, nästan fotografiska mjukheten i Vilhelm Hammershøis interiörer. Något av Bill Violas långsamma, lysande videoporträtt finns också i bakgrunden — ett delat intresse för den mänskliga närvaron fångad vid synlighetens kant.

Processen:
Varje målning börjar med ett fotografi — antingen ett eget porträtt, eller en variation som genereras genom att arbeta igenom en serie modifierade och ibland AI-renderade versioner av ett valt bildmotiv tills rätt uttryck och komposition uppstår. Denna källa bearbetas sedan digitalt, färgspektrat successivt reduceras tills endast ett fåtal nyanser kvarstår — en förenklad, nästan vektoriserad version av originalet, där figuren avfärdas till ett litet ordförråd av plana färgfält med skarpa, definierade kanter. Denna reducerade bild blir arbetsritningen. Den projiceras på rå canvas med en projektor, och varje färgfält målas sedan noggrant för hand. Den akrylfärg som används i detta skede blandas med retarderare och flödesmedel som ändrar dess viskositet och avsevärt saktar torktiden, vilket gör ytan arbetbar för vad som följer. När de plana fälten är klara placeras en struktur lika stor som målningen — med en stor svamp fastsatt under dess undersida — ned på den våta ytan tills den gör full kontakt med färgen. Trä-spolningsmaskiner monterade på toppen av denna struktur sätts sedan på, och deras vibrationer överförs genom svampen till målningen, vilket mjukar upp de kantiga färgfälten och upplöser dem i varandra tills figuren slår sig ner i sin slutgiltiga, atmosfäriska mjukhet. I vissa verk är svampen förblöta med en specialiserad vätska som ger den färdiga ytan ett djup, inbyggt glans; i andra tillämpas vernis separat när arbetet har torkat. Efter att strukturen lyfts av låter man målningen vila i tre till fyra timmar tills den helt stelnat.
Veil är en serie om närvarons mjukhet — hur ett ansikte kan glida in och ut ur skärpa, och det tysta utrymmet mellan att se någon och bara ana att de finns.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell paketering, rullat i ett rör). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade kostnaden för frakt när målningar sänds spända.

Måtten som anges är måtten på målningen när den är spänd och monterad på en ram (de faktiska måtten på målarduken är större för att kunna monteras på en ram som är 2–4 cm tjock).

Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och arbeten i progress, samt närbilder som visar canvasstrukturen.

Säljarens berättelse

VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Artist
VANTA
Titel på konstverket
Veil XXX - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Skildring/Tema
Porträtt
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
Såldes av
ÖsterrikeVerifierad
531
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Modern och samtida konst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​