Tijs Dragtsma (1992) - A Shell Traced in Red

En nyckelpiga, sedd rakt uppifrån, återges med en enda obruten linje. Täckvingarnas välvning är inte ifylld utan konturdragen, en enda sammanhängande linje som bär hela tyngden av varelsen, medan prickarna förblir solida, mörka former mot det röda.

Verket är utfört i djuprött färgat spegelglas, med kontrollerade repor snarare än färg eller tryck. Ingenting har tillförts ytan. Bilden finns där eftersom material har avlägsnats: ett fält av enskilda märken som låter insekten sväva ensam i en vid, stillsam marginal av svart.

På avstånd framträder nyckelpigan som ett rent, lysande emblem, kompakt och självklart. När du kommer närmare upplöses den självklarheten i ett fält av fina repor, var och en liten, var och en nödvändig, ingen av dem läsbar på egen hand.

Ljuset skapar inte bilden. Det skärper den. Antennerna och de sex smala benen behåller sin form i alla rum, lika väl i dagsljus som i svagt ljus, och under en direkt ljuskälla fördjupas kontrasten och glaset ger hela formen ett stilla skimmer.

Eftersom ytan är spegelglas blir rummet en del av verket. Väggar, rörelse och betraktarens egen spegelbild lägger sig i det röda omkring nyckelpigan, så att den som ser verket står inuti det, om än bara för ett ögonblick.

Rött är varningens färg och färgen för en liten, envis överlevnad – nyansen nyckelpigan bär som både kamouflage och signal. Här blir den färgen hela atmosfären, ett fält som varelsen skurits fram ur snarare än placerats på, dess pansar gjort viktlöst av ljuset.

A Shell Traced in Red fortsätter Art on Mirror-serien av Tijs Dragtsma, där bilder skapade genom repor förs in i färgat spegelglas och betraktaren blir en del av verket. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur, och där spegeln gör betraktandet till delaktighet.

”En liten varelse, tecknad i så stor skala att den kan fylla ett rum.”

Om Art on Mirror – Red

Art on Mirror är en serie verk där bilden ristas in i färgat spegelglas och världen framför verket blir en del av det. Varje linje ristas in i en djupröd speglande yta av akrylglas. Reporna finns alltid där, ljusa mot färgen, medan ytan omkring dem fortsätter att spegla rummet, dagsljuset och personen som betraktar verket.

På avstånd framstår bilden som tydlig och fullständig, en ljus gestalt omsluten av ett fält av rött. När du kommer närmare öppnar sig verket till ett delikat nät av enskilda märken, fina och avsiktliga, vart och ett avgörande för helheten. Bakom och mellan dem gör spegeln det som en spegel gör. Den för in rummet och betraktaren i kompositionen, så att omgivningen i verket förändras beroende på var det hänger, medan själva bilden förblir stadigt på plats.

Ljuset skapar inte bilden. Det skärper den. Den röda grunden absorberar och reflekterar, de ristade linjerna fångar och håller kvar ljuset, och under en riktad spotlight fördjupas kontrasten tills gestalten får en skulptural, nästan lysande kvalitet. I mjukare ljus träder färgen fram och verket intar ett stillsammare uttryck, utan att någonsin förlora sitt motiv.

Rött är blodets, eldens och allt det vi inte kan förhålla oss lugna till färg. Det är den känslomässiga grund varje verk i den här serien ställs mot, och motiven väljs för att höra hemma där.

Art on Mirror för vidare den ristade bildvärld som Tijs Dragtsma skapat i Art with Scratch, men på en ny grund. Medan de svarta verken hämtar sin kraft ur frånvaro, hämtar dessa sin ur reflektion. Betraktaren ser inte längre bara på verket. Betraktaren är i det.

Om konstnären

Jag heter Tijs Dragtsma och är grundare av TD Fine Art Studio.

Som konstnär drivs jag av en ständig vilja att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konst som en fast stil, utan som ett fält i ständig utveckling och upptäckt, där material, struktur, ljus och känsla möts.

Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt? Hur kan hårdhet bli intimitet? Hur kan precision skapa känsla? Det sökandet ligger i hjärtat av allt jag skapar.

På TD Fine Art Studio närmar jag mig varje verkserie som en egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuella identitet. Vissa verk byggs upp genom rytm, upprepning och struktur. Andra växer fram genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.

Jag fascineras av kontraster. Mellan styrka och skörhet. Mellan kontroll och känsla. Mellan det som är synligt och det som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan ett verk som fångar uppmärksamheten, väcker eftertanke och fortsätter att visa nya sidor med tiden.

TD Fine Art Studio är den plats där dessa utforskningar möts. Det är inte bara en ateljé, utan ett konstnärligt universum i utveckling, format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns särpräglade, genomtänkta och levande.

Den här annonsen innehåller AI-genererade visualiseringar. Se originalfotografierna för att bedöma föremålets faktiska skick.