Eine Bronzeskulptur - Fon - Benin (Ohne mindestpreis)






Verfügt über einen Postgraduiertenabschluss in Afrikastudien und 15 Jahre Erfahrung in afrikanischer Kunst.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 123294 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Eine Fon-Bronzenskulptur mit dem Titel „A bronze sculpture“ aus Benin, die einen Mann zeigt, der zu fallen scheint, mit seinem Sitz auf einer Holzplatte, 260 g schwer, 9 cm hoch, in einem fairen Zustand, gesammelt in Cotonou, Benin, ohne Stand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Eine Fon-Bronze-Figur, gesammelt in Cotonou, Benin, eines Mannes, der scheinbar mit seinem Sitz auf einer Holzplattform fällt. Anzeichen von ritueller Nutzung und Alter.
Fon-Bronzefiguren sind kleine bis mittelgroße Gussmetallskulpturen, die mit den Fon-Völkern im heutigen Benin in Westafrika verbunden sind. Die Fon sind die dominierende Ethnie des historischen Königreichs Dahomey, eines vorkolonialen westafrikanischen Staates, der im 17. Jahrhundert aufblühte und für seine aufwändige Hofkultur und künstlerische Produktion bekannt wurde. Fon-Bronzen sind Teil dieses breiteren materiellen Kontexts und spiegeln sowohl indigene Ästhetik als auch die metallverarbeitenden Traditionen wider, die entlang des Golfs von Benin kursierten. Diese Figuren werden typischerweise aus Bronze oder verwandten Kupferlegierungen hergestellt, wobei die lost-wax-Technik (Cire-perdue) angewandt wird – ein in Westafrika weit verbreitetes Verfahren, bei dem in Wachs modelliert, das Modell in ein feuerfestes Material eingebettet, das Wachs ausgegossen und dann flüssiges Metall in die Hohlform gegossen wird. Die Bedeutung des lost-wax-Gießens in der Region ist mindestens seit dem fünfzehnten Jahrhundert durch Studien zu westafrikanischen Bronzen dokumentiert.
Bronzefiguren, die den Fon-Herstellern zugeschrieben werden, stellen oft menschliche oder tierische Motive in stilisierten, etwas abstrahierten Formen dar und dienen gelegentlich rituellen oder Gedenkfunktionen. In Beispielen, die auf dem Kunstmarkt sowie in privaten oder museumseigenen Sammlungen angeboten werden, könnten Fon-Bronzefiguren Szenen des Alltagslebens zeigen, wie Jäger auf Pferden oder stehende männliche Figuren, und tragen möglicherweise symbolische Utensilien, die soziale Rollen oder spirituelle Verbindungen repräsentieren. Der königliche Hof von Dahomey beschäftigte versierte Metallarbeiter, die Skulpturen herstellten, die in zeremonielle Kontexte integriert werden konnten. Im Vergleich dazu ist die wissenschaftliche Literatur speziell zu den Fon-Bronzen als eigenständigem Corpus begrenzt, während die umfangreiche Forschung zu den Benin-Bronzen des benachbarten Königreichs Benin im heutigen Nigeria deutlich größer ist. Die Benin-Bronzen umfassen Tier- und Menschendarstellungen aus Bronze und Messing und sind ein Symbol für das hohe Niveau der Metallverarbeitung, das von spezialisierten Zünften für einen königlichen Hof in der Region erreicht wurde.
In der Fon-Kultur wurden Metallfiguren und andere Metallobjekte häufig mit religiösen und Ahnenpraktiken in Verbindung gebracht. Altarfiguren aus Bronze, Messing oder Eisen, die in häuslichen und Schrein-Kontexten gefunden wurden, dienten als Brennpunkte für Rituale und die Kommunikation mit der Geisterwelt. In einer dokumentierten Zusammenstellung wurden fonische Bronze-Altarfiguren von Manillas flankiert – Messingringe, die historisch als Währung in Westafrika verwendet wurden – und auf Ebenholzsäulen in Familienschreinen platziert. Diese Figuren konnten Jäger, Henker oder andere Persönlichkeiten darstellen, deren Bildsprache und Haltung Verbindungen zu Familiengeschichte, moralischen Erzählungen oder Schutzrollen vermittelten. Solche Zusammenstellungen zeigen, wie Bronze-Figuren innerhalb eines erweiterten Zeremonialkontexts funktionierten, anstatt nur als dekorative Kunst zu dienen.
Bronzefiguren, die den Fon zugeschrieben werden, datieren im Allgemeinen vom neunzehnten bis zur Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts, obwohl die Tradition des Metallgusses in der Region bereits früher zurückreicht und mit den breiteren westafrikanischen Bronzetraditionen verflochten ist. Die in den Kunstmarkt angebotenen und in Europa oder Nordamerika gesammelten Fon-Figuren tragen typischerweise Patinas und Formen, die mit Handgussverfahren übereinstimmen, anstatt Massenrepliken zu sein, und ihre stilistischen Merkmale spiegeln sowohl lokale kulturelle Idiome wider als auch den historischen Hintergrund des Dahomey-Königreichs, das sich mit Handel, Religion und Staatskunst beschäftigte.
Referenzen
Akademische Diskussion über westafrikanische Bronzegießtraditionen und -methoden.
