Hiones (XX-XXI) - Layer Child (U.V. Effects)





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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Sammlerstück.
100% handgemalt auf Baumwollleinwand.
Dieses Gemälde sollte unter UV-Licht ausgestellt werden, um ein Erlebnis zu 100 % zu gewährleisten.
Werk ohne Rahmen, in einem Versandrohr versendet per DHL Express.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat, unterschrieben vom Künstler.
Layer Child ist eine visuelle Untersuchung zu Identität, Erinnerung und Wahrnehmung. Die kindliche Figur, eingebettet in eine Umgebung, die von Farbe und urbaner Energie durchdrungen ist, tritt als Ruhepunkt im chromatischen Chaos hervor. Der tiefe und stille Blick des Dargestellten steht im Kontrast zur explosiven Bewegung im Hintergrund, wo Gesten von Graffiti, Flecken und gestische Linien in einer hybriden Sprache zwischen klassischem Porträt und Straßenästhetik koexistieren.
Die Beleuchtung modelliert das Gesicht mit Blau- und Violetttönen, was eine fast ätherische Präsenz suggeriert, während die Umgebung mit elektrischen Orangen, Rottönen und Grünfarben vibriert – Farben, die zu pulsieren scheinen, als kämen sie direkt aus dem Bildschirm. Der Titel Layer Child offenbart die Essenz des Werks: die Überlagerung visueller und emotionaler Ebenen, sichtbar unter unterschiedlichen Lichtverhältnissen.
Bei ultraviolettem Licht erscheinen neue Schichten – Inschriften, Linien und verborgene Symbole werden sichtbar, wie Fragmente einer geheimen Erzählung. Diese unsichtbare Dimension verstärkt die Idee, dass die Identität aus mehreren Schichten besteht, von denen einige offenbart, andere im Schatten der Erfahrung verborgen sind.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als seine hauptsächliche Ausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, die von lebendigen Farben und klaren Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider. Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute erforscht er weiterhin neue figurative Ansätze und vertieft die Wirkung seiner Kunst im Raum um ihn herum.
Sammlerstück.
100% handgemalt auf Baumwollleinwand.
Dieses Gemälde sollte unter UV-Licht ausgestellt werden, um ein Erlebnis zu 100 % zu gewährleisten.
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Begleitet von COA, Echtheitszertifikat, unterschrieben vom Künstler.
Layer Child ist eine visuelle Untersuchung zu Identität, Erinnerung und Wahrnehmung. Die kindliche Figur, eingebettet in eine Umgebung, die von Farbe und urbaner Energie durchdrungen ist, tritt als Ruhepunkt im chromatischen Chaos hervor. Der tiefe und stille Blick des Dargestellten steht im Kontrast zur explosiven Bewegung im Hintergrund, wo Gesten von Graffiti, Flecken und gestische Linien in einer hybriden Sprache zwischen klassischem Porträt und Straßenästhetik koexistieren.
Die Beleuchtung modelliert das Gesicht mit Blau- und Violetttönen, was eine fast ätherische Präsenz suggeriert, während die Umgebung mit elektrischen Orangen, Rottönen und Grünfarben vibriert – Farben, die zu pulsieren scheinen, als kämen sie direkt aus dem Bildschirm. Der Titel Layer Child offenbart die Essenz des Werks: die Überlagerung visueller und emotionaler Ebenen, sichtbar unter unterschiedlichen Lichtverhältnissen.
Bei ultraviolettem Licht erscheinen neue Schichten – Inschriften, Linien und verborgene Symbole werden sichtbar, wie Fragmente einer geheimen Erzählung. Diese unsichtbare Dimension verstärkt die Idee, dass die Identität aus mehreren Schichten besteht, von denen einige offenbart, andere im Schatten der Erfahrung verborgen sind.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als seine hauptsächliche Ausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, die von lebendigen Farben und klaren Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider. Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute erforscht er weiterhin neue figurative Ansätze und vertieft die Wirkung seiner Kunst im Raum um ihn herum.
