Skulpturales Denkmal „Kō“ — Eine leuchtende Achse aus Licht und Masse. - Legierung - Yasuhiro Sumii / 角居康宏 (1968– ) - Japan - Heisei Zeit (1989-heute)





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Skulpturale Monument “Kō” — Eine leuchtende Achse aus Licht und Masse von Yasuhiro Sumii, Skulptur aus einer Legierung aus Japan (Heisei-Periode), Höhe 19,2 cm, Breite 15,5 cm, Tiefe 15,5 cm, Gewicht 2100 g, präsentiert auf einem klaren Acrylsockel in ausgezeichnetem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Eine skulpturale Form, bei der geschichtete Geometrie und abwechselnde Töne eine dynamische, spiralförmige Präsenz erzeugen.
Das Denkmal präsentiert eine markante geometrische Konstruktion, die aus zahlreichen dünnen, quadratischen Schichten besteht, die in einer rotierenden Spiralform gestapelt sind. Jede Schicht ist mit parallelen Rillen versehen, die eine gerillte Oberfläche erzeugen, und die Schichten wechseln zwischen blassem Cremeton und warmem Bronze-Braun. Die Spiralform beginnt mit einer breiten quadratischen Öffnung an der Spitze und verengt sich nach unten hin, wodurch ein verdrehter, dynamischer Raum entsteht. Die Schichten sind präzise ausgerichtet, aber um einen kleinen Winkel gedreht, was eine kontinuierliche helikale Struktur bildet. Die Oberflächenbehandlung zeigt eine akribische Liebe zum Detail, wobei die parallelen Rillen jeder Schicht je nach Ausrichtung unterschiedlich Licht einfangen. Der Kontrast zwischen hellen und dunklen Schichten betont die Spiralbewegung und schafft einen visuellen Rhythmus im gesamten Objekt. Die obere Öffnung offenbart die innere Spirale, die das gleiche Muster der geschichteten Rotation fortsetzt. Die Basis ist flach und quadratisch und bietet stabile Unterstützung für die aufsteigende Struktur. Das Denkmal wird auf einem klaren Acryl-Podest präsentiert.
Kultureller & Kunstkontext
Die geometrische Abstraktion in der zeitgenössischen japanischen Skulptur erforscht oft die Beziehung zwischen Wiederholung, Rotation und visueller Wahrnehmung. Künstler, die mit geschichteten, modularen Formen arbeiten, untersuchen, wie systematische Variationen in einfachen Elementen komplexe räumliche Effekte erzeugen können. Der Einsatz von wechselnden Tönen und strukturierten Oberflächen spiegelt ein breiteres Interesse wider, wie Licht mit dreidimensionalen Formen interagiert, um optische Dynamik zu schaffen.
Sammlerappell
Skulpturale Werke, die präzise geometrische Konstruktion mit organischer Spiralbewegung verbinden, bieten Sammlern Beispiele zeitgenössischer japanischer abstrakter Kunst. Stücke, die technische Präzision in der Ausführung demonstrieren und gleichzeitig visuell ansprechende räumliche Effekte erzeugen, sprechen Sammler an, die an geometrischer Abstraktion und kinetischen visuellen Phänomenen interessiert sind.
Abmessungen
Breite: 15,5 cm
Höhe: 19,2 cm
Gewicht: 2.100 g
Bedingung:
Keine Absplitterungen, Risse oder Restaurierungen.
Künstlerprofil:
Yasuhiro Sumii (geboren 1968 in Ishikawa, Japan) ist ein zeitgenössischer Künstler, dessen Arbeit sich auf Metall als sowohl funktionales als auch konzeptuelles Medium konzentriert. Nach seinem Studium der Metallarbeit an einer Kunsthochschule hat er eine Werkreihe entwickelt, die von Gebrauchsgütern bis hin zu skulpturalen Formen reicht und auf einer tiefen Sensibilität für Materialeigenschaften und Struktur basiert.
Sumii ist seit langem für seine Arbeiten mit Zinn (suzu) bekannt, insbesondere bei der Herstellung von Sake-Gefäßen. Diese Stücke heben den sanften Glanz, die Weichheit und die taktile Wärme des Zinns hervor und bieten ein sinnliches Erlebnis, das eher intim als industriell wirkt. Seine Zinnarbeiten verbinden feinste Handwerkskunst mit einer ruhigen, körperlichen Wahrnehmung und betonen die Nutzung als wesentlichen Bestandteil der Form.
In den letzten Jahren hat Sumii seine Praxis auf skulpturale Konstruktionen ausgeweitet, die aus geschichteten und rotierten Metallplatten bestehen. Diese Werke erforschen die Beziehung zwischen Masse, Struktur und Licht und werden oft auf transparente Basen aus Glas oder Acryl gestellt. Durch diese Transparenz wird Licht zu einem aktiven Element, das den Eindruck erweckt, dass die dichte Metallform visuell vom Licht selbst getragen wird.
Brücke schlagen zwischen Handwerk und zeitgenössischer Skulptur, untersucht Sumii, wie materialistische Präsenz mit immateriellen Phänomenen koexistieren kann. Seine Praxis bietet eine kontemplative Perspektive auf Metall und zeigt neue Möglichkeiten auf, bei denen Funktion, Struktur und Wahrnehmung sich überschneiden.
Zusätzliche Hinweise
Bitte überprüfen Sie alle Fotos sorgfältig, da sie Teil der Artikelbeschreibung sind.
