Hubert Duprilot - (2026) acrylique sur papier 65x50cm





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 145455 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Hubert Duprilots signerade original, ”(2026) acrylique sur papier 65x50cm”, är en akrylmålning på papper i formatet 65 × 50 cm från 2026.
Beskrivning från säljaren
Hubert Duprilot föddes i Tours (Frankrike) 1975.
2026, akryl på papper 300 g (50x65 cm) "signerad längst ner till höger och på baksidan".
Verket levereras rullat tillsammans med ett äkthetsintyg.
Neo-expressionistisk konstnär, Hubert Duprilot målar och ställer ut sedan mer än trettio år i Frankrike och utomlands.
Genom dessa mänskliga gestalter utforskar konstnären vår tids spänningar samtidigt som han försöker avslöja en del hopp i en ibland mörk och osäker värld. Hans arbete ifrågasätter vår tillvaro, våra rädslor, men också vår förmåga att skapa band och att förnya oss.
I flera år har han, då traditionella utställningar kräver mycket tid och energi för att nå en publik som ofta är begränsad och initierad, valt att satsa på det urbana rummet. Genom att vända sig till street art ger han sina gestalter ny frihet, låter dem lämna ateljén och placera dem i stadens hjärta.
På väggarna möter dessa tysta närvaro en bredare, mer mångsidig publik, i en direkt och spontan relation.
Den offentliga platsen blir då ett utomhusgalleri där konsten bjuder in i vardagen och väcker frågor, känslor och möten.
Hubert Duprilot föddes i Tours (Frankrike) 1975.
2026, akryl på papper 300 g (50x65 cm) "signerad längst ner till höger och på baksidan".
Verket levereras rullat tillsammans med ett äkthetsintyg.
Neo-expressionistisk konstnär, Hubert Duprilot målar och ställer ut sedan mer än trettio år i Frankrike och utomlands.
Genom dessa mänskliga gestalter utforskar konstnären vår tids spänningar samtidigt som han försöker avslöja en del hopp i en ibland mörk och osäker värld. Hans arbete ifrågasätter vår tillvaro, våra rädslor, men också vår förmåga att skapa band och att förnya oss.
I flera år har han, då traditionella utställningar kräver mycket tid och energi för att nå en publik som ofta är begränsad och initierad, valt att satsa på det urbana rummet. Genom att vända sig till street art ger han sina gestalter ny frihet, låter dem lämna ateljén och placera dem i stadens hjärta.
På väggarna möter dessa tysta närvaro en bredare, mer mångsidig publik, i en direkt och spontan relation.
Den offentliga platsen blir då ett utomhusgalleri där konsten bjuder in i vardagen och väcker frågor, känslor och möten.

