COBER - Calypso - XL

-DETAILS DES WERKS-

„Calypso“
Kollektion „Ninfas“ 1/5
105 x 73 cm.
Acryl und Spray auf Leinwand.
2025

„Calypso“ ist Teil der Kollektion Ninfas und ist inspiriert von der mythologischen Figur der Nymphe, die auf der Insel Ogigia lebte, einem Symbol für Geheimnis und Verführung. Das Gesicht, umhüllt von intensiven Tönen wie Fuchsia, Orange und goldenen Akzenten, vermittelt eine magnetische Kraft, die zwischen Anziehung und Rätsel schwankt.

Ihr tiefer Blick scheint Geheimnisse zu bergen, die den Betrachter in einen Moment stiller Kontemplation fangen. Die vertikalen Linien, die die Leinwand durchziehen, rufen den Fluss des Wassers und den Lauf der Zeit hervor, als würde die Figur gleichzeitig auftauchen und verschwinden. In Calypso wird das Weibliche zu einem visuellen Gesang, der zum Verlorengehen und Sich-Hinein-ziehen einlädt, genau wie Odysseus im Mythos.

Es gehört zur Sammlung von fünf Werken 'Ninfas'.

Das Werk wird ohne Rahmen geliefert, aufgerollt in ein verstärktes PVC-Rohr, um eine sichere und deutlich kostengünstigere Lieferung zu gewährleisten. Nach Erhalt ist das Werk im Inneren des Rohrs aufgerollt, das durch eine Schrauböffnung für mehr Sicherheit geöffnet wird, und in Luftpolsterfolie eingewickelt. Nach dem Öffnen empfehle ich, es zu einem Fachmann zu bringen, damit es gestreckt und der Rahmen angebracht werden kann. Das Werk inklusive Rand misst 117 x 85 cm.

Es ist auf der Rückseite und Vorderseite mit dem Abschlussdatum und dem Echtheitszertifikat versehen, die zusammen mit dem Werk eingerollt sind.

Die Farben des Werks variieren je nach Raumbeleuchtung leicht und verleihen ihm Dynamik und Anpassungsfähigkeit an die Umgebung. Diese Fotos wurden in einem Haus mit warmer Beleuchtung aufgenommen. Das Werk verfügt außerdem über eine seidenmatte Lackierung für Langlebigkeit und Qualität.


Biografie Cober

Cober ist ein madrider Künstler im Alter von 26 Jahren, der es geschafft hat, einen einzigartigen Weg in der Kunstwelt zu gehen, indem er sein urbanes Erbe mit seiner Leidenschaft für figurative Ausdrucksformen verbindet. Seine Laufbahn begann im Graffiti, wo er Wandbilder an der Straße schuf, die durch seine Beherrschung des Raums und seine Fähigkeit, die Essenz von Porträts einzufangen, hervorstachen. Diese monumentalen Werke, die von 10 m² bis zu 500 m² reichten, ermöglichten es ihm, seine Technik zu perfektionieren und eine Verbindung zur urbanen Umgebung Madrids herzustellen, was den Beginn einer künstlerischen Suche markierte, die ihn bis heute prägt.

Derzeit bringt Cober seine Kunst über die Straßen hinaus und überträgt sein Talent auf großformatige Leinwände. Er kombiniert meisterhaft Sprühtechniken, Acryl und Plastikmalerei, um Werke zu schaffen, die die Reichtum und Tiefe figurativer Kunst widerspiegeln. Sein Stil hat sich nach einer Phase der Erkundung entwickelt, in der er nach Wegen suchte, seine Erfahrung im Graffiti mit einer introspektiveren und anspruchsvolleren Ausdrucksweise zu verbinden. Diese Reise führte ihn dazu, sich auf die Darstellung von Frauen zu konzentrieren, Figuren, die eine zentrale Rolle in seinem Werk spielen. Cober findet in ihnen eine einzigartige, fast unbeschreibliche Schönheit, die die Worte übersteigt und zum Kern seiner künstlerischen Arbeit wird.

Mit einer Palette, die von neutralen Tönen dominiert wird, und goldenen Details vermitteln ihre Kompositionen Eleganz und eine emotionale Tiefe, die zur Reflexion einlädt. Für Cober ist jedes Porträt eine Suche danach, die weibliche Essenz einzufangen, wobei die Vielfalt, Stärke und Verletzlichkeit erforscht werden, die ihre Charaktere definieren.

Die Augen sind ein wiederkehrendes und faszinierendes Element in seinem Werk. Für Cober stellen sie den Spiegel der Seele dar und sind das Merkmal, das eine Person am meisten definiert. In jedem Blick, den er festhält, sucht er einen stillen Dialog mit dem Betrachter, eine Verbindung, die es ihm ermöglicht, Geschichten, Emotionen und Fragmente des Lebens zu vermitteln. Diese Liebe zum Detail und seine Sensibilität, das Unsichtbare einzufangen, haben seine künstlerische Identität geprägt.

Im Laufe seiner Karriere hatte Cober die Gelegenheit, seine Kunst an einzigartigen Orten zu präsentieren. Er führte Live-Werke im emblematischen Circuito del Jarama auf, einem Ort voller Adrenalin und automobiler Leidenschaft. Auch im Porsche-Händler in Majadahonda verband er die Raffinesse der Porsche-Autos mit der ausdrucksstarken Kraft seiner Kunst und schuf Werke, die die Essenz der Marke einfangen. Seine Teilnahme an Graffiti-Wettbewerben war ebenso herausragend, er gewann bedeutende Wettbewerbe und festigte seinen Ruf als Referenz im urbanen Raum.

Mit einer vielseitigen Technik und einer einzigartigen Sensibilität erkundet Cober weiterhin die Grenzen seiner Kunst, stets auf der Suche nach neuen Ausdrucksweisen. Sein Werk verbindet sich nicht nur mit den Betrachtern, sondern hinterlässt auch unauslöschliche Spuren auf jeder Oberfläche, die es verwandelt, sei es an einer urbanen Fassade oder auf einer sorgfältig gestalteten Leinwand.

Sie können alle meine Werke auf Instagram unter folgendem Link sehen:

https://www.instagram.com/cober1_?igsh=MW5ic3lkMjdjcnBoMA%3D%3D&utm_source=qr