Miquel Barceló - Sanlúcar de Barrameda - Offset Lithography - licensed print

Offsetlitografi efter Carmen Laffón (*)
Reproduktion av verket "Sanlúcar de Barrameda", olja på duk, skapat av Laffón mellan 1975 och 1977.
Redigerad på tjock Fine Art-kartong.
Publicerad av Museo d’Art Espanyol Contemporani de Palma de Mallorca.
Godkänd utskrift med copyright och lagligt serienummer.
Stor Format

Bladets mått: 59 x 99 cm
Skick: Utmärkt (detta konstverk har aldrig ramats in eller visats, alltid förvarat i en professionell konstfolder, och är därför i perfekt skick).
- Ursprung: Privat samling.

Verket kommer att hanteras noggrant och packas i ett förstärkt kartongpaket. Skicket kommer att vara certifierat med ett spårningsnummer.

Frakten inkluderar dessutom transportförsäkring för det slutgiltiga värdet av verket med full återbetalning vid förlust eller skada, utan kostnad för köparen.

(*) Miquel Barceló Artigues (Felanich, Baleares, 8 januari 1957) är en spansk konstnär, nära knuten till neoexpresionismen även om han utövar många andra stilar, och utmärker sig framför allt för sitt arbete som målare och skulptör.
Det tidiga intresset väcktes i den baleariska författarens ungdom tack vare hans mor, som var målare i den mallorquinska landskapstraditionen; även om hans första insikt kom från hans resa till Paris 1974, där Barceló upptäckte Jean Dubuffets Art Brut, en stil som får ett starkt inflytande på mycket av hans produktion. Gradvis utforskade han målningarna av Lucio Fontana, Mark Rothko, Jackson Pollock och Willem de Kooning, bland andra framstående konstnärer, som skulle komma att påverka honom mycket.
Han studerade vid Konstskolan för dekorativa konst i Palma de Mallorca mellan 1972 och 1973 och fortsatte 1974 vid Konstskolan för bildkonst i Sant Jordi i Barcelona. Därefter 1976 deltog han i happenings och protestaktioner av gruppen Taller Llunàtic, med vilka han gjorde sin första utställning i Barcelona 1977. Efter alla dessa äventyr väcktes en (initial) nyfikenhet hos konstnären för teknisk och materialmässig experimentering. Han experimenterade med tjocka lager av pigment på dukar som senare utsattes för väder och vind för att framkalla spontana reaktioner (oxidation, härdning etc.). Sanningen är att han aldrig skulle släppa sitt experimenterande med organiska material och naturliga organiska former.
Bland egenskaperna hos hans verk bör man framhäva inspirationen från naturen, dess former och relief, som efterliknas genom användning av täta, voluminösa och oftast mörka pålägg. Medelhavsregionen (särskilt den maritima delen) och den afrikanska kontinenten är också två viktiga referenspunkter inom hans universum. Han är särskilt intresserad av att utforska naturen, tidens gång och traditionen i dessa platser.
Under de senaste åren utvecklas Miquel mot mer abstrakta referenser fyllda av större symbolik och större plastiskhet. I mars 2007 invigdes katedralen i Mallorca sin kapell till det heliga sakramentet, och samma år började dekorationsarbetet på Kupolen i sal XX på Förenta nationernas palats i Genève, enligt kritiken: hans mästerverk.
Sammanfattningen är att barockmåleriet, Art Brut, den amerikanska abstrakta expressionismen, den italienska arte povera, samt verken av Joan Miró och Antoni Tàpies etableras som de stora hörnstenarna i den neoexpressionistiska syntesen som Barceló absorberar i sin konstnärliga produktion.