Scuola neoclassico (XVIII) - Ebe e Giove

Neoklassischer Künstler, 18. Jahrhundert
Ebe e Giove
Olio auf Tafel, cm 33 x 24
Mit Gesims, 45 x 36 cm

Das untersuchte Gemälde, ein Öl auf Tafel in einem reichen goldenen Rahmen, lässt sich aus kunsthistorischer Sicht wahrscheinlich in den Geschmack des späten 18. Jahrhunderts einordnen, eine Zeit, in der der neoklassizistische Stil vorherrschte und Themen aus der griechisch-römischen Mythologie besonders bei der oberen Bürgerschaft und dem Adel beliebt waren. Im Zentrum der Komposition, eingebettet in eine Art ovalen Rahmen, ist Ebe dargestellt, die griechische Göttin der Jugend (Juventas bei den Römern), Tochter von Zeus und Hera, die Auserwählte der Götter am Olymp. Sie wird mehrfach in homerischen Gedichten und in Hesiods Theogonie erwähnt und wird später vom jungen trojanischen Prinzen Ganymed abgelöst. Die Gottheit wird hier durch eine junge, halb nackt wirkende Frau mit langen, goldenen Haaren dargestellt, die im Wind wehen; sitzend sanft auf einer weichen Wolke, Symbol ihres himmlischen Wohnsitzes am Olymp, macht sie eine leichte Drehung des Kopfes und Oberkörpers, aus der ein wertvoller rosafarbener Schleier herabfällt, was der Szene Farbe, Lebendigkeit und Dynamik verleiht. Die teilweise oder vollständige Nacktheit der Gottheit war ein gängiges Mittel in der mythologischen Malerei, besonders im Rokoko und Neoklassizismus, um ihre Schönheit und Reinheit zu betonen. Neben ihr, links, befindet sich eine prunkvoll verzierte goldene Urne, ein spezifisches Attribut ihrer Rolle: Als Auserwählte der Götter ist Ebe für das Servieren des Nektars und Ambrosia zuständig, des Getränks, das Unsterblichkeit und ewige Jugend garantiert. Der andere Hauptakteur ist Zeus, der König der Götter, der hier nicht in seiner anthropomorphen Form erscheint, sondern in seiner traditionellen und mächtigen Gestalt: dem Adler. Der Vogel, mit dunklem Gefieder und majestätischer Haltung mit ausgebreiteten Flügeln, befindet sich rechts und scheint gerade dabei zu sein, den Nektar zu empfangen. Diese spezielle Ikonografie, in der Ebe das göttliche Getränk an Zeus-Adler reicht, war im Neoklassizismus besonders beliebt, da sie die Anmut und Sinnlichkeit der jungen Göttin mit der Kraft und Souveränität des Königs des Olymp verband. Der bekannteste kulturelle Bezug für dieses Motiv ist sicherlich der Bildhauer Antonio Canova (1757–1822), der es verstand, in den beiden marmoren Versionen, die im Berliner Nationalmuseum und im Hermitage in Sankt Petersburg erhalten sind, eine fließende Bewegung und eine ätherische Leichtigkeit einzufangen. Canova kristallisierte das Bild von Ebe als Ideal der moralischen und physischen Schönheit des Neoklassizismus, geprägt von absoluter formaler Reinheit (puritas) und einem Ausdruck gelassener Würde. Die Verbreitung seiner Werke steigerte das Interesse an der Mythologie exponentiell und beeinflusste direkt die Maler, die dasselbe Thema bearbeiteten. In der hier präsentierten Tafel behandelt der Künstler die Protagonisten mit großer Aufmerksamkeit für die harmonische Anatomie und die Idealisierung, wobei er die Prinzipien von Schönheit und Proportion anwendet, die durch die Wiederentdeckung der klassischen Kunst wiederentdeckt wurden. Der Einsatz des Lichts ist so gestaltet, dass die zentrale Figur hervorgehoben wird, wodurch ein weiches Licht auf die Wolken und die Haut der Göttin fällt. Der Kontrast zwischen den irdischen Elementen, wie dem goldenen Becher, und den himmlischen, wie der Wolke und dem Adler, verstärkt die mythologische Natur der Szene zusätzlich.

Der Rahmen wird als Geschenk geliefert, daher kann er kein Grund für eine Rückgabe oder Reklamation sein.

Für die bei Auslandskäufen erworbenen Gemälde: Nach der Zahlung wird das Verfahren zur Erlangung der Ausfuhrlizenz (ALC) eingeleitet. Alle Antiquitäten, die aus Italien ins Ausland versendet werden, benötigen dieses Dokument, das vom Ministero dei Beni Culturali ausgestellt wird. Das Verfahren kann zwischen 3 und 5 Wochen dauern. Sobald wir das Dokument erhalten haben, wird das Gemälde versendet.