Edward Hopper - “Sunlight in a Cafeteria, 1958”. 40 x 30 cm.





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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Edward Hopper: „Sonnenlicht in einer Cafeteria, 1958“.
Maße: 40 x 30 cm.
Unten am Rand steht in kleiner Schrift der Name des Künstlers, der Titel des Werks und das Copyright.
Das Werk ist in ausgezeichnetem Zustand.
Nie eingelistet gewesen und wurde in einer dunklen Archivlagerung zwischen schützendem säurefreiem Papier aufbewahrt.
Die gezeigten Fotos sind Teil der Beschreibung.
Dieses Kunstwerk wird sorgfältig und stabil verpackt und in säurefreiem Schutzpapier versendet.
Edward Hopper war ein amerikanischer Maler, der
wird allgemein als einer der wichtigsten realistischen Künstler des 20. Jahrhunderts angesehen. Seine Arbeit fängt die stille Poesie des modernen Lebens in den Vereinigten Staaten ein, mit Szenen von Isolation, Stille und Introspektion, die die emotionalen Unterströmungen des täglichen Daseins offenbaren.
Geboren in Nyack, New York, studierte Hopper Illustration und bildende Kunst in New York City und später in Paris, wo er den Einfluss des Impressionismus aufnahm, aber einen viel strengeren und psychologischeren Ansatz entwickelte. In den zwanziger Jahren hatte er seinen reifen Stil etabliert: geometrische Klarheit, scharfe Kontraste von Licht und Schatten und eine zurückhaltende Farbpalette, die eine einzigartige amerikanische Atmosphäre der Einsamkeit und Kontemplation übermittelte.
Hoppers Gemälde zeigen oft städtische
Innenräume, Tankstellen, Hotelzimmer, Diners und Straßenecken – Orte, an denen die Zeit zu stehen scheint. Seine Figuren, meist isoliert und introspektiv, lösen ein Gefühl emotionaler Distanz aus, selbst in vertrauten Umgebungen.
Durch diese stille Spannung erschuf Hopper eine
Kraftvolle Bildsprache, die sowohl die Einsamkeit als
Die Würde des modernen Daseins spiegelt sich wider.
Hoppers sorgfältige Kontrolle über Licht, natürlich oder künstlich, dient nicht nur der Beleuchtung, sondern als erzählerische Kraft, die innere Zustände und emotionale Mehrdeutigkeit enthüllt. Seine Kunst überbrückt Realismus und Symbolik und bietet subtile gesellschaftliche Kommentare zur urbanen Entfremdung zum Beginn des 20. Jahrhunderts.
Auf dem Kunstmarkt gehören die Werke von Edward
Hopper gehört zu den begehrtesten aller amerikanischen Maler.
Wichtige Ölgemälde werden in führenden Institutionen wie dem Whitney Museum, dem MoMA und dem Art Institute of Chicago aufbewahrt und erscheinen selten zum Verkauf. Wenn das doch geschieht, verlangen sie außergewöhnliche Preise: Sein Gemälde Chop Suey aus dem Jahr 1934 wurde 2018 für 91,9 Millionen Dollar verkauft, womit ein Rekord für den Künstler aufgestellt wurde. Werke aus derselben Periode und mit ähnlichen Motiven wie „Hotel Room“ werden in der Multi-
Milliardendollar-Bereich, der sowohl ihre Seltenheit als auch den bleibenden kulturellen Einfluss von Hopper widerspiegelt.
Heutzutage reicht Hoppers Einfluss weit hinaus.
Schilderkunst inspiriert Filmemacher, Fotografen und zeitgenössische Künstler.
Vergleichbare Künstler sind: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, unter anderem Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dali, unter anderem.
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerEdward Hopper: „Sonnenlicht in einer Cafeteria, 1958“.
Maße: 40 x 30 cm.
Unten am Rand steht in kleiner Schrift der Name des Künstlers, der Titel des Werks und das Copyright.
Das Werk ist in ausgezeichnetem Zustand.
Nie eingelistet gewesen und wurde in einer dunklen Archivlagerung zwischen schützendem säurefreiem Papier aufbewahrt.
Die gezeigten Fotos sind Teil der Beschreibung.
Dieses Kunstwerk wird sorgfältig und stabil verpackt und in säurefreiem Schutzpapier versendet.
Edward Hopper war ein amerikanischer Maler, der
wird allgemein als einer der wichtigsten realistischen Künstler des 20. Jahrhunderts angesehen. Seine Arbeit fängt die stille Poesie des modernen Lebens in den Vereinigten Staaten ein, mit Szenen von Isolation, Stille und Introspektion, die die emotionalen Unterströmungen des täglichen Daseins offenbaren.
Geboren in Nyack, New York, studierte Hopper Illustration und bildende Kunst in New York City und später in Paris, wo er den Einfluss des Impressionismus aufnahm, aber einen viel strengeren und psychologischeren Ansatz entwickelte. In den zwanziger Jahren hatte er seinen reifen Stil etabliert: geometrische Klarheit, scharfe Kontraste von Licht und Schatten und eine zurückhaltende Farbpalette, die eine einzigartige amerikanische Atmosphäre der Einsamkeit und Kontemplation übermittelte.
Hoppers Gemälde zeigen oft städtische
Innenräume, Tankstellen, Hotelzimmer, Diners und Straßenecken – Orte, an denen die Zeit zu stehen scheint. Seine Figuren, meist isoliert und introspektiv, lösen ein Gefühl emotionaler Distanz aus, selbst in vertrauten Umgebungen.
Durch diese stille Spannung erschuf Hopper eine
Kraftvolle Bildsprache, die sowohl die Einsamkeit als
Die Würde des modernen Daseins spiegelt sich wider.
Hoppers sorgfältige Kontrolle über Licht, natürlich oder künstlich, dient nicht nur der Beleuchtung, sondern als erzählerische Kraft, die innere Zustände und emotionale Mehrdeutigkeit enthüllt. Seine Kunst überbrückt Realismus und Symbolik und bietet subtile gesellschaftliche Kommentare zur urbanen Entfremdung zum Beginn des 20. Jahrhunderts.
Auf dem Kunstmarkt gehören die Werke von Edward
Hopper gehört zu den begehrtesten aller amerikanischen Maler.
Wichtige Ölgemälde werden in führenden Institutionen wie dem Whitney Museum, dem MoMA und dem Art Institute of Chicago aufbewahrt und erscheinen selten zum Verkauf. Wenn das doch geschieht, verlangen sie außergewöhnliche Preise: Sein Gemälde Chop Suey aus dem Jahr 1934 wurde 2018 für 91,9 Millionen Dollar verkauft, womit ein Rekord für den Künstler aufgestellt wurde. Werke aus derselben Periode und mit ähnlichen Motiven wie „Hotel Room“ werden in der Multi-
Milliardendollar-Bereich, der sowohl ihre Seltenheit als auch den bleibenden kulturellen Einfluss von Hopper widerspiegelt.
Heutzutage reicht Hoppers Einfluss weit hinaus.
Schilderkunst inspiriert Filmemacher, Fotografen und zeitgenössische Künstler.
Vergleichbare Künstler sind: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, unter anderem Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dali, unter anderem.
