Lucía Laurent - XL - Tarde de Introspección

Lucía Lauren (LILI) är en kubansk konstnär med en i huvudsak självlärd utbildning inom bildkonst, och har en examen i social kommunikation från Havannas universitet.

Hennes relation till bilden började långt innan hon började måla professionellt. Fotografiet var hennes första kreativa område: genom det utvecklade hon en särskild känslighet för komposition, visuell balans, gestik och avbildning av den mänskliga gestalten. Därefter ägnade hon sig under flera år åt tatuering, en avgörande period för förståelsen av vilken betydelse linjen, silhuetten, förenklingen av former och den grafiska tydligheten har i hennes nuvarande måleri.

Till slut fann hon i bildkonsten ett mycket bredare uttrycksutrymme. Måleriet gjorde det möjligt för henne att förena sina tidigare erfarenheter och omvandla dem till ett intimt och igenkännbart universum, huvudsakligen skapat med akryl på duk.

Lucía Laurens verk kretsar framför allt kring kvinnor, natur, blommor och djur, med katten som en återkommande, tyst följeslagare till huvudpersonerna. Det är scener som sällan försöker skildra extraordinära händelser. Tvärtom verkar konstnären intressera sig för små stunder av lugn: en kvinna som håller sin katt, en gestalt omgiven av blommor, ett vinglas, en föreställd trädgård eller helt enkelt en stunds eftertanke.

Hennes måleri utgår från en tydlig visuell förenkling. Lucía tar bort det mesta av den sekundära informationen för att bevara endast det hon anser vara väsentligt. Lugna ansikten, stora färgfält, tydliga konturer och platta former skapar bilder som är omedelbart lättlästa men ändå fulla av känsla.

I hennes bildspråk finner vi ekon av samtida illustration och naivistiskt måleri, tillsammans med dekorativa referenser nära art déco och art nouveau. Dessa inslag omtolkas dock utifrån en egen känslighet, som är varmare, mer vardaglig och feminin.

En av de mest intressanta aspekterna av hennes arbete är färganvändningen. Dämpade rosa toner, terrakotta, ockra, senapsgult och gräddvitt samsas med djupa svarta toner, blågröna nyanser, intensiva röda och klara vita. I vissa kompositioner är paletten finstämd och nästan hemtrevlig; i andra får färgkontrasten en tydligt grafisk intensitet.

Kvinnan står i centrum för så gott som hela hennes måleriska universum. Hon framställs inte som en heroisk eller avlägsen gestalt, utan genom en stillsam, elegant och introspektiv kvinnlighet. Det är gestalter med lugna blickar, avspända poser och återhållna gester. Här finns glamour, men den är intim och lågmäld.

Katterna spelar en särskilt intressant roll. De fungerar snarare än som enkla dekorativa inslag som symboler för sällskap, självständighet, ömhet och känslomässig trygghet. I verk där kvinna och djur omfamnar varandra smälter den mänskliga kroppens kurvor och kattens former nästan samman och gör kompositionen till en skildring av ömhet.

Blommorna och växtligheten fyller en liknande funktion. De omger huvudpersonerna, syns på deras kläder eller vävs in i bakgrunderna, så att gränsen mellan gestalt och natur ibland suddas ut. På så sätt kommer kvinna, natur och djurvärld att förenas i en och samma känslighet.

I verk som gestaltningen där en kvinna omfamnar katten mot en röd bakgrund begränsar Lucía färgpaletten radikalt och bygger upp bilden med kontrasten mellan svart, vitt och rött. Klänningens ränder slutar att bara vara ett mönster och blir i stället det främsta kompositionselementet: de omsluter de båda gestalterna och koncentrerar hela scenen kring omfamningen. Resultatet förmedlar beskydd, intimitet och tystnad.

I andra verk, som bilden av kvinnan som sitter bredvid katten och vinglaset, utvecklar konstnären en komposition som ligger närmare samtida design. Klänningens terrakottafärg samspelar med mjuka rosa toner, beige och blågrönt, vilket skapar en sofistikerad bild utan att den känns kylig. Huvudpersonen utför ingen konkret handling; hon bara finns till i sitt eget rum. Just denna frånvaro av dramatik utgör en stor del av verkets charm.

Lucía Lauren skapar därmed ett till synes enkelt men omsorgsfullt uppbyggt måleri. Hennes bildspråk bygger inte på prålig teknisk virtuositet, utan på förmågan att reducera en scen tills dess innersta känsla framträder.

Hennes universum är feminint, botaniskt, hemtrevligt och präglat av ömhet. Där ryms vardagens skönhet, relationen till djur, omsorg, eftertanke och naturen som tillflyktsort. Hennes målningar har en särskilt tilltalande egenskap: vid första anblicken kan de verka dekorativa, men bakom skönheten finns en ständig strävan efter harmoni, känslighet och ro.

I ett samtida konstlandskap där många bilder försöker fånga uppmärksamheten genom överflöd väljer Lucía Lauren den motsatta vägen: hon förenklar. Och just i denna enkelhet ligger en stor del av verkens särprägel.


Konstverk av konstnären Lucía Laurent, utfört i akryl på professionell duk av hög kvalitet.
Målningens mått är 90 x 120 cm.
Originalutgåva.
Verket skickas med United Parcel Service (UPS) inom Spanien och Europa, och med FedEx till övriga världen.
Verket rullas ihop, skyddas med flera lager emballage och bubbelplast och placeras i ett tåligt rör.
Efter att verket har betalats behövs tre dagar för packning och överlämning till fraktbolaget.
Verket kommer fram inom tio dagar, beroende på destinationsland.
”Detta objekt innehåller AI-genererade visualiseringar. Se originalfotografierna för att kontrollera verkets faktiska skick.”


Denna raffinerade komposition i akryl på duk hör till modern figurativ illustration med influenser från den samtida flat art-estetiken. Verket fångar en kvinna i en eftertänksam och rofylld pose, sittande barfota bredvid uppslagna böcker på golvet och med huvudet varsamt vilande mot handen. Scenen berikas av frodiga växtelement, däribland stora blad av Monstera deliciosa och stiliserade vita blommor i en vas, mot en platt bakgrund sammansatt av harmoniska färgfält i lavendel, pastellblått och senapsgult, med inslag av varmt rött. Med ett flytande penseldrag och rena konturer förmedlar verket en djup känsla av stillhet, hemtrevnad och intellektuell intimitet, vilket gör det idealiskt för att förhöja miljöer präglade av lugn och samtida design.