Stefano Trapanese - San Matteo e l'angelo - XXXL






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
| 600 € | ||
|---|---|---|
| 550 € | ||
| 500 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 122473 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Stefano Trapanese målad i olja från 2011 i utmärkt skick, 240x180 cm, med ram och handtecknat, skildrar en religiös scen i caravaggistisk stil.
Beskrivning från säljaren
Stefano Trapanese är ledande konstnär i provinsen Salerno (Italien) och är stadigt placerad i topp 10 bland de nationella profilmästarna i Italien (källa PitturiAmo.com).
År 2011 skapade Stefano Trapanese denna målning för staden Salerno. Olika omständigheter gjorde det möjligt för konstnären att återfå verket. Enligt officiell dokumentation värderades målningen till 20 000 euro av den tidigare nämnda institutionen.
Ämnet är helt originellt, precis som alla verk av Maestro från Salerno, och visar två modeller som vid behov ställs upp framför den sjuttonhundrataliga altaret i den tusenåriga kyrkan Sant'Apollonia i Salerno.
Trapanis ”Sankt Matteus” tolkas utifrån konsthistoriens kännetecken, med fokus på det italienska 1600-talet, särskilt Caravaggio, i hänvisningen till figurernas ”mänskliga” snarare än ”övernaturliga” karaktär, vilket understryks av ansiktenas mer artikulerade beteende, vilket framhävs av användningen av oljeglasyrer, vilka avsevärt lyfts fram jämfört med andra delar där målningen avsiktligt förenklas.
Målningen föreställer en äldre man, klädd i "apostolisk" stil, iklädd en lila tunika och en gul stola. I bakgrunden (där det centrala altaret i kyrkan Sant'Apollonia i Salerno kan ses) korsas det tomma utrymmet, dominerat av mörker, av två ljuskällor som kommer från höger (ett ljus) och från nedre vänster. Helgonet sitter framför ett bord och är fast beslutet att skriva evangeliet. Till höger, stående på en pall, drar en liten ängel hans uppmärksamhet till lågan från ett ljus som hålls av en kandelabrum. Närvaron av ängeln (också den ikonografiska symbolen för helgonet), som pekar mot ljuset, anspelar på att han är inspirerad av Gud. Matteus avbildas som inte längre ung, vilket antyder, som de hagiografiska texterna betonar, att hans kallelse hade kommit i hög ålder; hans ansikte är allvarligt, förhärdat av ett liv i anknytning till materiella ägodelar. Från evangelierna (Matteus 9:9-13; Markus 2:13-17; Lukas 5:27-32) vet vi faktiskt att Matteus – Levi, som var hans hebreiska namn – före sin omvändelse var en "publikindrivare", det vill säga en tullindrivare för romarnas räkning, och ansågs därför vara en förrädare mot sitt folk, en syndare i de hedniska härskarna sin tjänst.
Målningen, av stora dimensioner, kommer att ramas in av köparen och skickas inslagen i ett rör lämpligt för den.
Stefano Trapanese är en FRÄMJST KONSTNÄR i provinsen Salerno (Italien) och rankas konsekvent bland de TIO BÄSTA NATIONELLA MÄSTARE i Italien (källa PitturiAmo.com).
År 2011 skapade Stefano Trapanese denna målning för staden Salerno. Olika omständigheter gjorde det möjligt för konstnären att återfå äganderätten till verket. Med officiell dokumentation värderades målningen till 20 000 € av den nämnda institutionen.
Ämnet är helt originellt, som alla verk av den salernobördige mästaren, och visar två modeller poserade, som behövs, framför 1700-talets altare i den tusenåriga kyrkan Sant'Apollonia i Salerno.
Trapannis 'Saint Matthew' tolkas utifrån egenskaper som finns i konsthistorien, med fokus på italiensk konst från 1600-talet, särskilt Caravaggio, i dess referens till de 'mänskliga' snarare än 'övernaturliga' figurerna, vilket betonas av mer komplexa ansiktsuttryck, framhävt genom användning av oljelasyrer, vilket väsentligt höjer målningen jämfört med andra delar där målningen framstår som avsiktligt förenklad.
Målningen skildrar en äldre man, klädd i en 'apostolisk' stil, i en lila tunika och en gul stole; i bakgrunden (där det centrala altaret i Sant'Apollonia-kyrkan i Salerno kan kännas igen) är det tomma utrymmet, dominerat av mörker, korsat av två ljuskällor som kommer från höger (en ljuslykta) och från neder vänster. Helgonet sitter framför ett bord och är upptagen med att skriva evangeliet. Till höger, stående på en pall, drar en liten ängel hans uppmärksamhet till flammen från ett ljus som hålls av ett ljusstake. Ängelns närvaro (som också är den ikonografiska symbolen för helgonet), som pekar mot ljuset, antyder att han är inspirerad av Gud. Matteus skildras som inte längre ung, vilket antyds, som de helgonförklarande texterna betonar, att hans kallelse kom sent i livet; hans ansikte är allvarligt, hårdnat av ett liv i attachment till materiella ting. Faktum är att vi från evangelierna (Matteus 9:9-13; Markus 2:13-17; Lukas 5:27-32) vet att innan hans omvändelse var Matteus—Levi, hans hebreiska namn—en 'tullare', det vill säga en skatteindrivare för romarna, och ansågs därför vara en förrädare mot sitt folk, en syndare i tjänst hos hedniska härskare.
