Dikhotomy - Hidden Cry - No Reserve - Unique Edition

● Exklusive Einzigartige Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, Vollgröße 60 × 80 cm.
Das Bild selbst misst 50 × 70 cm und ist mit 5 cm weißen Rändern an allen Seiten bedruckt, was eine saubere, professionelle Montage ohne Beschneiden des Kunstwerks ermöglicht. Perfekt zum Rahmen oder Spannen. Das Kunstwerk ist auf der Rückseite vom Künstler handsigniert und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).

Ein klassisches Auge erscheint durch eine zerrissene Oberfläche, als hätte das Gemälde selbst beschlossen, zu gestehen. Der Riss dramatisiert nicht, er besteht einfach darauf. Das Stück verwandelt physischen Bruch in eine psychologische Geste, bei der das Betrachten und Gesehenwerden unangenehm intim wird.

● Ein einzigartiges Sammlererlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handschriftlich signierte Karte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerdetails und Echtheitsnachweis.

● Sicheres und umweltfreundliches Verpackungsmaterial – Sorgfältig in einem recycelbaren Kartonrohr gerollt und in einer stabilen Box für zusätzlichen Schutz platziert. Versichert mit Sendungsverfolgungsnummer. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Geschätzte Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.

Über den Künstler:
Originalarbeit von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Er wurde in Werbegestaltung ausgebildet und begann seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.

● Über das Dikhotomy-Projekt:
Seit den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie von digitalen Collagen und Illustrationen, bei denen klassische Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken aufeinandertreffen. Fragmente der Kunstgeschichte verschmelzen mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl zum Nachdenken als auch zur Unterhaltung anzuregen.

Jedes Stück ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Werkzeugen (midjourney und recraft), die das Menschliche mit dem Technologischen verbinden. Beeinflusst von Pop Art und Urban Art ist Dikhotomy eine bewusste Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.

Highlights

— Bestätigte Einzelausstellung in der Gamla Kraftstationen Galerie (Schweden), vom 1. Mai bis zum 28. September 2025.

— Kommende digitale Show: „Lost in Alteration“ im Digital Horizons Museum, 25.–28. Oktober 2025.

Seine Illustration „Ich bin Jesus“ wurde auf dem Cover des Newsweek (polnische Ausgabe) gezeigt, was seine internationale Reichweite weiter festigte.

Neben der Teilnahme an Messen und Ausstellungen arbeitet er mit Inneneinrichtungs- und Konzeptläden in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.


Inspiration: klassische Kunst, Stil alter Meister, konzeptuelle Kunst, surreale Details, zerrissene Papieroptik, rissige Oberfläche, verstecktes Porträt, Augensymbolik, Tränendetail, emotionaler Minimalismus, psychologische Spannung, Konzeptkunst, zeitgenössischer Klassizismus, visuelle Metapher, intimer Blick, stilles Drama, zurückhaltende Emotion, exponierte Oberfläche, Illusionsmalerei, realistische Textur, malerischer Realismus, minimale Komposition, symbolischer Bruch, emotionaler Fokus, Museumsästhetik, zeitlose Bildsprache, konzeptueller Realismus, subtile Ironie, voyeuristisches Gefühl, intimes Detail, visuelle Spannung, ruhnarrative, versteckte Emotion, expressives Auge, klassischer Bezug, zeitgenössischer Eingriff, Kunstillusion, hyperrealistische Details, emotionale Zurückhaltung, stiller Schmerz, zarte Symbolik, figuratives Fragment, Wandriss-Effekt, visuelle Invasion, intime Offenbarung, psychologisches Porträt, moderner Surrealismus, konzeptuelles Porträt, isoliertes Element, symbolischer Träne, feine Kunst Ästhetik, minimalistisches Drama, klassische Emotion, exponiertes Inneres, visuelles Geständnis, Spannung durch Stille, poetischer Bruch, metaphorische Oberfläche, kontrollierte Komposition, emotionale Bruchstelle, ruhige Konfrontation, innerer Blick, symbolischer Realismus, moderne Allegorie, zerbrechliche Präsenz, Leonardo da Vinci, Caravaggio, Rembrandt, Francisco de Goya, Johannes Vermeer, Diego Velázquez, René Magritte, Salvador Dali.