Andreas Schelfhout (1787–1870) - Saying Goodbye, 1838

GRATISVERSAND INNERHALB DER EU BEWERTET ALS AUSGEZEICHNET

Eine prächtige Landschaft aus dem 19. Jahrhundert von Andreas Schelfhout (1787–1870), dem berühmten niederländischen Maler, Radierer und Lithografen, gefeiert für seine romantischen Landschaften und Seestücke.

Aus dem Jahr 1838 stammt diese fein beobachtete Bleistiftzeichnung, die einen bewegenden Abschied am niederländischen Ufer festhält. Im Zentrum der Komposition umarmt ein Fischer seine Frau und sein Kind, bevor er sich auf die unsichere Reise aufs Meer begibt. Ein zweites Kind sitzt neben eingepackten Vorräten, während am Horizont Segelboote in den Hafen einlaufen, deren Masten und Takelage sich gegen einen weiten Himmel abzeichnen.

Geboren und ansässig in Den Haag, wurde Schelfhout einer der einflussreichsten Landschaftsmaler seiner Zeit, dessen Oeuvre Studien draußen, Winteransichten, Küstenblicke und maritime Lebenswelten umfasst. Obwohl er weithin für seine berüchtigten Eis-Szenen bewundert wird, enthüllt dieses intime Küstenmotiv seine gleichwertige Meisterschaft darin, die Poesie des niederländischen Alltagslebens darzustellen.

Über sein eigenes zugängliches Werk hinaus ist Schelfhouts Vermächtnis eng mit seiner Rolle als Lehrer und Mentor verbunden. Er bildete und beeinflusste einen bemerkenswerten Kreis von Künstlern, die ihren eigenen Rang erlangten, darunter:

Johan Jongkind (1819–1891), später als Vorläufer des Impressionismus anerkannt
Charles Leickert (1816–1907), bekannt für Winterlandschaften
Johannes Josephus Destree (1797–1851)
Jan Willem van Borselen (1825–1892)
Nicolaas Roosenboom (1805–1880)
Margaretha Schelfhout (1827–1911), seine Tochter
Johannes Gijsbert Vogel (1828–1915), sein Schwiegersohn
Willem Troost (1812–1893)
Louis Rémy Mignot (1831–1870) der Hudson River School
Wijnand Nuyen (1813–1839), sein Schwiegersohn

Durch sowohl seine Kunst als auch seine Lehre spielte Schelfhout eine zentrale Rolle bei der Gestaltung der niederländischen Landschaftsmalerei des 19. Jahrhunderts, überbrückte den Romantizismus und die naturalistischen Tendenzen, die später die Haagische Schule definieren würden. Eine große Bereicherung für jede Kunstsammlung!

Provenienz: Private europäische Sammlung und Auktionsnachweise auf der Rückseite.

Signiert rechts unten: A. Schelfhout f(ecit) (18)38
Maße (ungefähr): 10,3 x 12,5 cm (Werk), 20,3 x 23,8 cm (mit Rahmen/Gesamtmaß).
Zustand: Ausgezeichnet
Bitte beachten: Der Rahmen und das Schutzglas sind als kostenlose Zugaben enthalten und sollten entsprechend behandelt werden.
Versand: Schnelle Absendung Verfolgt Versichert Umweltfreundlich
  – Von Deutschland aus versendet, oder Abholung vor Ort möglich (kostenloser Kaffee :)). Bitte stellen Sie sicher, dass Ihre Versanddaten vollständig und korrekt sind, um Verzögerungen zu vermeiden.
Farbdarstellung: Digitale Bildschirme zeigen Farben unterschiedlich an; der Artikel kann in der Realität leicht abweichen.
Bitte sehen Sie sich an, Verpackung erneut zu verwenden oder zu recyceln. Danke!