Yuni R. P (XXI) - Estela de oro

YUNI R. P:s måleri bygger på en direkt och fysisk relation till materialet. Genom att främst arbeta med olja på duk och välja palettkniven framför penseln skapar konstnären en målerisk yta där färgen inte bara beskriver bilden, utan får volym, riktning och rörelse.

Palettkniven gör det möjligt för honom att lägga på, dra ut och lägga oljefärgen i lager med breda och bestämda rörelser. Denna metod ger upphov till ytor med stor rikedom i fråga om material och färg, där färgerna möts på duken utan att helt förlora sin egenart. Detta är ett av de mest utmärkande dragen i hans bildspråk: intensiva blå toner, turkos, solgult, orange, rött och vitt ställs mot varandra och blandas i en mycket ljus palett.

Även om hans produktion omfattar landskap, trädgårdar, figurer och stadsscener har havet under de senaste åren blivit ett av de viktigaste temana i hans måleri. Segelbåtar, hamnar, kuster, reflexer och horisonter återkommer gång på gång, förvandlade av en blick som prioriterar den sinnliga upplevelsen framför den detaljerade beskrivningen. Hans bostad i Havanna och den dagliga närheten till kustlandskapet återspeglas därmed naturligt i hans bildvärld.

Formellt står hans verk i dialog med vissa principer inom impressionismen och postimpressionismen: fångandet av det skiftande ljuset, färgernas uppdelning och strävan efter att förmedla ett intryck snarare än en fotografisk återgivning av motivet. I några av hans marinmålningar kan man till och med ana en släktskap med Joaquín Sorollas luministiska tradition, särskilt i intresset för vattnets glittrande sken och i sättet som vitt, blått och gult förvandlar havsytan till ett ljusrum. Det handlar inte om imitation, utan om en samhörighet inom en lång tradition av konstnärer som fascinerats av sambandet mellan hav, färg och ljus.

YUNI R. P. för emellertid denna tradition vidare mot ett mer materialbetonat måleri. Palettknivens spår förblir synliga och förvandlar varje färgfält till en liten struktur. På nära håll kan målningen närma sig abstraktionen; på avstånd ordnas fläckarna och riktningarna åter till segel, reflexer, växtlighet, figurer eller horisonter. Denna spänning mellan abstraktion och föreställande är en av de mest tilltalande aspekterna av hans arbete.

Fotografier kan knappast förmedla verkens karaktär fullt ut. Framför duken ger oljefärgens relief och de förändringar som uppstår när ljuset faller på verken dem en närvaro och ett djup som går utöver den tvådimensionella bilden. Resultatet är ett omedelbart, vitalt och igenkännbart måleri, präglat av stark färgenergi och en djupt optimistisk syn på landskapet.

Yuniesky Rodríguez Peñas offentliga konstnärliga bana omfattar separatutställningar och grupputställningar på Kuba, och hans verk finns representerade i internationella privatsamlingar. Hans arbete har också fått internationell spridning genom plattformar och organisationer som ägnar sig åt samtida konst. Hans verk samlas i flera europeiska länder, både av privatpersoner och institutioner.


Konstverk av konstnären Yuni, utfört i olja på duk av hög professionell kvalitet.
Målningens mått: 74 x 53 cm.
Originalutgåva.
Verket skickas med United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa och med FedEx till resten av världen.
Verket rullas ihop, skyddas med flera lager emballage och bubbelplast och placeras i ett tåligt rör.
Efter att verket har betalats behövs tre dagar för emballering och överlämning till fraktbolaget.
Verket levereras inom tio dagar, beroende på destinationsland.
”Detta objekt innehåller AI-genererade visualiseringar. Se originalfotografierna för att kontrollera verkets faktiska skick.”

Detta magnifika verk, utfört i olja på duk, fångar med mästerlig skicklighet och djup känslighet den överväldigande skönheten i en solnedgång över havet, där naturen smälter samman i ett vibrerande utbrott av ljus och färg. Mitt i kompositionen breder en segelbåt ut sina varma, glödande toner och glider elegant genom ett djupt hav som flammar upp av den nedgående solens gyllene och röda reflexer. Penselföringen, rik på textur och dynamik, formar varje penseldrag i himmel och vatten med uttrycksfulla impastotekniker som förmedlar en stark känsla av rörelse och frihet i atmosfären. Horisontens intensiva färgtoner står i harmonisk kontrast till vågornas stillhet och inbjuder betraktaren till en kontemplativ resa där tiden tycks stanna under skymningens glöd. Ett exceptionellt verk som utmärker sig genom sin färgstyrka och sin förmåga att väcka den rena känslan av det fångade ögonblicket, vilket gör det till ett självklart samlarobjekt för samlare och älskare av samtida konst.