Det stora måleriet kommer att ramas in av köparen och skickas inrullat i ett rör som är lämpligt för dess förvaring.
Stefano Trapanese är ledande konstnär i provinsen Salerno (Italien) och är stadigt placerad i topp 10 bland de nationella profilmästarna i Italien (källa PitturiAmo.com).
År 2011 skapade Stefano Trapanese denna målning för staden Salerno. Olika omständigheter gjorde det möjligt för konstnären att återfå verket. Enligt officiell dokumentation värderades målningen till 20 000 euro av den tidigare nämnda institutionen.
Ämnet är helt originellt, precis som alla verk av Maestro från Salerno, och visar två modeller som vid behov ställs upp framför den sjuttonhundrataliga altaret i den tusenåriga kyrkan Sant'Apollonia i Salerno.
Trapanis ”Sankt Matteus” tolkas utifrån konsthistoriens kännetecken, med fokus på det italienska 1600-talet, särskilt Caravaggio, i hänvisningen till figurernas ”mänskliga” snarare än ”övernaturliga” karaktär, vilket understryks av ansiktenas mer artikulerade beteende, vilket framhävs av användningen av oljeglasyrer, vilka avsevärt lyfts fram jämfört med andra delar där målningen avsiktligt förenklas.
Målningen föreställer en äldre man, klädd i "apostolisk" stil, iklädd en lila tunika och en gul stola. I bakgrunden (där det centrala altaret i kyrkan Sant'Apollonia i Salerno kan ses) korsas det tomma utrymmet, dominerat av mörker, av två ljuskällor som kommer från höger (ett ljus) och från nedre vänster. Helgonet sitter framför ett bord och är fast beslutet att skriva evangeliet. Till höger, stående på en pall, drar en liten ängel hans uppmärksamhet till lågan från ett ljus som hålls av en kandelabrum. Närvaron av ängeln (också den ikonografiska symbolen för helgonet), som pekar mot ljuset, anspelar på att han är inspirerad av Gud. Matteus avbildas som inte längre ung, vilket antyder, som de hagiografiska texterna betonar, att hans kallelse hade kommit i hög ålder; hans ansikte är allvarligt, förhärdat av ett liv i anknytning till materiella ägodelar. Från evangelierna (Matteus 9:9-13; Markus 2:13-17; Lukas 5:27-32) vet vi faktiskt att Matteus – Levi, som var hans hebreiska namn – före sin omvändelse var en "publikindrivare", det vill säga en tullindrivare för romarnas räkning, och ansågs därför vara en förrädare mot sitt folk, en syndare i de hedniska härskarna sin tjänst.
Målningen, av stora dimensioner, kommer att ramas in av köparen och skickas inslagen i ett rör lämpligt för den.
Stefano Trapanese är en FRÄMJST KONSTNÄR i provinsen Salerno (Italien) och rankas konsekvent bland de TIO BÄSTA NATIONELLA MÄSTARE i Italien (källa PitturiAmo.com).
År 2011 skapade Stefano Trapanese denna målning för staden Salerno. Olika omständigheter gjorde det möjligt för konstnären att återfå äganderätten till verket. Med officiell dokumentation värderades målningen till 20 000 € av den nämnda institutionen.
Ämnet är helt originellt, som alla verk av den salernobördige mästaren, och visar två modeller poserade, som behövs, framför 1700-talets altare i den tusenåriga kyrkan Sant'Apollonia i Salerno.
Trapannis 'Saint Matthew' tolkas utifrån egenskaper som finns i konsthistorien, med fokus på italiensk konst från 1600-talet, särskilt Caravaggio, i dess referens till de 'mänskliga' snarare än 'övernaturliga' figurerna, vilket betonas av mer komplexa ansiktsuttryck, framhävt genom användning av oljelasyrer, vilket väsentligt höjer målningen jämfört med andra delar där målningen framstår som avsiktligt förenklad.
Målningen skildrar en äldre man, klädd i en 'apostolisk' stil, i en lila tunika och en gul stole; i bakgrunden (där det centrala altaret i Sant'Apollonia-kyrkan i Salerno kan kännas igen) är det tomma utrymmet, dominerat av mörker, korsat av två ljuskällor som kommer från höger (en ljuslykta) och från neder vänster. Helgonet sitter framför ett bord och är upptagen med att skriva evangeliet. Till höger, stående på en pall, drar en liten ängel hans uppmärksamhet till flammen från ett ljus som hålls av ett ljusstake. Ängelns närvaro (som också är den ikonografiska symbolen för helgonet), som pekar mot ljuset, antyder att han är inspirerad av Gud. Matteus skildras som inte längre ung, vilket antyds, som de helgonförklarande texterna betonar, att hans kallelse kom sent i livet; hans ansikte är allvarligt, hårdnat av ett liv i attachment till materiella ting. Faktum är att vi från evangelierna (Matteus 9:9-13; Markus 2:13-17; Lukas 5:27-32) vet att innan hans omvändelse var Matteus—Levi, hans hebreiska namn—en 'tullare', det vill säga en skatteindrivare för romarna, och ansågs därför vara en förrädare mot sitt folk, en syndare i tjänst hos hedniska härskare.
Det stora måleriet kommer att ramas in av köparen och skickas inrullat i ett rör som är lämpligt för dess förvaring.
