Roberto Matta (1911-2002) - Variante

Matta wurde am 11. November 1911 in Santiago de Chile geboren, in eine Familie spanischer, baskischer und französischer Herkunft[1]. Nach dem Architekturstudium zog er 1934 nach Paris, wo er mit Le Corbusier arbeitete und Kontakt zu Intellektuellen wie Rafael Alberti und Federico García Lorca aufnahm. Er traf André Breton und Salvador Dalí, schloss sich dem Surrealismus an und entwickelte eine Malerei, die sich auf psychologische Morphologien konzentrierte.
Über ihn schrieb Breton im Jahr 1944: „Matta ist derjenige, der am treuesten zu seinem eigenen Stern steht, der vielleicht auf dem besten Weg zum höchsten Geheimnis ist: die Beherrschung des Feuers“.[2] Er war ständig in Bewegung, von Skandinavien, wo er Alvar Aalto kennenlernte, nach London, wo er Henry Moore, Roland Penrose und René Magritte traf. In Venedig traf er Giorgio de Chirico.[3]
Roberto Matta, Three Figures, 1958c, Centro M.T. Abraham für die Bildenden Künste.
Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs flüchtete er nach New York zusammen mit vielen anderen Avantgarde-Künstlern. Hier übte er einen entscheidenden Einfluss auf einige junge Künstler wie Jackson Pollock und Arshile Gorky aus. Er wurde aus der surrealistischen Gruppe ausgeschlossen (in die er später wieder aufgenommen wurde), ihm wurde vorgeworfen, indirekt den Suizid von Gorky verursacht zu haben, aufgrund seiner Beziehung zur Ehefrau des armenischen Malers.
Nachdem er 1949 nach Rom gezogen war, wird er zu einem wichtigen Verbindungspunkt zwischen dem abstrakten Expressionismus und dem aufkommenden italienischen Abstraktismus. Nachdem er Rom 1954 verlassen hatte, zog er nach Paris und pflegte eine enge Verbindung zu Italien. Gegen Ende der sechziger Jahre wählte er Tarquinia als parallele Residenz und ließ sich in einem ehemaligen Konvent der Passionistenbrüder nieder.
Zwischen 1973 und 1976 entwarf und baute er, zusammen mit dem Maler und Bildhauer Bruno Elisei, die Autoapokalipse, ein Haus, das aus recycelten alten Autos errichtet wurde, als Provokation gegen den Konsumismus. Die ersten beiden Module wurden erstmals in Tarquinia (Chiesa di Santa Maria in Castello) und in Neapel (Campi Flegrei) ausgestellt, dann, vollendet (drei Module), wurde es in Bologna (Galleria d'arte moderna), Terni (Piazza del Comune), La Spezia (Centro Allende), Florenz (Rampe von San Niccolò-Forte Belvedere) gezeigt.[4] Im Jahr 1985 widmete das Centre Georges Pompidou in Paris ihm eine große Retrospektive, und im selben Jahr ehrte Chris Marker ihn in einem Dokumentarfilm, Matta '85.
In den frühen Neunzigerjahren entwarf Matta eine Serie von fünf Obelisken-Totemantennen, jeweils zehn Meter hoch und aus Metall gefertigt, die er Cosmo-Now[5] nannte, mit dem Ziel, sie auf jedem Kontinent als Symbol für Eintracht und planetaren Frieden zu installieren; der für Europa gewählte Ort war die italienische Stadt Gubbio, die mit Franz von Assisi verbunden ist.
Seine Werke sind in den weltweit wichtigsten Museen ausgestellt (London, New York, Venedig, Chicago, Rom, Washington, Paris, Tokio).
Das zum Verkauf stehende Werk ist eine Kaltnadel- Aquatinta-Gravur, die 1974 in Paris entstanden ist, von der renommierten Stamperia "George Visat". Es ist im MATTA, Catalogue raisonné de l'œuvre gravée (1973-1974) unter Nr. 353 verzeichnet.
Auflage von nur 100 Exemplaren weltweit, z. B. 46/100