Studien zur Bronzezeitkultur am Golf von Benin und zur Metallverarbeitung in Dahomey.
Museum- und Kunstmarktbeschreibungen von Fon-Bronzefiguren.
Spezifische Beispiele für Fon-Bronze und Altarfiguren sowie zugehörige Assemblagen.
MAZ08362
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerEine Fon-Bronze-Figur, gesammelt in Cotonou, Benin, eines Mannes, der scheinbar mit seinem Sitz auf einer Holzplattform fällt. Anzeichen von ritueller Nutzung und Alter.
Fon-Bronzefiguren sind kleine bis mittelgroße Gussmetallskulpturen, die mit den Fon-Völkern im heutigen Benin in Westafrika verbunden sind. Die Fon sind die dominierende Ethnie des historischen Königreichs Dahomey, eines vorkolonialen westafrikanischen Staates, der im 17. Jahrhundert aufblühte und für seine aufwändige Hofkultur und künstlerische Produktion bekannt wurde. Fon-Bronzen sind Teil dieses breiteren materiellen Kontexts und spiegeln sowohl indigene Ästhetik als auch die metallverarbeitenden Traditionen wider, die entlang des Golfs von Benin kursierten. Diese Figuren werden typischerweise aus Bronze oder verwandten Kupferlegierungen hergestellt, wobei die lost-wax-Technik (Cire-perdue) angewandt wird – ein in Westafrika weit verbreitetes Verfahren, bei dem in Wachs modelliert, das Modell in ein feuerfestes Material eingebettet, das Wachs ausgegossen und dann flüssiges Metall in die Hohlform gegossen wird. Die Bedeutung des lost-wax-Gießens in der Region ist mindestens seit dem fünfzehnten Jahrhundert durch Studien zu westafrikanischen Bronzen dokumentiert.
Bronzefiguren, die den Fon-Herstellern zugeschrieben werden, stellen oft menschliche oder tierische Motive in stilisierten, etwas abstrahierten Formen dar und dienen gelegentlich rituellen oder Gedenkfunktionen. In Beispielen, die auf dem Kunstmarkt sowie in privaten oder museumseigenen Sammlungen angeboten werden, könnten Fon-Bronzefiguren Szenen des Alltagslebens zeigen, wie Jäger auf Pferden oder stehende männliche Figuren, und tragen möglicherweise symbolische Utensilien, die soziale Rollen oder spirituelle Verbindungen repräsentieren. Der königliche Hof von Dahomey beschäftigte versierte Metallarbeiter, die Skulpturen herstellten, die in zeremonielle Kontexte integriert werden konnten. Im Vergleich dazu ist die wissenschaftliche Literatur speziell zu den Fon-Bronzen als eigenständigem Corpus begrenzt, während die umfangreiche Forschung zu den Benin-Bronzen des benachbarten Königreichs Benin im heutigen Nigeria deutlich größer ist. Die Benin-Bronzen umfassen Tier- und Menschendarstellungen aus Bronze und Messing und sind ein Symbol für das hohe Niveau der Metallverarbeitung, das von spezialisierten Zünften für einen königlichen Hof in der Region erreicht wurde.
In der Fon-Kultur wurden Metallfiguren und andere Metallobjekte häufig mit religiösen und Ahnenpraktiken in Verbindung gebracht. Altarfiguren aus Bronze, Messing oder Eisen, die in häuslichen und Schrein-Kontexten gefunden wurden, dienten als Brennpunkte für Rituale und die Kommunikation mit der Geisterwelt. In einer dokumentierten Zusammenstellung wurden fonische Bronze-Altarfiguren von Manillas flankiert – Messingringe, die historisch als Währung in Westafrika verwendet wurden – und auf Ebenholzsäulen in Familienschreinen platziert. Diese Figuren konnten Jäger, Henker oder andere Persönlichkeiten darstellen, deren Bildsprache und Haltung Verbindungen zu Familiengeschichte, moralischen Erzählungen oder Schutzrollen vermittelten. Solche Zusammenstellungen zeigen, wie Bronze-Figuren innerhalb eines erweiterten Zeremonialkontexts funktionierten, anstatt nur als dekorative Kunst zu dienen.
Bronzefiguren, die den Fon zugeschrieben werden, datieren im Allgemeinen vom neunzehnten bis zur Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts, obwohl die Tradition des Metallgusses in der Region bereits früher zurückreicht und mit den breiteren westafrikanischen Bronzetraditionen verflochten ist. Die in den Kunstmarkt angebotenen und in Europa oder Nordamerika gesammelten Fon-Figuren tragen typischerweise Patinas und Formen, die mit Handgussverfahren übereinstimmen, anstatt Massenrepliken zu sein, und ihre stilistischen Merkmale spiegeln sowohl lokale kulturelle Idiome wider als auch den historischen Hintergrund des Dahomey-Königreichs, das sich mit Handel, Religion und Staatskunst beschäftigte.
Referenzen
Akademische Diskussion über westafrikanische Bronzegießtraditionen und -methoden.
Studien zur Bronzezeitkultur am Golf von Benin und zur Metallverarbeitung in Dahomey.
Museum- und Kunstmarktbeschreibungen von Fon-Bronzefiguren.
Spezifische Beispiele für Fon-Bronze und Altarfiguren sowie zugehörige Assemblagen.
MAZ08362
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
