Manuel Márquez (1928-??) - Virgen con Niño

Vom Künstler im unteren Bereich signiert.

Der Zustand der Lackierung ist gut.

Das Werk ist eingebettet dargestellt.

Maße des Werks: 63 x 32 cm.

Maße des gerahmten Werks: 67 x 36 cm.

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Biografie des Künstlers:

Manuel Márquez wurde 1929 in Madrid geboren, in einer Familie von Handwerkern, die Berufe im Zusammenhang mit dem Bau und der Inneneinrichtung ausübten. Schon in jungen Jahren war er fasziniert von den Kirchen im historischen Stadtzentrum, wo er damit beschäftigt war, Heilige und Jungfrauen von den Altartafeln zu kopieren, aber auch beobachtete, wie sich die Farben der Glasfenster je nach Tageszeit änderten. Diese doppelte Anziehungskraft der heiligen Bilder und des Lichts prägte seinen gesamten späteren Werdegang.

Nach dem Krieg begann er an der Escuela de Artes y Oficios und später an der Escuela de Bellas Artes de San Fernando, wo er die Reproduktionen von Picasso, Juan Gris und Léger kennenlernte, die fast clandestin zirkulierten. Aus diesen Einflüssen begann er, die religiösen Figuren in geometrische Flächen, facettierte Gesichter und schematisierte Hände zu vereinfachen, wodurch eine kubistische Sprache entstand, die jedoch tief religiös war. Seine ersten Ausstellungen Anfang der fünfziger Jahre zeigten gekreuzigte Christus, Jungfrauen und Szenen der Heiligen Familie, die aus gebrochenen Volumen und einer sehr zurückhaltenden Palette von Blau-, Ocker- und Grüntönen aufgebaut waren.

Sein echter Durchbruch kam, als er von einem alten Lehrer in einer Glaswerkstatt in Madrid eingestellt wurde. Dort entdeckte er die technische Dimension des Bleiglasfensters und lernte, seine kubistischen Kompositionen in die Sprache des Buntglasfensters zu übertragen, indem er mit flachen farbigen Glasscheiben, sehr gezeichneten Bleirändern und dunklen Hintergründen spielte, die die Intensität des Lichts unterstrichen. In den sechziger und siebziger Jahren erhielt er zahlreiche Aufträge für neu gebaute Pfarrkirchen in den Vororten Madrids und in kleinen kastilischen Gemeinden, wo er komplette Fensterzyklen mit Szenen aus dem Evangelium, dem Leben der Jungfrau und der Passion Christi entwarf.

Manuel Márquez wurde bekannt für seine Fähigkeit, moderne Architektur und zeitgenössische sakrale Kunst zu harmonisieren: Seine Glasfenster respektierten die traditionelle Ikonographie, reinterpretieren sie jedoch durch fast architektonische Kompositionen, bei denen die Figuren wie Blöcke aus farbigem Licht zusammengesetzt erscheinen. Gleichzeitig malte er weiterhin Öl und Tempera auf Holztafeln, oft als Vorstudien für Glasfenster, und schuf so ein Werkensemble auf Staffelei, in dem er seine bevorzugten Motive wiederholte: hieratische Madonnen, frontal blickende Christusbilder und stilisierte Apostel.

In seiner Reife, ab den achtziger Jahren, milderte er die Kontraste und öffnete die Palette für hellere Rosa-, Gelb- und Weißtöne, um eine ruhigere Spiritualität zu suchen. Er widmete sich auch der Ausbildung junger Künstler, die sich für künstlerisches Glas interessierten, und vermittelte sowohl das handwerkliche Können als auch die Überzeugung, dass Geometrie und Licht Vehikel des Glaubens sein können. Er lebte und arbeitete stets in Madrid, treu seinen urbanen Wurzeln, und wird als eine zurückhaltende, aber einflussreiche Figur in der Erneuerung der religiösen Kunst des spanischen 20. Jahrhunderts erinnert, als Brücke zwischen ikonografischer Tradition und kubistischem Sprachgebrauch, angewandt auf Glas und Malerei.