Keith Haring (1958-1990) (after) - "Untitled, 1985" - (50x50cm)





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Keith Haring (after), Untitled, 1985, eine originale 50×50 cm Giclée auf ca. 300 g/m² Aquarellpapier, in ausgezeichnetem Zustand und ununterschrieben, in Rot, Weiß und Schwarz.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
- Keith Haring (nach), autorisierte Giclée auf Aquarellpapier (ca. 300 g/m² – bezieht sich auf Papierstärke/Dichte). 2000er
- Urheberrecht Keith Haring Foundation, von McGaw Graphics. Lizenziert von Artestar New York.
- Stempel auf der Rückseite.
- Größe: 50 x 50 cm.
- Zustand: ausgezeichnet. Nie eingerahmt, nie ausgestellt.
- Keith Haring war ein amerikanischer Künstler, der für seine lebendigen, ikonischen Bilder bekannt ist, die gleichbedeutend mit der visuellen Sprache der 1980er Jahre geworden sind. Geboren 1958 in Reading, Pennsylvania, zog Haring nach New York City, um die School of Visual Arts zu besuchen. Schnell wurde er eine führende Figur der Downtown-Kultur-Szene, neben Zeitgenossen wie Jean-Michel Basquiat und Andy Warhol.
Hirings Kunst zeichnet sich durch klare Linien, lebendige Farben und dynamische Figuren aus. Er begann damit, in U-Bahn-Stationen in New York City zu zeichnen und leere Werbeflächen als Leinwand für Kreidezeichnungen zu nutzen. Dieser öffentliche Zugang zur Kunst war sowohl eine persönliche Leidenschaft als auch ein politischer Akt, der seine Bildsprache einem breiten Publikum zugänglich machte.
Seine Arbeiten trugen oft gesellschaftliche Botschaften, setzten sich für sichere Sexualität, AIDS-Aufklärung und Anti-Apartheid-Anliegen ein. Obwohl seine Karriere durch seinen frühen Tod infolge AIDS-assoziierter Komplikationen im Jahr 1990 im Alter von 31 Jahren abrupt endete, hat sein Einfluss überdauert.
Heute werden Keith Haring's Werke hoch geschätzt und erzielen weiterhin hohe Preise bei Auktionen. Seine Stücke werden nicht nur für ihre Ästhetik und kulturelle Bedeutung gefeiert, sondern auch für ihre lebendige Lebensfreude und nachdenkliche soziale Kritik. Harings Kunst ist weltweit in großen Museen ausgestellt und spricht auch neue Generationen an.
Keith Haring steht neben anderen großen Meistern der Moderne wie Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Kenny Scharf oder Richard Hambleton. Harings sofort erkennbare Bildsprache, gekennzeichnet durch klare Linien, lebendige Farben und symbolische Figuren, überbrückte die Kluft zwischen bildender Kunst und populärer Kultur und hinterließ einen bleibenden Einfluss auf den zeitgenössischen visuellen Ausdruck.
Haring gilt als Ikone der visuell-kulturellen Landschaft des späten 20. Jahrhunderts, vergleichbar mit anderen bedeutenden Kulturfiguren wie Pablo Picasso, Henri Matisse, Banksy, David Hockney, Damien Hirst oder Jeff Koons – sowohl wegen seiner kulturellen Bedeutung als auch wegen der andauernden internationalen Nachfrage und der starken Marktbewertung seiner Werke.
Der Verkäufer stellt sich vor
- Keith Haring (nach), autorisierte Giclée auf Aquarellpapier (ca. 300 g/m² – bezieht sich auf Papierstärke/Dichte). 2000er
- Urheberrecht Keith Haring Foundation, von McGaw Graphics. Lizenziert von Artestar New York.
- Stempel auf der Rückseite.
- Größe: 50 x 50 cm.
- Zustand: ausgezeichnet. Nie eingerahmt, nie ausgestellt.
- Keith Haring war ein amerikanischer Künstler, der für seine lebendigen, ikonischen Bilder bekannt ist, die gleichbedeutend mit der visuellen Sprache der 1980er Jahre geworden sind. Geboren 1958 in Reading, Pennsylvania, zog Haring nach New York City, um die School of Visual Arts zu besuchen. Schnell wurde er eine führende Figur der Downtown-Kultur-Szene, neben Zeitgenossen wie Jean-Michel Basquiat und Andy Warhol.
Hirings Kunst zeichnet sich durch klare Linien, lebendige Farben und dynamische Figuren aus. Er begann damit, in U-Bahn-Stationen in New York City zu zeichnen und leere Werbeflächen als Leinwand für Kreidezeichnungen zu nutzen. Dieser öffentliche Zugang zur Kunst war sowohl eine persönliche Leidenschaft als auch ein politischer Akt, der seine Bildsprache einem breiten Publikum zugänglich machte.
Seine Arbeiten trugen oft gesellschaftliche Botschaften, setzten sich für sichere Sexualität, AIDS-Aufklärung und Anti-Apartheid-Anliegen ein. Obwohl seine Karriere durch seinen frühen Tod infolge AIDS-assoziierter Komplikationen im Jahr 1990 im Alter von 31 Jahren abrupt endete, hat sein Einfluss überdauert.
Heute werden Keith Haring's Werke hoch geschätzt und erzielen weiterhin hohe Preise bei Auktionen. Seine Stücke werden nicht nur für ihre Ästhetik und kulturelle Bedeutung gefeiert, sondern auch für ihre lebendige Lebensfreude und nachdenkliche soziale Kritik. Harings Kunst ist weltweit in großen Museen ausgestellt und spricht auch neue Generationen an.
Keith Haring steht neben anderen großen Meistern der Moderne wie Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Kenny Scharf oder Richard Hambleton. Harings sofort erkennbare Bildsprache, gekennzeichnet durch klare Linien, lebendige Farben und symbolische Figuren, überbrückte die Kluft zwischen bildender Kunst und populärer Kultur und hinterließ einen bleibenden Einfluss auf den zeitgenössischen visuellen Ausdruck.
Haring gilt als Ikone der visuell-kulturellen Landschaft des späten 20. Jahrhunderts, vergleichbar mit anderen bedeutenden Kulturfiguren wie Pablo Picasso, Henri Matisse, Banksy, David Hockney, Damien Hirst oder Jeff Koons – sowohl wegen seiner kulturellen Bedeutung als auch wegen der andauernden internationalen Nachfrage und der starken Marktbewertung seiner Werke.