Versandinformationen
Alle Artikel werden je nach Zielort entweder mit DHL oder Japan Post aus Japan versandt.
Jedes Stück wird mit großer Sorgfalt verpackt, unter Verwendung professioneller Materialien, die für den Versand von Kunstwerken geeignet sind.
Eine Sendungsnummer wird bereitgestellt, sobald die Sendung versendet wurde.
Wir dürfen Warenwerte nicht unterschätzen oder Sendungen als Geschenke kennzeichnen.
Einfuhrzölle und Steuern
Zölle, Mehrwertsteuer und zusätzliche Zoll- oder Bearbeitungsgebühren sind im Auktionspreis nicht enthalten.
Diese Gebühren gehen zu Lasten des Käufers.
Bitte erkundigen Sie sich vor Gebotsabgabe bei Ihrem örtlichen Zollamt für weitere Informationen.
Zollkommunikation
Der Zoll oder der Versanddienstleister kann Sie für zusätzliche Informationen kontaktieren (wie z.B. Identitätsnachweis oder Zahlung von Zöllen).
Bitte antworten Sie umgehend, um Verzögerungen oder Rücksendungen zu vermeiden.
Vielen Dank für Ihr Verständnis und Ihre Mitarbeit.
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerEine skulpturale Form, bei der geschichtete Geometrie und abwechselnde Töne eine dynamische, spiralförmige Präsenz erzeugen.
Das Denkmal präsentiert eine markante geometrische Konstruktion, die aus zahlreichen dünnen, quadratischen Schichten besteht, die in einer rotierenden Spiralform gestapelt sind. Jede Schicht ist mit parallelen Rillen versehen, die eine gerillte Oberfläche erzeugen, und die Schichten wechseln zwischen blassem Cremeton und warmem Bronze-Braun. Die Spiralform beginnt mit einer breiten quadratischen Öffnung an der Spitze und verengt sich nach unten hin, wodurch ein verdrehter, dynamischer Raum entsteht. Die Schichten sind präzise ausgerichtet, aber um einen kleinen Winkel gedreht, was eine kontinuierliche helikale Struktur bildet. Die Oberflächenbehandlung zeigt eine akribische Liebe zum Detail, wobei die parallelen Rillen jeder Schicht je nach Ausrichtung unterschiedlich Licht einfangen. Der Kontrast zwischen hellen und dunklen Schichten betont die Spiralbewegung und schafft einen visuellen Rhythmus im gesamten Objekt. Die obere Öffnung offenbart die innere Spirale, die das gleiche Muster der geschichteten Rotation fortsetzt. Die Basis ist flach und quadratisch und bietet stabile Unterstützung für die aufsteigende Struktur. Das Denkmal wird auf einem klaren Acryl-Podest präsentiert.
Kultureller & Kunstkontext
Die geometrische Abstraktion in der zeitgenössischen japanischen Skulptur erforscht oft die Beziehung zwischen Wiederholung, Rotation und visueller Wahrnehmung. Künstler, die mit geschichteten, modularen Formen arbeiten, untersuchen, wie systematische Variationen in einfachen Elementen komplexe räumliche Effekte erzeugen können. Der Einsatz von wechselnden Tönen und strukturierten Oberflächen spiegelt ein breiteres Interesse wider, wie Licht mit dreidimensionalen Formen interagiert, um optische Dynamik zu schaffen.
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Abmessungen
Breite: 15,5 cm
Höhe: 19,2 cm
Gewicht: 2.100 g
Bedingung:
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Künstlerprofil:
Yasuhiro Sumii (geboren 1968 in Ishikawa, Japan) ist ein zeitgenössischer Künstler, dessen Arbeit sich auf Metall als sowohl funktionales als auch konzeptuelles Medium konzentriert. Nach seinem Studium der Metallarbeit an einer Kunsthochschule hat er eine Werkreihe entwickelt, die von Gebrauchsgütern bis hin zu skulpturalen Formen reicht und auf einer tiefen Sensibilität für Materialeigenschaften und Struktur basiert.
Sumii ist seit langem für seine Arbeiten mit Zinn (suzu) bekannt, insbesondere bei der Herstellung von Sake-Gefäßen. Diese Stücke heben den sanften Glanz, die Weichheit und die taktile Wärme des Zinns hervor und bieten ein sinnliches Erlebnis, das eher intim als industriell wirkt. Seine Zinnarbeiten verbinden feinste Handwerkskunst mit einer ruhigen, körperlichen Wahrnehmung und betonen die Nutzung als wesentlichen Bestandteil der Form.
In den letzten Jahren hat Sumii seine Praxis auf skulpturale Konstruktionen ausgeweitet, die aus geschichteten und rotierten Metallplatten bestehen. Diese Werke erforschen die Beziehung zwischen Masse, Struktur und Licht und werden oft auf transparente Basen aus Glas oder Acryl gestellt. Durch diese Transparenz wird Licht zu einem aktiven Element, das den Eindruck erweckt, dass die dichte Metallform visuell vom Licht selbst getragen wird.
Brücke schlagen zwischen Handwerk und zeitgenössischer Skulptur, untersucht Sumii, wie materialistische Präsenz mit immateriellen Phänomenen koexistieren kann. Seine Praxis bietet eine kontemplative Perspektive auf Metall und zeigt neue Möglichkeiten auf, bei denen Funktion, Struktur und Wahrnehmung sich überschneiden.
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