École expressionniste européenne (XX) - Verticalités végétales





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Verticalités végétales, ein originales Ölgemälde aus den 1940er bis 1950er Jahren, Herkunft Deutschland, von der École expressionniste européenne, gerahmt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Ölmalerei mit stark expressionistischem Gehalt, gelöst durch einen breiten Pinselstrich, voller Substanz und großer gestischer Intensität. Das Werk ordnet sich einem dominanten vertikalen Rhythmus unter, der eine innerlich wirkende, fast organische Landschaft evoziert, wobei die figürliche Referenz bewusst dahinter zurücktritt zugunsten der Emotion und des malerischen Impulses.
Die Farbe nimmt hier eine strukturelle Rolle ein und fungiert zugleich als Protagonistin: tiefgrüne, leuchtend gelbe, violette und ockrige Töne überlagern sich in dichten Schichten und schaffen ein lebendiges und dynamisches Farbfeld. Der Auftrag der Ölfarbe, großzügig und ohne Zugeständnisse, verstärkt ein Gefühl von konzentrierter Energie, Bewegung und Spannung, das der materiellen Malerei der Mitte des 20. Jahrhunderts besonders kennzeichnet.
Aus stilistischer Sicht dialogiert das Werk mit dem europäischen abstrakten Expressionismus, zeigt klare Affinitäten zum Informalismus und Tachismus, insbesondere in der Verwendung der Geste als Träger des expressiven Ausdrucks und in der Bedeutung, die der Textur beigemessen wird. Es wird nicht nach einer wörtlichen Repräsentation gesucht, sondern nach der Übertragung einer direkten visuellen und emotionalen, fast physischen Erfahrung.
Die Komposition, scheinbar frei, bewahrt ein sehr sorgfältig studiertes inneres Gleichgewicht zwischen Dichte und Leere, zwischen Bereichen mit intensivem Farbauftrag und Zonen, in denen die Farbe atmet. Diese Beherrschung des malerischen Chaos offenbart eine geübte Hand und eine plastische Sprache, die bereits reif ist.
Es handelt sich um ein Werk mit großer dekorativer Kraft und präsenter Präsenz, das den Raum, in dem es ausgestellt wird, verwandeln kann. Es ist besonders geeignet für Sammler und Liebhaber zeitgenössischer Malerei mit Charakter sowie für Innenräume, in denen ein Werk mit Persönlichkeit, Tiefgang und eigenständigem künstlerischen Diskurs geschätzt wird.
Der Verkäufer stellt sich vor
Ölmalerei mit stark expressionistischem Gehalt, gelöst durch einen breiten Pinselstrich, voller Substanz und großer gestischer Intensität. Das Werk ordnet sich einem dominanten vertikalen Rhythmus unter, der eine innerlich wirkende, fast organische Landschaft evoziert, wobei die figürliche Referenz bewusst dahinter zurücktritt zugunsten der Emotion und des malerischen Impulses.
Die Farbe nimmt hier eine strukturelle Rolle ein und fungiert zugleich als Protagonistin: tiefgrüne, leuchtend gelbe, violette und ockrige Töne überlagern sich in dichten Schichten und schaffen ein lebendiges und dynamisches Farbfeld. Der Auftrag der Ölfarbe, großzügig und ohne Zugeständnisse, verstärkt ein Gefühl von konzentrierter Energie, Bewegung und Spannung, das der materiellen Malerei der Mitte des 20. Jahrhunderts besonders kennzeichnet.
Aus stilistischer Sicht dialogiert das Werk mit dem europäischen abstrakten Expressionismus, zeigt klare Affinitäten zum Informalismus und Tachismus, insbesondere in der Verwendung der Geste als Träger des expressiven Ausdrucks und in der Bedeutung, die der Textur beigemessen wird. Es wird nicht nach einer wörtlichen Repräsentation gesucht, sondern nach der Übertragung einer direkten visuellen und emotionalen, fast physischen Erfahrung.
Die Komposition, scheinbar frei, bewahrt ein sehr sorgfältig studiertes inneres Gleichgewicht zwischen Dichte und Leere, zwischen Bereichen mit intensivem Farbauftrag und Zonen, in denen die Farbe atmet. Diese Beherrschung des malerischen Chaos offenbart eine geübte Hand und eine plastische Sprache, die bereits reif ist.
Es handelt sich um ein Werk mit großer dekorativer Kraft und präsenter Präsenz, das den Raum, in dem es ausgestellt wird, verwandeln kann. Es ist besonders geeignet für Sammler und Liebhaber zeitgenössischer Malerei mit Charakter sowie für Innenräume, in denen ein Werk mit Persönlichkeit, Tiefgang und eigenständigem künstlerischen Diskurs geschätzt wird.

