Louis Dourand - Eternal Beauty






Verfügt über einen Master in Kunstgeschichte und mehr als 10 Jahre Auktions- und Galerieerfahrung.
| 6 € | ||
|---|---|---|
| 3 € | ||
| 2 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 123253 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Louis Dourand zeigt Eternal Beauty, eine Giclée auf Papier im Format 60 x 42 cm, eine limitierte Edition von 100, handsigniert mit Echtheitszertifikat, hergestellt in Italien und verkauft von Galleria.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
In dieser kühnen Neuinterpretation eines der ikonischsten Gemälde von Vermeer, Das Mädchen mit dem Perlenohring, wird die weibliche Figur durch einen Totenkopf ersetzt, der jegliche Spur von Leben verliert. Der Ohrring, ein Symbol für Schönheit und Weiblichkeit, wird entfernt, sodass nur noch der Totenkopf mit einem leeren Blick auf den Betrachter starrt, ein Symbol für Tod und Ewigkeit. Eternal Beauty stellt die Konventionen der Schönheit in Frage und regt zur Reflexion über die Vergänglichkeit des physischen Erscheinungsbildes und die Unvermeidlichkeit der Zeit an. Der Kontrast zwischen der klassischen Ikonografie und der rohen Realität des Todes lädt den Betrachter ein, den Wert der Schönheit in ihrer tiefsten und vergänglichen Bedeutung zu hinterfragen. Ein Werk, das das Konzept der Schönheit neu interpretiert als etwas, das zwar im Gedächtnis weiterlebt, aber dem Vergehen preisgegeben ist.
Dieses neue Werk entsteht aus der Kreativität des französischen Künstlers Louis Dourand, der in der Vergangenheit mit Santicri zusammengearbeitet hat, in einem künstlerischen Dialog, der es verstanden hat, unterschiedliche visuelle Sprachen in einer gemeinsamen expressiven Vision zu verbinden. Santicri – mit dem Louis Dourand mehrfach zusammengearbeitet hat – ist einer der etabliertesten zeitgenössischen Künstler auf internationaler Ebene.
Er hat seine Werke in prestigeträchtigen Kontexten ausgestellt, wie im Palazzo Grillo in Genua im Jahr 2022 und auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York im Jahr 2023.
Im Jahr 2024 wurde er von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt und hat es in die Top 3 der meistgesuchten Künstler auf Catawiki geschafft, neben Namen von Kaws und Banksy.
Werkdetails
Artista: Louis Dourand
Technik: Giclée
Abmessungen: 60x42 cm
Limitierte Edition: x/100
Zertifikat: handgeschrieben mit Echtheitszertifikat
Versand: aufgerollt in einem starren Kartontubus, nachverfolgbar und versichert
Die Seriennummer, die gesendet wurde, könnte von der auf dem Foto abweichen.
Der Künstler: Louis Dourand
Aufstrebender und origineller Künstler, Louis Dourand, hat sich durch seinen unverwechselbaren Stil hervorgetan, der Street Art, Pop Art und eine scharfe Reflexion über die Massenkultur verbindet.
Auch bekannt für die Zusammenarbeit mit Santicri interpretiert Dourand zeitgenössische Ikonen mit einer starken visuellen Sensibilität und einer äußerst aktuellen Ästhetik.
In seinen Werken erscheinen manchmal Verweise auf Marken der Exzellenz wie Rolex, Louis Vuitton, Lego, Porsche, Cartier oder Pokémon, die als Symbole der globalen visuellen Kultur genutzt und kritisch oder evocativ umgestaltet werden. Seine Kreationen sprechen ein internationales Publikum an und werden zunehmend von Galerien und Sammlern nachgefragt.
Neuinterpretation der zeitgenössischen Ästhetik.
In dieser kühnen Neuinterpretation eines der ikonischsten Gemälde von Vermeer, Das Mädchen mit dem Perlenohring, wird die weibliche Figur durch einen Totenkopf ersetzt, der jegliche Spur von Leben verliert. Der Ohrring, ein Symbol für Schönheit und Weiblichkeit, wird entfernt, sodass nur noch der Totenkopf mit einem leeren Blick auf den Betrachter starrt, ein Symbol für Tod und Ewigkeit. Eternal Beauty stellt die Konventionen der Schönheit in Frage und regt zur Reflexion über die Vergänglichkeit des physischen Erscheinungsbildes und die Unvermeidlichkeit der Zeit an. Der Kontrast zwischen der klassischen Ikonografie und der rohen Realität des Todes lädt den Betrachter ein, den Wert der Schönheit in ihrer tiefsten und vergänglichen Bedeutung zu hinterfragen. Ein Werk, das das Konzept der Schönheit neu interpretiert als etwas, das zwar im Gedächtnis weiterlebt, aber dem Vergehen preisgegeben ist.
Dieses neue Werk entsteht aus der Kreativität des französischen Künstlers Louis Dourand, der in der Vergangenheit mit Santicri zusammengearbeitet hat, in einem künstlerischen Dialog, der es verstanden hat, unterschiedliche visuelle Sprachen in einer gemeinsamen expressiven Vision zu verbinden. Santicri – mit dem Louis Dourand mehrfach zusammengearbeitet hat – ist einer der etabliertesten zeitgenössischen Künstler auf internationaler Ebene.
Er hat seine Werke in prestigeträchtigen Kontexten ausgestellt, wie im Palazzo Grillo in Genua im Jahr 2022 und auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York im Jahr 2023.
Im Jahr 2024 wurde er von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt und hat es in die Top 3 der meistgesuchten Künstler auf Catawiki geschafft, neben Namen von Kaws und Banksy.
Werkdetails
Artista: Louis Dourand
Technik: Giclée
Abmessungen: 60x42 cm
Limitierte Edition: x/100
Zertifikat: handgeschrieben mit Echtheitszertifikat
Versand: aufgerollt in einem starren Kartontubus, nachverfolgbar und versichert
Die Seriennummer, die gesendet wurde, könnte von der auf dem Foto abweichen.
Der Künstler: Louis Dourand
Aufstrebender und origineller Künstler, Louis Dourand, hat sich durch seinen unverwechselbaren Stil hervorgetan, der Street Art, Pop Art und eine scharfe Reflexion über die Massenkultur verbindet.
Auch bekannt für die Zusammenarbeit mit Santicri interpretiert Dourand zeitgenössische Ikonen mit einer starken visuellen Sensibilität und einer äußerst aktuellen Ästhetik.
In seinen Werken erscheinen manchmal Verweise auf Marken der Exzellenz wie Rolex, Louis Vuitton, Lego, Porsche, Cartier oder Pokémon, die als Symbole der globalen visuellen Kultur genutzt und kritisch oder evocativ umgestaltet werden. Seine Kreationen sprechen ein internationales Publikum an und werden zunehmend von Galerien und Sammlern nachgefragt.
Neuinterpretation der zeitgenössischen Ästhetik.
