Vincenzo Raimondo - Mori





Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 123234 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vincenzo Raimondo präsentiert zwei originale Acryl-auf-Leinwand-Gemälde mit den Maßen 60 × 90 cm, Titel Mori, geschaffen 2025, handschriftlich signiert und in gutem Zustand, im zeitgenössischen italienischen Stil, Darstellung der maurischen Sicilianer in einem intimen, kraftvollen Dialog.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Werk von Vincenzo Raimondo aus Palermo, Italien.
Darstellung der sizilianischen Mauren 2025. Acryl auf Leinwand 60x90 cm
Paar originaler Gemälde, die die Figur der sizilianischen Mori in einer zeitgenössischen Sprache neu interpretieren, wobei sie sich vom dekorativen Volksglauben entfernen, um einen emotionaleren und aktuelleren Ausdruck zu erreichen.
Die zwei Gesichter, männlich und weiblich, werden mit geschlossenen Augen dargestellt, in einer intimen und schwebenden Dimension. Die Königtum wird nicht zur Schau gestellt, sondern ist innerlich, angedeutet durch die Kronen und verstärkt durch eine ausgewogene und intensive Komposition. Die Farbe wird zum absoluten Protagonisten: Lebendige und geschichtete Töne rufen das Mittelmeer als Ort des Treffens, der Erinnerung und der Identität hervor.
Er vermittelt eine starke und erdige Präsenz, sie wirkt eher zurückgezogen und still, wodurch ein harmonischer und tiefer visueller Dialog entsteht. Die Pinselstriche sind frei, aber kontrolliert, was den Gemälden Charakter, Energie und Wiedererkennbarkeit verleiht.
Werk von Vincenzo Raimondo aus Palermo, Italien.
Darstellung der sizilianischen Mauren 2025. Acryl auf Leinwand 60x90 cm
Paar originaler Gemälde, die die Figur der sizilianischen Mori in einer zeitgenössischen Sprache neu interpretieren, wobei sie sich vom dekorativen Volksglauben entfernen, um einen emotionaleren und aktuelleren Ausdruck zu erreichen.
Die zwei Gesichter, männlich und weiblich, werden mit geschlossenen Augen dargestellt, in einer intimen und schwebenden Dimension. Die Königtum wird nicht zur Schau gestellt, sondern ist innerlich, angedeutet durch die Kronen und verstärkt durch eine ausgewogene und intensive Komposition. Die Farbe wird zum absoluten Protagonisten: Lebendige und geschichtete Töne rufen das Mittelmeer als Ort des Treffens, der Erinnerung und der Identität hervor.
Er vermittelt eine starke und erdige Präsenz, sie wirkt eher zurückgezogen und still, wodurch ein harmonischer und tiefer visueller Dialog entsteht. Die Pinselstriche sind frei, aber kontrolliert, was den Gemälden Charakter, Energie und Wiedererkennbarkeit verleiht.

