Riccardo Schweizer (1925-2004) - Senza titolo

Wichtiges Gemälde aus Sammlung.

Riccardo Schweizer (1925-2004)

Ohne Titel
Mischtechnik auf Papier in bedeutendem Rahmen des 20. Jahrhunderts.

Maße: 72,5 cm x 62,5 cm
Dipinto: 46 x 34 cm

Signierte, authentische Oper, mit Echtheitszertifikat.
/ stammt von einem bedeutenden Mailänder Haus

Stima: 800,00 / 1.000,00 Euro

Biografie
Seine technisch-künstlerischen Studien begannen in Belluno und später in Venedig am Kunstinstitut dei Carmini, das von Giorgio Wenter Marini aus Rovereto geleitet wird und wo auch Carlo Scarpa unterrichtet.
Ich erhielt mein Diplom an der Accademia di Belle Arti di Venezia, wo ich von 1954 bis 1960 als Assistent von Bruno Saetti Malerei unterrichtete. In diesen Jahren lebte ich im Haus des Malers Vittorio Basaglia, der in dieser Zeit mein Ansporn und Vergleichspunkt für meine Arbeit war. Ich besuchte mit großer Regelmäßigkeit die Kreise der kulturellen Avantgarde der Stadt und hatte die Gelegenheit, unter anderem Luigi Nono, Bruno Maderna, Gino Marinuzzi, Igor' Fëdorovič Stravinskij, Salvatore Quasimodo, Vittorio Klauser, Francesco Tentori, Virgilio Guidi, Diego Valeri, Rodolfo Pallucchini, Giuseppe Marchiori, Giuseppe Mazzariol, Elio Vittorini, Peggy Guggenheim, Guido Cadorin, Guido Perocco, Alberto Viani, Filippo de Pisis, Felice Carena, Gastone Breddo, Umberto Volante und Carmelo Zotti kennenzulernen, der im Jahr 1960 seinen Platz an der Akademie einnahm.
Im Jahr 1950 befindet er sich in Frankreich, in Vallauris an der Côte d'Azur, wo er Pablo Picasso, Marc Chagall, Fernand Léger, Jean Cocteau, Massimo Campigli und Le Corbusier kennenlernt und mit ihnen verkehrt.
Im Jahr 1958, anlässlich des zehnjährigen Jubiläums der Gründung, widmet ihm das Picasso-Museum in Antibes eine bedeutende Einzelausstellung zusammen mit dem Künstlerfreund Davide Orler.
Seit 1960 lebt er an der Côte d'Azur und widmet sich der Tätigkeit eines Keramikers. Das erste große Wandbildwerk entstand im folgenden Jahr, für das Italienische Verlagshaus in Mailand und für zwei Hotelanlagen in San Martino di Castrozza.
Im Jahr 1963 heiratet er Dina Raveane. Aus der Ehe gehen Monica und Barbara hervor.
Mit dem für die neuen Thermen von Levico (1965) entworfenen Keramikpaneel beginnt die Verbindung mit Ceramica Pagnossin, einer Industrie aus Treviso, mit der er von 1970 bis 1977 zusammenarbeitete und bedeutende Objekte der angewandten Kunst schuf.
Im Jahr 1966 widmete er dem Vajont-Desaster eine bedeutende Arbeit in Ponte nelle Alpi.
Auf das Jahr 1978 datiert sich einer seiner umfangreichsten Eingriffe in die Innenraumgestaltung im Restaurant Da Silvio in San Michele all’Adige, das später zu einem seltenen Beispiel eines durch das Kulturgütergesetz geschützten Restaurants in den Trentiner Kulturgütern wurde.
In den gleichen Jahren schuf er Fresken, Projekte und dekorative Zyklen, Designobjekte und Innendekorationen für öffentliche und private Gebäude in Italien und Frankreich, darunter das bedeutende Dekorationsprojekt von 1982 für den Palazzo dei Festival e dei Congressi in Cannes.
1980 entwickelte er eine Technik auf Basis von Oxiden und Zement für ein großes äußeres Basrelief, das drei Fassaden des Rathauses von Carros (Nizza) bedeckt, ein Gebäude, das von François Druet entworfen wurde. 1986 schuf er ein Fresko von 75 Quadratmetern für die neue Niederlassung des Instituts Trentino di Cultura in Trient, heute Fondazione Bruno Kessler.
Come Designer Vince, im Jahr 1986, den Primo Premio Murano. 1989 kehrt er nach Venedig zurück für eine große Einzelausstellung in der Chiesa di San Stae, anlässlich derer der Verlag Electa ihm einen umfangreichen monografischen Katalog unter der Leitung von Luigi Lambertini widmet. In den neunziger Jahren entwirft und realisiert er zahlreiche Werke auf öffentlichen und privaten Auftrag. 2001 wurde er auf eigenen Antrag von Carlo Azeglio Ciampi zum Cavaliere della Repubblica Italiana ernannt. Er arbeitet zwischen Cannes und Casez im Nonstal, wo er im September 2004 stirbt.

Zustandsbericht: in gutem Erhaltungszustand mit Zeichen der Zeit.

Der Rahmen wird als freundliches Geschenk beigelegt; er ist ein zusätzliches Element zum Kunstwerk, das wir aus Höflichkeit beifügen. Daher werden keine Einwände gegen eventuelle Transportschäden (die jedoch sehr selten sind) nur am Rahmen akzeptiert. Unsere Werke werden sicher verpackt, mit professionellen Schutzverpackungen versendet und sind versichert.

Mit gesetzeskonformem Echtheitszertifikat