Ein Holzkopf - Kopf - Ibo - Nigeria (Ohne mindestpreis)






Verfügt über einen Postgraduiertenabschluss in Afrikastudien und 15 Jahre Erfahrung in afrikanischer Kunst.
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Holzkopfsuklus aus Nigeria, mit dem Titel „A wood head“, Igbo-Tradition, Herkunft Enugu, Höhe 57 cm, Gewicht 2,7 kg, Zustand fair.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Eine Ibo-Kopffigur, die in Enugu, Nigeria, gesammelt wurde, mit geometrischen Mustern am Hals und Gesicht; hoch aufragendes Haar mit Dekoration, das an der Basis befestigt ist, vermutlich als Teil eines Maskenstücks. Anzeichen von ritueller Nutzung und Alter.
Ibo (Igbo)-Kopfskulpturen gehören zu den faszinierendsten, aber vergleichsweise wenig erforschten Skulpturtraditionen im Südosten Nigerias. Obwohl das breitere Kanon der Igbo-Kunst oft durch ihre Vielfalt und nicht durch einen einheitlichen Stil geprägt ist, bilden frei stehende und angefügte Kopfskulpturen ein wiederkehrendes Motiv in mehreren Subtraditionen, darunter die Künste von Agbogho Mmuo, Ikenga und der archäologisch weiter entfernte Korpus von Igbo-Ukwu. Jeder dieser Kontexte offenbart unterschiedliche ästhetische Prinzipien, rituelle Funktionen und historische Entwicklungen, was den Begriff „Ibo-Kopfskulptur“ zu einem nützlichen, aber notwendigerweise pluralen Begriff macht.
Unter den am weitesten anerkannten zeremoniellen Formen sind die Agbogho Mmuo-Masken für Jungfrauen, die geschnitzte Holzköpfe umfassen, bekannt für ihre aufgehellten Oberflächen, idealisierte Physiognomie und hohe Frisuren. Obwohl diese Köpfe technisch gesehen Teil von Maskeraden-Ensembles sind und keine eigenständigen Skulpturen, zeigt ihre Betonung auf zartem Knochenbau, schmalen Nasen und fein eingekerbten Frisuren eine igbo-Ästhetik, die mit Vorstellungen von moralischer Verfeinerung und jugendlicher Schönheit verbunden ist. Der geschnitzte Kopf in diesen Kontexten fungiert eher als Index des Charakters als als ein individualisiertes Porträt.
Eine andere Kategorie wird durch Ikenga-Figuren repräsentiert, deren geschnitzte Köpfe – oft im Verhältnis zum Körper disproportional groß – als Mittelpunkt persönlicher Handlungsfähigkeit, Intellekt und Leistung dienen. Der Kopf in der igbo-metaphysis ist Sitz des Schicksals (chi), und seine skulpturale Gestaltung in Ikenga unterstreicht die Fähigkeit eines Mannes zu Erfolg, Führung und ritueller Kraft. Obwohl sie typischerweise in vollständige Figuren integriert sind, werden Ikenga-Köpfe manchmal gesammelt, studiert oder als eigenständige Skulptureinheiten in Museen ausgestellt, wo ihre kühne Geometrie, gehörnte Erweiterungen und dynamische Oberflächenmuster die Verbindung von symbolischen und formalen Anliegen hervorheben.
Archäologische Beweise erweitern die historische Tiefe der Igbo-Skulpturpraktiken. Die kupferlegierten Werke aus dem neunten Jahrhundert von Igbo-Ukwu umfassen repoussé- und Gussobjekte, die menschliche Köpfe mit aufwändiger Kleidung und detaillierter Ausarbeitung zeigen, was in der Metallkunst südlich der Sahara des Zeitraums beispiellos ist. Diese Köpfe unterscheiden sich deutlich von späteren Holztraditionen, bestätigen jedoch die langjährige Bedeutung des menschlichen Gesichts als Träger von Status, ritueller Macht und technischer Virtuosität. Ihre Präsenz deutet auch darauf hin, dass das Kopf-Motiv bereits lange vor dem Aufkommen der in Dokumenten festgehaltenen Maskensysteme im zwanzigsten Jahrhundert in elitären und heiligen Bereichen eine Rolle spielte.
Zusammen genommen offenbaren Ibo-Kopfschnitzereien ein anhaltendes kulturelles Engagement für die expressive, metaphysische und soziale Dimension des menschlichen Kopfes. Ob in Holz, Metall oder in Form von Masken aus Verbundmaterialien gestaltet, vermitteln diese Werke zwischen sichtbaren und unsichtbaren Bereichen, verkörpern persönliche und gemeinschaftliche Identität und zeigen die bemerkenswerte formale Erfindungsgabe der Region. Die Vielfalt der Stile unterstreicht die Heterogenität der Igbo-Kunst, bestätigt aber zugleich die zentrale Bedeutung des Kopfes als konzeptuelles Ankerpunkt über Zeit und Kontext hinweg.
Referenzen
Cole, Herbert M. Igbo Arts: Community and Cosmos. Museum of Cultural History, University of California, Los Angeles, 1984.
Ottenberg, Simon. Maskierte Rituale der Afikpo. University of Washington Press, 1975.
