Karam Singh - Aqua Glisser IX





10 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 144916 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Karam Singhs originalmålning i akryl, Aqua Glisser IX (2026), är handsignerad och mäter 90 × 90 cm.
Beskrivning från säljaren
Beskrivning från säljaren
"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade samtida indiska konstnärer, och att ansluta till en av världens mest livfulla och snabbväxande konstmarknader.
India Contemporary är ett kuraterat initiativ som tar ledande indiska samtida konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens eget ateljé och levererat med full dokumentation. Programmet existerar därför att avståndet mellan den indiska ateljén och den europeiska väggen hittills varit det främsta hindret mellan dessa konstnärer och de samlare som skulle vilja ha dem. India Contemporary gör avståndet kortare: inget mellämarknad, inget återförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.
Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick – dynamisk, intellektuell, månbestämd och växer snabbt både i global synlighet och investeringsvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid ett kritiskt skede av dess uppgång.
Verken erbjuds exklusivt via auktion på Catawiki.
Verken kureras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens ateljé i Indien. Köpare inom EU har 0 % tull på originalkonstverk som importeras från Indien.
Om konstnären: Karam Singh
Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturmässigt rika målningar som utforskar mänsklig känsla, isolering och motståndskraft mot naturens krafter, och som håller den yttre världen och den inre psykologiska landskapsramen i samma bild. Hans signaturstil blandar djupa paletter, svepande palettknivsteknik och intensiv belysning för att fånga figurer och naturliga motiv som svävar i mitten av rörelsen.
Konstnärlig vision
De flesta målarna av figuren söker posen. Singh söker ögonblicket innan posen löses upp – kroppen redan engagerad i vattnet och ännu inte anländ, blomman redan öppen och ljuset på dammen redan förändras. Han har en tränad behärskning av fin, representativ teckning och ägnar den åt det enda ögonblicket som inte kommer vara stilla. Resultatet är ett arbetsfält som läses från ett rum som ren lys och rörelse, och på nära håll som en yta byggd stroke för stroke, knivsmarkeringarna och borstens drag som lämnats där de föll.
De två delarna av arbetet som erbjuds här är de två halvorna av det projektet. *Aqua Glisser* är det mänskliga: simmare och dykare sett igenom, under och mot vatten, figuren upplöses i elementet som bär den. *Himalayan*-målerierna är den andra halvan: lotusdammen och blommande snår där figuren antingen tar ett helt steg tillbaka eller vikas in i blomman tills endast ansiktet återstår. Båda handlar om samma sak – en kropp som möter en kraft större än sig själv, och den märkliga lugn som kommer av att avbryta kampen.
En offentlig konstnär
Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring konstnas demokratisering: att ta högkonceptens galleriarbete ut ur galleriet och in i vidsträckta offentliga infrastrukturer, där det möter vardagspendlare snarare än samlare.
Han har arbetat i stor skala. Genom ett team av konstnärer under ett initiativ av Artists Network India och regeringen har han blivit uppdragskomponerad för verk i internationella flygplatser och offentliga platser över landet. Hans största offentliga uppdrag är en flerskiktad mural som permanent finns i Jaipur International Airport. Bredvid Jaipur finns hans större än livet-canvas och installationer i framstående institutiva foajéer runt New Delhi, inklusive företagshuvudkontor i Cyber City och statligt stödda kulturcentra, och hans uppdragslista inkluderar Hemministeriet för Centralregeringen i Indien och India Heritage Institute.
Utställningar
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Grupp och biennaler: *The Art of India* Årliga utställning, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Offentliga och institutionella uppdrag: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Hemministeriet för Centralregeringen i Indien; India Heritage Institute; institutionella och företagsfoajéer i New Delhi.
Om konstverket
Konstnär: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser IX
År: 2026
Storlek: 90 x 90 cm
Teknik: Akryl på canvas
En kvinna sedd bakifrån, midjehögt vatten till, den ena armen höjd för att pressa tillbaka de långa svarta håren våta från ansiktet. Vattnet runt henne vrider sig i en fullständig cirkelskiva, våg efter våg ritad i koncentriska drag av kobolt, vitt och grått som går hela vägen till hörnen, så att duken läses som en virvel med henne i ögat av den.
Paletten är nästan monokolor – blått och svart, med ett enda varmt avsnitt över axeln och en svag rodnad vid högra kanten. Hennes hår och vattnet målas i samma gest och samma vikt, och i mötet mellan dem är det verkligen svårt att säga vad som är vad.
Den mest kompositionellt ambitiösa målningen av de tio: en spiral helt byggd av borstearbete, som håller en figur som är vänd bort.
Handsignerad av konstnären.
Om Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda är en indoeuropeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.
Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut vid, bland annat, Venedigs biennal 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar över Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.
Medan hans eget arbete återspeglar en stark konceptuell och materialmässig känslighet utvecklad under många års kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Positionerad mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell brygga och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan vinner betydande internationell erkännande - ett distinkt insiderperspektiv vid ett kritiskt ögonblick för indisk samtida konst.
Signerat och äkthetsintyg: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerat Äkthetsintyg tillhandahålls med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.
Frakt från: Detta verk skickas från Indien och är fullt försäkrat under transporten till köparen.
Förpackning och försäkring: Måleriet paketeras professionellt och skickas rullat i ett rör. Det anländer obunden och måste monteras upp på en ram vid ankomsten – vilken ramverkstad som helst gör detta rutinmässigt.
