Maestro Caravaggesco (XVII) - San Simone






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San Simone, Öl auf Leinwand, 17. Jahrhundert, Italien; zugeschrieben Pietro Vermiglio.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Sankt Simon der Apostel
Pietro Vermiglio zugeschrieben (in Rom und Mittelitalien tätig)
Primo Seicento (ca. 1605–1625)
Mischung auf Leinwand
38 × 47 cm
Die Figur des Apostels Simon, erkennbar am Attribut der Säge, ist halbkörpernah dargestellt, in einem Moment intensiver geistlicher Konzentration eingefangen. Der erhobene Blick, von innerer Anspannung getragen, und die enge Komposition verorten das Werk in einer karavaggesken Bildsprache, die die psychologische Wirkung des Subjekts und die menschliche Wahrheit des Gesichts betont.
Der Einsatz eines festen, dunklen Hintergrunds, das sich nach vorn schiebende Licht, das die Volumen von Gesicht und Händen modelliert, und der Aufbau der Hauttöne in warmen Lasuren, mit Lichtakzenten, die sich auf Augen und Augenlider konzentrieren, finden überzeugende Entsprechungen in der Ausdrucksweise von Pietro Vermiglio, insbesondere in seinen devotionalen Werken von kleinem und mittlerem Format. Die Darstellung des Bartes als kompakte Masse, das Fehlen beschönigender Beschreibungen und die insgesamt strenge Anlage des Konzepts verweisen auf einen meditierenden Naturalismus, der an caravaggistischen Vorbildern orientiert ist, aber ohne Theatralik.
Die rechte Hand, kräftig und entschieden in der Gestaltung von Licht- und Schattenflächen, sowie die greifbare Ausführung des Attributs des Martyriums stärken die Zuschreibung an einen Maler mit solider caravaggistischer Ausbildung, der in den ersten Jahrzehnten des 17. Jahrhunderts tätig war und empfänglich für eine schlichte Devotionsmalerei, wie sie für Vermiglio dokumentiert ist.
Das Werk weist eine stark oxidierte Lasur auf, die heute die Lesbarkeit der ursprünglichen Kontraste mindert; eine kontrollierte Reinigung könnte die Lichtwirkung und die chromatische Tiefe des Gesamtwerks vollständig wiederherstellen.
Die Arbeit präsentiert teilweise Überarbeitung und Nachnähen, oxidierte Lacke, alte Restaurierungen.
Sankt Simon der Apostel
Pietro Vermiglio zugeschrieben (in Rom und Mittelitalien tätig)
Primo Seicento (ca. 1605–1625)
Mischung auf Leinwand
38 × 47 cm
Die Figur des Apostels Simon, erkennbar am Attribut der Säge, ist halbkörpernah dargestellt, in einem Moment intensiver geistlicher Konzentration eingefangen. Der erhobene Blick, von innerer Anspannung getragen, und die enge Komposition verorten das Werk in einer karavaggesken Bildsprache, die die psychologische Wirkung des Subjekts und die menschliche Wahrheit des Gesichts betont.
Der Einsatz eines festen, dunklen Hintergrunds, das sich nach vorn schiebende Licht, das die Volumen von Gesicht und Händen modelliert, und der Aufbau der Hauttöne in warmen Lasuren, mit Lichtakzenten, die sich auf Augen und Augenlider konzentrieren, finden überzeugende Entsprechungen in der Ausdrucksweise von Pietro Vermiglio, insbesondere in seinen devotionalen Werken von kleinem und mittlerem Format. Die Darstellung des Bartes als kompakte Masse, das Fehlen beschönigender Beschreibungen und die insgesamt strenge Anlage des Konzepts verweisen auf einen meditierenden Naturalismus, der an caravaggistischen Vorbildern orientiert ist, aber ohne Theatralik.
Die rechte Hand, kräftig und entschieden in der Gestaltung von Licht- und Schattenflächen, sowie die greifbare Ausführung des Attributs des Martyriums stärken die Zuschreibung an einen Maler mit solider caravaggistischer Ausbildung, der in den ersten Jahrzehnten des 17. Jahrhunderts tätig war und empfänglich für eine schlichte Devotionsmalerei, wie sie für Vermiglio dokumentiert ist.
Das Werk weist eine stark oxidierte Lasur auf, die heute die Lesbarkeit der ursprünglichen Kontraste mindert; eine kontrollierte Reinigung könnte die Lichtwirkung und die chromatische Tiefe des Gesamtwerks vollständig wiederherstellen.
Die Arbeit präsentiert teilweise Überarbeitung und Nachnähen, oxidierte Lacke, alte Restaurierungen.
