Wiepke Folkerts - DOW Industrial Landscape #4

Die Realität ist ein endloses Labyrinth von Bildern. Ein Foto macht einen Teil davon sichtbar und ermöglicht so die Interaktion zwischen Fotograf und Betrachter. Meine Fotografie beginnt mit einer inspirierenden Realität, der ich meine Vorstellungskraft hinzufüge. In meinem Kopf verwandelt sich die Realität in Bilder, die ich in Fotos festhalten möchte. Jedes Werk ist ein eingefrorener Moment in einer Geschichte, die sich ständig weiterentwickelt. Ich sehe Schönheit in kraftvollen Formen von Installationen und Konstruktionen und möchte sie sichtbar machen. Ich stehe still und erfahre Raum, Unendlichkeit, Ruhe und Stille. Die Motive und Elemente sind unterschiedlich, aber mein Bedürfnis ist das gleiche, die ästhetische Schönheit und das, was ich erlebe, fühle und sehe, offenbaren sich in Fotos. Es entsteht etwas, was vorher nicht da war. Meine Fotos werden so zu einer Erweiterung, aber gleichzeitig auch zu einem Teil der Realität, hinzu kommen meine Interpretation und Perspektive, aber auch mein Gefühl und meine Erfahrung. Perspektive, Ausschnitt, Farbeinsatz, störende Elemente, die verschwinden müssen. Sie alle sind Teil des Auswahlprozesses und bedeuten in meiner Fotografie, ein Bild zu schaffen, wie ich es mir in meinem Kopf vorstelle, so wie Worte ein Gedicht erschaffen und Noten Musik formen. Realität wird zu einem Bild, ein Bild wird zu einem Foto, ein neuer Teil der Realität, der bereit ist, seine eigenen Erfahrungen mit den Zuschauern zu teilen. Ein Foto, das Raum bietet, sich mit eigenen Vorstellungen, Emotionen und Gefühlen zu verbinden. Fotografie ist autobiografisch, ich kann nicht fotografieren, ohne zu sein, wer ich bin. Jedes Foto ist ein Spiegelbild dessen, wie ich bin und wie ich denke, und das Ergebnis des Prozesses, der in meinem Kopf abläuft. Mit jedem neuen Bild sieht man immer mehr von mir, aber nie ganz, die Entwicklung geht weiter. Neugierig auf das, was kommt.