Sonia J - "Portals C2" - "Topography of Memory - Synchronicities" Collection





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 122986 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Sonia J, Portals C2 – Topografi av minnet – Synkroniciteter-samlingen, en originell akrylmålning på spänd bomullstavla 80 × 80 cm (djup 2 cm), handsignerad, 2025, Portugal, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Denna 80 × 80 cm abstrakta målning tillhör en konstnärlig serie som är tänkt som en karta över inre landskap – platser formade av minne, rupture, intuition och förnyelse. Istället för att illustrera det förflutna behandlar verket minne som synkronicitet: signaler och anpassningar som uppstår just när transformation blir oundviklig.
Lagade färgblock, tracé-linjer och upplösande former skapar en känsla av skiftande arkitektur. Det som vid första anblick verkar strukturerat öppnar sig gradvis till fluiditet, som om solida ramverk lossnar i rörelse och ljus. Kompositionen speglar en personlig passage: frigörelsen från rigida system som en gång krävdes av ett företagsliv, och omfamningen av en mer intuitiv, energiledd kreativ process.
I detta stycke påtvingar inte geometrin ordning; den förhandlar med känsla. Former svävar, överlappar och andas, vilket tillåter färg att bära psykologisk vikt snarare än dekorativ avsikt. Ytan rymmer både spänning och öppenhet — en visuell tröskel mellan kontroll och frihet.
Utförd på spänt bomullstavla med 2 cm djup, skickas verket fullt spänt och redo att hängas, tänkt som en stark men ändå kontemplativ närvaro i ett modernt inre. Det fungerar som en dynamisk fokuspunkt, som binder samman modernistisk arv med en tydligt samtida känsla.
För samlare erbjuder detta konstverk mer än bara ett visuellt intryck: det är en inbjudan till ett övergångsrum — där strukturen upplöses, intuitionen leder, och ett nytt konstnärligt språk börjar ta form.
Perfekt för företags- och institutionella miljöer.
Om Sonia J.
Jag omformar det feminina heliga genom textur, minne och mod.
Mina ytor är byggda, skurna, repade och omtolkade — inte för att bevara renhet, utan för att avslöja närvaro.
Genom lager av abstraktioner, vertikala gester och taktila färgfält utforskar mitt arbete motståndskraft, emotionell arkeologi och den tysta kraft som formar ett liv. Min praktik växer fram ur en djup personlig transformation: efter mer än 30 år som en ledande befattningshavare inom tekniksektorn valde jag att lämna företagsstrukturer och fullt ut omfamna konstnärens språk.
Mitt arbete har ställts ut internationellt och valts ut av kuratorer och gallerier över hela Europa. Nyliga höjdpunkter inkluderar att bli utsedd till Top 10 Berlin Contemporary Artists (2024–2025), urval för Top Selection Berlin av BBA Gallery och PitturiAmo, deltagande i internationella konstmässor i Berlin, Barcelona och Braga, samt beställningsprojekt för lyxhotell och spa-miljöer (Verona, Italien).
Varje canvastavla står som både ett konstnärligt uttalande och en levd upplevelse — förankrad, avsiktlig och obestridligen levande.
Vänliga hälsningar
Denna 80 × 80 cm abstrakta målning tillhör en konstnärlig serie som är tänkt som en karta över inre landskap – platser formade av minne, rupture, intuition och förnyelse. Istället för att illustrera det förflutna behandlar verket minne som synkronicitet: signaler och anpassningar som uppstår just när transformation blir oundviklig.
Lagade färgblock, tracé-linjer och upplösande former skapar en känsla av skiftande arkitektur. Det som vid första anblick verkar strukturerat öppnar sig gradvis till fluiditet, som om solida ramverk lossnar i rörelse och ljus. Kompositionen speglar en personlig passage: frigörelsen från rigida system som en gång krävdes av ett företagsliv, och omfamningen av en mer intuitiv, energiledd kreativ process.
I detta stycke påtvingar inte geometrin ordning; den förhandlar med känsla. Former svävar, överlappar och andas, vilket tillåter färg att bära psykologisk vikt snarare än dekorativ avsikt. Ytan rymmer både spänning och öppenhet — en visuell tröskel mellan kontroll och frihet.
Utförd på spänt bomullstavla med 2 cm djup, skickas verket fullt spänt och redo att hängas, tänkt som en stark men ändå kontemplativ närvaro i ett modernt inre. Det fungerar som en dynamisk fokuspunkt, som binder samman modernistisk arv med en tydligt samtida känsla.
För samlare erbjuder detta konstverk mer än bara ett visuellt intryck: det är en inbjudan till ett övergångsrum — där strukturen upplöses, intuitionen leder, och ett nytt konstnärligt språk börjar ta form.
Perfekt för företags- och institutionella miljöer.
Om Sonia J.
Jag omformar det feminina heliga genom textur, minne och mod.
Mina ytor är byggda, skurna, repade och omtolkade — inte för att bevara renhet, utan för att avslöja närvaro.
Genom lager av abstraktioner, vertikala gester och taktila färgfält utforskar mitt arbete motståndskraft, emotionell arkeologi och den tysta kraft som formar ett liv. Min praktik växer fram ur en djup personlig transformation: efter mer än 30 år som en ledande befattningshavare inom tekniksektorn valde jag att lämna företagsstrukturer och fullt ut omfamna konstnärens språk.
Mitt arbete har ställts ut internationellt och valts ut av kuratorer och gallerier över hela Europa. Nyliga höjdpunkter inkluderar att bli utsedd till Top 10 Berlin Contemporary Artists (2024–2025), urval för Top Selection Berlin av BBA Gallery och PitturiAmo, deltagande i internationella konstmässor i Berlin, Barcelona och Braga, samt beställningsprojekt för lyxhotell och spa-miljöer (Verona, Italien).
Varje canvastavla står som både ett konstnärligt uttalande och en levd upplevelse — förankrad, avsiktlig och obestridligen levande.
Vänliga hälsningar

