Yuni R. P (XXI) - Viento y marea

YUNI R. P:s måleri växer fram ur en direkt och fysisk relation till materialet. Genom att främst arbeta med olja på duk och välja palettkniven framför penseln utvecklar konstnären en målerisk yta där färgen inte bara beskriver bilden, utan får volym, riktning och rörelse.

Palettkniven gör det möjligt att lägga på, dra ut och lägga oljefärgen i lager med breda och bestämda rörelser. På så sätt uppstår ytor med en betydande materiell och kromatisk rikedom, där färgerna möts på duken utan att helt förlora sin individualitet. Detta är ett av de mest igenkännliga inslagen i konstnärens uttryck: intensiva blå toner, turkos, solgult, orange, rött och vitt ställs mot och blandas med varandra i en mycket ljus palett.

Även om produktionen omfattar landskap, trädgårdar, figurer och stadsmotiv har havet under de senaste åren blivit ett av de centrala temana i måleriet. Segelbåtar, hamnar, kuster, speglingar och horisonter återkommer gång på gång, omformade av en blick som sätter den sinnliga upplevelsen framför den detaljerade beskrivningen. Konstnärens bostad i Havanna och den dagliga närheten till kustlandskapet återspeglas därför naturligt i hans bildvärld.

Formellt för verken en dialog med vissa principer inom impressionismen och postimpressionismen: att fånga det föränderliga ljuset, färgernas uppdelning och ambitionen att förmedla ett intryck snarare än en fotografisk återgivning av motivet. I några av hans marinmålningar kan man till och med ana en samhörighet med Joaquín Sorollas luministiska tradition, särskilt i intresset för vattnets glans och i sättet som vitt, blått och gult förvandlar havsytan till ett rum av ljus. Det handlar inte om imitation, utan om en samhörighet inom en lång tradition av konstnärer som fascinerats av förhållandet mellan hav, färg och ljus.

YUNI R. P. för dock denna tradition i riktning mot ett mer materialbetonat måleri. Palettknivens avtryck förblir synligt och förvandlar varje färgfält till en liten struktur. På nära håll kan målningen nästan närma sig abstraktion; på avstånd organiseras fläckarna och riktningarna åter till segel, speglingar, växtlighet, figurer eller horisonter. Denna spänning mellan abstraktion och föreställande är en av de mest tilltalande aspekterna av hans arbete.

Fotografier kan bara i begränsad utsträckning förmedla verkens karaktär. Framför duken ger oljefärgens relief och de skiftningar som uppstår när ljuset faller på den verken en närvaro och ett djup som går utöver den tvådimensionella bilden. Resultatet är ett omedelbart, livfullt och igenkännbart måleri, präglat av en stark färgenergi och en djupt optimistisk syn på landskapet.

Yuniesky Rodríguez Peñas offentliga karriär omfattar separatutställningar och grupputställningar på Kuba samt verk i internationella privatsamlingar. Hans arbete har också spridits internationellt genom plattformar och organisationer med inriktning på samtidskonst. Hans verk finns i samlingar i flera europeiska länder, både hos privata samlare och institutioner.


Konstverk av konstnären Yuni, utfört i olja på duk av professionell hög kvalitet.
Målningens mått är 73 x 52 cm.
Originalutgåva.
Försändelsen skickas med United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa och med FedEx till resten av världen.
Verket rullas ihop, skyddas med flera lager emballage och bubbelplast och placeras i ett stadigt rör.
Efter att verket har betalats krävs tre dagar för emballering och överlämning till fraktbolaget.
Verket levereras inom tio dagar, beroende på destinationsland.
”Detta objekt innehåller visualiseringar skapade med AI. Se originalfotografierna för att kontrollera verkets faktiska skick.”

​Detta magnifika verk, utfört i olja på duk, fångar havets vilda kraft och seglingens otämjda elegans med en kraftfull gestik och en bländande dynamik. Mitt i kompositionen skär ett imponerande fartyg målmedvetet genom vågorna och vecklar ut sina segel i ett harmoniskt spel av vita, gyllene och blåaktiga toner, som kontrasterar mot himlens och havets djup. Penselföringen, rik på textur och djupt uttrycksfull, formar det vita skummet och vattnets turbulenta rörelser med djärva färgpåläggningar som ger hela målningen relief och en vibrerande känsla av levande energi. Verket framkallar en stämning av fullständig frihet, äventyr och elementär kraft och blir därmed ett enastående och mycket eftertraktat förvärv för samlare som vill tillföra sina rum ett samtida mästerverk med stark emotionell intensitet.