Shaw, Thurstan. Ausgrabungen in Igbo-Ukwu: Archäologische Entdeckungen in Ostnigeria. Oxford University Press, 1970.
CAB27637
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerEine Ibo-Kopffigur, die in Enugu, Nigeria, gesammelt wurde, mit geometrischen Mustern am Hals und Gesicht; hoch aufragendes Haar mit Dekoration, das an der Basis befestigt ist, vermutlich als Teil eines Maskenstücks. Anzeichen von ritueller Nutzung und Alter.
Ibo (Igbo)-Kopfskulpturen gehören zu den faszinierendsten, aber vergleichsweise wenig erforschten Skulpturtraditionen im Südosten Nigerias. Obwohl das breitere Kanon der Igbo-Kunst oft durch ihre Vielfalt und nicht durch einen einheitlichen Stil geprägt ist, bilden frei stehende und angefügte Kopfskulpturen ein wiederkehrendes Motiv in mehreren Subtraditionen, darunter die Künste von Agbogho Mmuo, Ikenga und der archäologisch weiter entfernte Korpus von Igbo-Ukwu. Jeder dieser Kontexte offenbart unterschiedliche ästhetische Prinzipien, rituelle Funktionen und historische Entwicklungen, was den Begriff „Ibo-Kopfskulptur“ zu einem nützlichen, aber notwendigerweise pluralen Begriff macht.
Unter den am weitesten anerkannten zeremoniellen Formen sind die Agbogho Mmuo-Masken für Jungfrauen, die geschnitzte Holzköpfe umfassen, bekannt für ihre aufgehellten Oberflächen, idealisierte Physiognomie und hohe Frisuren. Obwohl diese Köpfe technisch gesehen Teil von Maskeraden-Ensembles sind und keine eigenständigen Skulpturen, zeigt ihre Betonung auf zartem Knochenbau, schmalen Nasen und fein eingekerbten Frisuren eine igbo-Ästhetik, die mit Vorstellungen von moralischer Verfeinerung und jugendlicher Schönheit verbunden ist. Der geschnitzte Kopf in diesen Kontexten fungiert eher als Index des Charakters als als ein individualisiertes Porträt.
Eine andere Kategorie wird durch Ikenga-Figuren repräsentiert, deren geschnitzte Köpfe – oft im Verhältnis zum Körper disproportional groß – als Mittelpunkt persönlicher Handlungsfähigkeit, Intellekt und Leistung dienen. Der Kopf in der igbo-metaphysis ist Sitz des Schicksals (chi), und seine skulpturale Gestaltung in Ikenga unterstreicht die Fähigkeit eines Mannes zu Erfolg, Führung und ritueller Kraft. Obwohl sie typischerweise in vollständige Figuren integriert sind, werden Ikenga-Köpfe manchmal gesammelt, studiert oder als eigenständige Skulptureinheiten in Museen ausgestellt, wo ihre kühne Geometrie, gehörnte Erweiterungen und dynamische Oberflächenmuster die Verbindung von symbolischen und formalen Anliegen hervorheben.
Archäologische Beweise erweitern die historische Tiefe der Igbo-Skulpturpraktiken. Die kupferlegierten Werke aus dem neunten Jahrhundert von Igbo-Ukwu umfassen repoussé- und Gussobjekte, die menschliche Köpfe mit aufwändiger Kleidung und detaillierter Ausarbeitung zeigen, was in der Metallkunst südlich der Sahara des Zeitraums beispiellos ist. Diese Köpfe unterscheiden sich deutlich von späteren Holztraditionen, bestätigen jedoch die langjährige Bedeutung des menschlichen Gesichts als Träger von Status, ritueller Macht und technischer Virtuosität. Ihre Präsenz deutet auch darauf hin, dass das Kopf-Motiv bereits lange vor dem Aufkommen der in Dokumenten festgehaltenen Maskensysteme im zwanzigsten Jahrhundert in elitären und heiligen Bereichen eine Rolle spielte.
Zusammen genommen offenbaren Ibo-Kopfschnitzereien ein anhaltendes kulturelles Engagement für die expressive, metaphysische und soziale Dimension des menschlichen Kopfes. Ob in Holz, Metall oder in Form von Masken aus Verbundmaterialien gestaltet, vermitteln diese Werke zwischen sichtbaren und unsichtbaren Bereichen, verkörpern persönliche und gemeinschaftliche Identität und zeigen die bemerkenswerte formale Erfindungsgabe der Region. Die Vielfalt der Stile unterstreicht die Heterogenität der Igbo-Kunst, bestätigt aber zugleich die zentrale Bedeutung des Kopfes als konzeptuelles Ankerpunkt über Zeit und Kontext hinweg.
Referenzen
Cole, Herbert M. Igbo Arts: Community and Cosmos. Museum of Cultural History, University of California, Los Angeles, 1984.
Ottenberg, Simon. Maskierte Rituale der Afikpo. University of Washington Press, 1975.
Shaw, Thurstan. Ausgrabungen in Igbo-Ukwu: Archäologische Entdeckungen in Ostnigeria. Oxford University Press, 1970.
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- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
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- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
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GERMANY - Telefonnummer:
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