maria paola mortellaro - Metropolis

Metropolis ist ein zeitgenössisches Werk mit starker visueller und emotionaler Wirkung, geschaffen mit Acryl, Gips und Collage.
Die Komposition entsteht aus einer reichen und dynamischen materiellen Schichtung, in der Farbe, Zeichen und Papier sich verweben und eine komplexe und tief persönlich visuelle Sprache schaffen.
Die chromiendecise – rot, schwarz, weiß und Akzente von Türkis – rufen den pulsierenden Rhythmus der modernen Stadt hervor, während Zahlen, Formeln und mathematische Symbole unter den Farbschichten auftauchen und verschwinden, wodurch die Strenge der wissenschaftlichen Disziplin in ein poetisches und ausdrucksstarkes Element verwandelt wird. Im Zentrum des Werks tauchen fragmentierte weibliche Gesichter auf, Symbol für Identität, Introspektion und Vielschichtigkeit, als ob die Rationalität Raum für Emotionen und die Seele lassen würde.
Der Künstler, Mathematiklehrer, nutzt Collage als Brücke zwischen logischem Denken und künstlerischer Sensibilität und schafft ein Werk, das das Gleichgewicht – manchmal konfliktreich – zwischen Ordnung und Chaos, Regel und Intuition erzählt. Metropolis ist eine visuelle Reflexion über die Komplexität des Menschen und den Dialog zwischen Geist und Gefühl.

Ein ideales Werk für Sammler und Liebhaber zeitgenössischer Kunst, die nach einem einzigartigen, konzeptuellen und stark identitätsprägenden Stück suchen, das moderne Räume mit Charakter und Tiefe bereichern kann.

Um das Werk zu schützen, wurde eine Schutzlackschicht aufgetragen.

Es handelt sich um ein handgemachtes Original, signiert und auf der Rückseite datiert, inklusive Aufhängung zum Aufhängen.
Zur Vervollständigung des Werks wird das Echtheitszertifikat bereitgestellt, das die Herkunft und die originale Herstellung bestätigt – ein unverzichtbares Element für Sammler und aufmerksame Käufer.

Ausstellungen und Ehrungen
Das Werk wurde in zahlreichen Galerien sowohl in Italien als auch im Ausland ausgestellt und erlangte dadurch eine bedeutende Sichtbarkeit im Bereich der zeitgenössischen Kunst. Besonders wurde es in Paris in der Joséphine Bonì Art Gallery präsentiert, nach dem Gewinn des Wettbewerbs „My Voice for You“, im Rahmen einer internationalen Gruppenausstellung.
Eine Anerkennung, die den künstlerischen Wert bestätigt und das Sammlerinteresse steigert, wodurch sie zu einem idealen Angebot für diejenigen wird, die in ein Werk mit einer soliden Ausstellungshistorie und internationaler Bedeutung investieren möchten.

METROPOLIS
Metropoli ist ein zeitgenössisches Kunstwerk mit starkem visuellen und emotionalen Eindruck, geschaffen mit Acryl, Gips und Collage-Elementen aus Mathematik-Lehrbüchern. Die Komposition entsteht durch reiche, dynamische Schichtung, bei der Farbe, Markierungen und Papier miteinander verschmelzen, um eine komplexe und tief persönliche visuelle Sprache zu bilden.
Die kühne Farbpalette – Rot, Schwarz, Weiß, mit Akzenten von Türkis – ruft den pulsierenden Rhythmus der modernen Stadt hervor. Zahlen, Formeln und mathematische Symbole tauchen auf und verschwinden unter den bemalten Schichten, verwandeln die Strenge der wissenschaftlichen Disziplin in ein poetisches und ausdrucksstarkes Element. Im Zentrum der Komposition erscheinen zerbrochene weibliche Gesichter, die Identität, Introspektion und Vielheit symbolisieren, als ob rationales Denken dem Gefühl und der Seele weichen würde.
Der Künstler, ein Mathematiklehrer, nutzt Collage als Brücke zwischen logischem Denken und künstlerischer Sensibilität und schafft ein Kunstwerk, das das oft empfindliche Gleichgewicht zwischen Ordnung und Chaos, Regel und Intuition widerspiegelt. Metropolis ist eine visuelle Meditation über menschliche Komplexität und den Dialog zwischen Verstand und Gefühl.
Ein ideales Stück für Sammler und zeitgenössische Kunstliebhaber, die nach einem einzigartigen, konzeptgesteuerten und äußerst markanten Kunstwerk suchen, das moderne Innenräume mit Tiefe, Charakter und Bedeutung bereichern kann.

Um das Gemälde zu schützen, wurde eine Abdeckfarbe aufgetragen.

Es handelt sich um ein handgefertigtes Originalkunstwerk, das auf der Rückseite signiert und datiert ist.
Das Stück wird von einem Zertifikat der Echtheit begleitet, das seine Herkunft und ursprüngliche Herstellung bestätigt – ein wesentliches Element für anspruchsvolle Sammler und Käufer.

Ausstellungen & Anerkennung
Dieses Kunstwerk wurde in zahlreichen Galerien sowohl in Italien als auch international gezeigt und erlangte damit erhebliche Sichtbarkeit in der zeitgenössischen Kunstszene. Besonders hervorzuheben ist die Ausstellung in Paris in der Joséphine Bonì Art Gallery, nachdem es als Sieger des Wettbewerbs 'My Voice for You' ausgewählt wurde, der Teil einer internationalen Gruppenausstellung ist.
Diese Anerkennung hebt den künstlerischen Wert des Kunstwerks hervor und macht es zu einer überzeugenden Anschaffung für Sammler, die nach einem Werk mit nachweislicher Ausstellungsgeschichte und internationaler Anerkennung suchen.