Brian Auger - Open - LP-Album (Einzelobjekt) - Mono, Erstpressung - 1967

Psychedelic Rock, Soul, Jazz-Rock, Mod

Brian Auger, Julie Driscoll und The Trinity – Open (Marmalade – 607 002) hergestellt in Großbritannien, Original 1967 MONO 1. Auflage LP | Vinyl: NM (mint-) | Cover: VG++ (ausgezeichnet)

Das Internet: Aus der Weiterentwicklung von Steampacket, einer Band, die nicht nur Brian Auger und Julie Driscoll, sondern auch einen jungen Rod Stewart umfasste, entstand die gemeinsame Arbeit von Auger und Driscoll, die zwei Alben hervorbrachte. Als Driscoll 1969 eine Solokarriere verfolgte, setzten Auger, Schlagzeuger Clive Thacker und Bassist Dave Ambrose als Brian Auger & the Trinity fort. Open wurde ungerecht als eine Art Groove-Jazz-Rip charakterisiert, die Wes Montgomery, Jimmy McGriff und die Rock-Sensibilitäten der psychedelischen Ära kombiniert. Wie auch immer. Hier gibt es viele Tracks, von tief groovendem funky Jazz bis hin zu schwingenden Balladen, fettigen Bluesnummern und dem skronky Exotica-Stück „Goodbye Jungle Telegraph“. Auger war vielleicht kein so begabter Orgelspieler wie Alan Price technisch gesehen, aber er konnte mehr aus dem Hammond B-3 herausholen als viele seiner Kollegen (wie die ersten beiden instrumentalen Tracks „In And Out“ und „Isola Nate“ zeigen). Er war auch in der Lage, mehr Klänge aus dem Instrument zu ziehen als seine Peers. Auger war kein großer Sänger, aber er konnte tief graben und die Emotionen eines Songs herausholen – besonders bei einem funky Stück wie „Black Cat“, das eine großartige, wenn auch ungenannte Studio-Hornsection hatte. Driscolls Beiträge sind alle auf der zweiten Hälfte des Albums, beginnend mit dem shuffelnden Choogle von Lowell Fulsoms „Tramp“, weiterführend mit einer bewegenden Interpretation von Pops Staples’ „Why (Am I Treated So Bad)“, zwei Auger-Originalen und abschließend mit einer Interpretation von Donovan’s „Season of the Witch“, die fast im Alleingang ihren Ruf als Sängerin mit großartiger Interpretationsfähigkeit und emotionaler Geschicklichkeit festigte. Mit fast acht Minuten Länge ist es das perfekte Zusammenspiel des Quartetts mit seiner dunklen, rauchigen, wirbelnden Energie und dem vorhandenen Soul-Groove und bildet einen Höhepunkt des Albums, das eine wunderbare Vorgeschichte zu dem klassischen Streetnoise ist, das folgen sollte.

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