Tullar och avgifter: Importtull på originalkonst är 0 % i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12 % och/eller en liten klareringavgift, som köparen betalar före leverans och i de flesta fall regleras online med leveransföretaget på några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen än behöver.
Beskrivning från säljaren
"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade samtida indiska konstnärer, och att ansluta till en av världens mest livfulla och snabbväxande konstmarknader.
India Contemporary är ett kuraterat initiativ som tar ledande indiska samtida konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens eget ateljé och levererat med full dokumentation. Programmet existerar därför att avståndet mellan den indiska ateljén och den europeiska väggen hittills varit det främsta hindret mellan dessa konstnärer och de samlare som skulle vilja ha dem. India Contemporary gör avståndet kortare: inget mellämarknad, inget återförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.
Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick – dynamisk, intellektuell, månbestämd och växer snabbt både i global synlighet och investeringsvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid ett kritiskt skede av dess uppgång.
Verken erbjuds exklusivt via auktion på Catawiki.
Verken kureras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens ateljé i Indien. Köpare inom EU har 0 % tull på originalkonstverk som importeras från Indien.
Om konstnären: Karam Singh
Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturmässigt rika målningar som utforskar mänsklig känsla, isolering och motståndskraft mot naturens krafter, och som håller den yttre världen och den inre psykologiska landskapsramen i samma bild. Hans signaturstil blandar djupa paletter, svepande palettknivsteknik och intensiv belysning för att fånga figurer och naturliga motiv som svävar i mitten av rörelsen.
Konstnärlig vision
De flesta målarna av figuren söker posen. Singh söker ögonblicket innan posen löses upp – kroppen redan engagerad i vattnet och ännu inte anländ, blomman redan öppen och ljuset på dammen redan förändras. Han har en tränad behärskning av fin, representativ teckning och ägnar den åt det enda ögonblicket som inte kommer vara stilla. Resultatet är ett arbetsfält som läses från ett rum som ren lys och rörelse, och på nära håll som en yta byggd stroke för stroke, knivsmarkeringarna och borstens drag som lämnats där de föll.
De två delarna av arbetet som erbjuds här är de två halvorna av det projektet. *Aqua Glisser* är det mänskliga: simmare och dykare sett igenom, under och mot vatten, figuren upplöses i elementet som bär den. *Himalayan*-målerierna är den andra halvan: lotusdammen och blommande snår där figuren antingen tar ett helt steg tillbaka eller vikas in i blomman tills endast ansiktet återstår. Båda handlar om samma sak – en kropp som möter en kraft större än sig själv, och den märkliga lugn som kommer av att avbryta kampen.
En offentlig konstnär
Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring konstnas demokratisering: att ta högkonceptens galleriarbete ut ur galleriet och in i vidsträckta offentliga infrastrukturer, där det möter vardagspendlare snarare än samlare.
Han har arbetat i stor skala. Genom ett team av konstnärer under ett initiativ av Artists Network India och regeringen har han blivit uppdragskomponerad för verk i internationella flygplatser och offentliga platser över landet. Hans största offentliga uppdrag är en flerskiktad mural som permanent finns i Jaipur International Airport. Bredvid Jaipur finns hans större än livet-canvas och installationer i framstående institutiva foajéer runt New Delhi, inklusive företagshuvudkontor i Cyber City och statligt stödda kulturcentra, och hans uppdragslista inkluderar Hemministeriet för Centralregeringen i Indien och India Heritage Institute.
Utställningar
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Grupp och biennaler: *The Art of India* Årliga utställning, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Offentliga och institutionella uppdrag: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Hemministeriet för Centralregeringen i Indien; India Heritage Institute; institutionella och företagsfoajéer i New Delhi.
Om konstverket
Konstnär: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser IX
År: 2026
Storlek: 90 x 90 cm
Teknik: Akryl på canvas
En kvinna sedd bakifrån, midjehögt vatten till, den ena armen höjd för att pressa tillbaka de långa svarta håren våta från ansiktet. Vattnet runt henne vrider sig i en fullständig cirkelskiva, våg efter våg ritad i koncentriska drag av kobolt, vitt och grått som går hela vägen till hörnen, så att duken läses som en virvel med henne i ögat av den.
Paletten är nästan monokolor – blått och svart, med ett enda varmt avsnitt över axeln och en svag rodnad vid högra kanten. Hennes hår och vattnet målas i samma gest och samma vikt, och i mötet mellan dem är det verkligen svårt att säga vad som är vad.
Den mest kompositionellt ambitiösa målningen av de tio: en spiral helt byggd av borstearbete, som håller en figur som är vänd bort.
Handsignerad av konstnären.
Om Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda är en indoeuropeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.
Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut vid, bland annat, Venedigs biennal 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar över Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.
Medan hans eget arbete återspeglar en stark konceptuell och materialmässig känslighet utvecklad under många års kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Positionerad mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell brygga och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan vinner betydande internationell erkännande - ett distinkt insiderperspektiv vid ett kritiskt ögonblick för indisk samtida konst.
Signerat och äkthetsintyg: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerat Äkthetsintyg tillhandahålls med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.
Frakt från: Detta verk skickas från Indien och är fullt försäkrat under transporten till köparen.
Förpackning och försäkring: Måleriet paketeras professionellt och skickas rullat i ett rör. Det anländer obunden och måste monteras upp på en ram vid ankomsten – vilken ramverkstad som helst gör detta rutinmässigt.
Tullar och avgifter: Importtull på originalkonst är 0 % i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12 % och/eller en liten klareringavgift, som köparen betalar före leverans och i de flesta fall regleras online med leveransföretaget på några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen än behöver.

