Daniel Nicolaevsky Maria

Daniel Nicolaevsky, né en 1991 dans la favela du Petit Crocodile (Jacarézinho) de Rio de Janeiro, a manifesté très tôt sa passion pour le dessin et le langage en tant que formes d'expression. Il a débuté ses études en infographie à l'école Melies pour l'animation 3D à São Paulo en 2009, et en 2014, il a été admis à l'éminente École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Il a eu l'occasion d'étudier aux côtés de la chorégraphe Emmanuelle Huynh et de l'artiste conceptuel Claude Closky. Artiste et performeur, il explore les concepts de circulation, de déplacement et d'intimité, créant ainsi des œuvres et des situations surréalistes à travers ses créations et installations. Son propre corps est souvent le vecteur de sa recherche et de sa connexion avec le public. En 2017, son travail transdisciplinaire, combinant danse, installations et dessins, lui a valu un semestre d'études au California Institute of the Arts (CalArts). Sa pièce de fin de master, intitulée "De la Guerre à l'Art" et abordant la question de la sous-représentation des individus noirs dans l'histoire de l'art lui a valu le Prix des Amis des Beaux-Arts en 2019. En 2023, l'adaptation cinématographique de cette œuvre a été acquise par la collection publique française, la Collection Saint Denis, consolidant ainsi sa position en tant qu'artiste influent comblant les clivages culturels. Il s'intéresse à la place des personnes marginalisées, notamment celles de la diaspora africaine, dans la société contemporaine, ainsi qu'à la préservation de la biodiversité en prêtant une oreille attentive à ces préoccupations d’urgence. Daniel Nicolaevsky Maria a exposé en France à la Fondation Fiminco, au Centre National de la Danse, au Japon à l'École d'Arrangement Floral Sogetsu à Tokyo et au Musée d'Art de Rio de Janeiro, au Brésil. En 2021, il remporte le Prix Révélation Art Urbain Crédit Agricole x Clique TV et en 2022, le Prix Dream Big Grow Fast. Son travail est présent dans diverses collections publiques et privées.