Karam Singh - Aqua Glisser X

"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstintresserade i Europa att förvärva originalverk av väl etablerade indiska samtidskonstnärer, och att kopplas samman med en av världens mest dynamiska och snabbväxande konstmärken.

India Contemporary är ett kuraterat initiativ som tar ledande indiska samtidskonstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig depth, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens egen studio och levererat med full dokumentation. Programmet existerar därför att avståndet mellan den indiska studion och den europeiska väggen hittills varit det största hindret mellan dessa konstnärer och samlare som skulle vilja ha dem. India Contemporary minskar det avståndet: inget mellanhandmarknad, inget ompris för återförsäljning, direkt tillgång i ett tidigt skede.

Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt skede – dynamisk, intellektuell, månspråkig och växande snabbt både i global synlighet och i investeringvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtidskonst vid en avgörande fas av dess uppgång.

Verken erbjuds exklusivt via auktion på Catawiki.

Verken kurateras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt från konstnärens studio i Indien. Köpare inom EU åtnjuter 0 % tull på originalkonstverk som importeras från Indien.

Om Konstnären: Karam Singh

Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturalt rika dukar som utforskar mänsklig känsla, isolering och motståndskraft mot naturens element, och som håller den yttre världen och den inre psykologiska landskapet i samma ram. Hans signaturstil blandar djupa paletter, svepande palettknivsstrok och intensiv belysning för att fånga figurer och naturliga motiv som svävar i mitten av rörelse.

kunstnerisk vision

De flesta målarna av figuren letar efter posen. Singh letar efter ögonblicket före posen uppstår – kroppen redan engagerad i vattnet men ännu inte anländt, blomman redan öppen och ljuset över dammen förändras. Han har behärskat fin och representativ ritteknik och använder den på det ögonblick som inte kommer att stå stilla. Resultatet är ett verk som läses som ren ljus och rörelse från utsidan av rummet, och på nära håll som en yta byggd stroke för stroke, knivmärkena och dragningen av borsten där de föll.

De två arbetsområdena som erbjuds här är de två halvorna av projektet. *Aqua Glisser* är den mänskliga delen: simmare och dykare såg igenom, under och mot vatten, figuren upplöses i elementen som bär den. Målningarna *Himalayan* är den andra halvan: lotusdammar och blommande täta där figuren antingen helt stiger tillbaka eller vikas in i blomman tills endast ett ansikte återstår. Båda handlar om samma sak – en kropp möter en kraft som är större än den själv, och den märkliga lugn som kommer av att stoppa kampen.

En offentlig konstnär
Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring konsten demokratisering: att ta högkonceptuella galleriverk ut ur galleriet och in i vidsträckta offentliga infrastrukturer, där den möter vardagspendlare snarare än samlare.

Han har arbetat i skala. Med ett team av konstnärer inom en satsning av Artists Network India och regeringen har han blivit beställd till verk i internationella flygplatser och offentliga platser över landet. Hans största offentliga uppdrag är en mångpanelig mural som permanent är placerad på Jaipur International Airport. Förutom Jaipur finns hans storslagna dukar och installationer i framstående institutionella lobbys i New Delhi, inklusive företagsledningar i Cyber City och statligt stödda kulturcenter, och hans uppdragslista inkluderar Hemistry Office i Centrala regeringen i Indien och India Heritage Institute.

Utställningar

Enskilt: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupper och biennaler: *The Art of India* Årsutställning, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Offentliga och institutionella uppdrag: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institutionella och företagslobbier i New Delhi.

Om konstverket

Artist: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser X
År: 2026
Storlek: 90 x 90 cm
Teknik: Akryl på duk

Två figurer i vattnet, som möts och står nära nog att nudda, målade som mörka silhuetter mot ett brett fält av turkost, jadegrönt och blek gult. Den ena sträcker en arm åt vänster; den andra håret lyfts och flyter. Runt dem virvar hela ytan utåt i korta brutna drag, ljusare mot kanterna, så att paret sitter i mitten av en långsamt roterande ljusdisk.

Detta är den lössläppta målningen i serien och den närmaste abstraktionen. Ansiktena är knappt indikera – en huvudvridning, en axel, en hand – och bilden uppmanar att tolkas som rörelse och värme snarare än porträtt.

Det avslutar serien där den började, med kroppen som överlämnas till vattnet, men denna gång i sällskap.

Undertecknat av konstnären.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda är en Indo-europeisk (österreichisk) samtidskonstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hemland, Europa.

Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att medverka på, bland andra, Venedigbiennalen 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar över Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.

Medan hans egen konst speglar en stark konceptuell och materiell känslighet som utvecklats genom års kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Positionerad mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell brobyggare och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan får ett betydande internationellt erkännande – ett distinkt insiderperspektiv vid ett avgörande ögonblick för indisk samtidskonst.

Autenticitet och äkthet: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerat äkthets-certifikat medföljer varje verk från India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Leverans: Detta verk skickas från Indien och är fullt försäkrat under transporten till köparen.

Förpackning och försäkring: Målningen förpackas professionellt och skickas rullad i rör. Den anländer obelastad och måste spännas upp igen på ram vid ankomst – vilken ramverkstad som helst kan göra detta rutinmässigt.

Tull- och avgifter: Importtull på originalkonst är 0 % i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12 % och/eller en liten tullavgift, betalas av köparen före leverans och i de flesta fall regleras online med det leveransföretag som utför leveransen. Vi följer köparen genom varje steg, from upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen än behöver."