yamila - Kintsugi Tipográfico": Audrey Hepburn





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Limitierte Auflage handsignierte Giclée-Druck auf 100 % Baumwollleinwand, 70 × 65 cm, von Yamila Velázquez mit dem Titel Kintsugi Tipográfico: Audrey Hepburn, Edition 1/10, gefertigt 2025 in Spanien und Bezug zu Film-/TV-Ikonen des Bildschirms.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Über das Werk:
Das präsentierte Stück gehört zu einer limitierten Ausgabe von weltweit 10 Exemplaren, digital erstellt und von der Künstlerin von Hand signiert. Jede Druckauflage ist innerhalb ihrer Serie einzigartig, was Exklusivität und Authentizität garantiert. Auf der Rückseite befinden sich alle relevanten Daten des Werks, Nummerierung und Signatur.
Gesamtdimensionen: 70 x 65 cm
Material: Professionelles hochwertiges Baumwollleinwand, maximale Beständigkeit gegen Manipulation und äußere Einflüsse der Marke Eco Canvas Roma Glossy, Satin. Wir garantieren ein langlebiges Produkt mit visueller Qualität.
Technik: Giclée-Druck, anerkannt für Präzision und langlebige Qualität.
Über die Künstlerin:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die digitale Intelligenz als Werkzeug nutzt; derzeit lebt und arbeitet sie in Alicante, Spanien. Eigentümerin und Partnerin eines Unternehmens, das sich dem Verkauf, der Repräsentation und der Entwicklung von Künstlern und Kunstwerken widmet, kombiniert Velázquez ihre unternehmerische Sichtweise mit einer tiefen künstlerischen Sensibilität.
Diese junge kubanische Talent hat sich im Bereich der digitalen Kunst etabliert und nutzt zeitgenössische Medien, um Themen rund um Natur, Landschaft und die intime Beziehung zwischen Frau und ihrer Umgebung zu erforschen. Ihre Werke behandeln mit Subtilität und starker visueller Kraft Themen wie Schönheit, Liebe, Sinnlichkeit und Weiblichkeit in einer Umgebung von atmosphärischer, romantischer und raffinierter Umhüllung.
Mit einer vibrierenden und expressiven Ästhetik gelingt es Yamila Velázquez, klassische Einflüsse mit einer modernen Sprache zu verschmelzen, was zu vielseitigen, frischen und zutiefst eindrucksvollen Werken führt. Die malerische Textur ihrer Bilder, der meisterhafte Umgang mit Farbe und eine emotional ausgeglichene Komposition positionieren ihre Arbeit als aktuelles, ästhetisch hochwertiges künstlerisches Projekt.
Versand und Präsentation:
Das Werk wird sorgfältig von einem Fachmann verpackt und in einem starren Kartonrohr versandt; intern ist es mit Luftpolsterfolie geschützt, um seine Integrität beim Transport zu gewährleisten. Sendungen erfolgen über verlässliche Kurierdienste wie UPS, FedEx oder Correos España, abhängig vom Bestimmungsort und der jeweils günstigsten Option.
Die voraussichtliche Lieferzeit beträgt 7 bis 10 Tage, kann sich jedoch je nach Zielland ändern.
Dieses Werk ist eine kraftvolle Meditation über Ikonografie und Erinnerung durch die Linse des Kintsugi. Das Gesicht der ewigen Audrey Hepburn, weltweit anerkannt für ihre Eleganz, wurde einer absichtlichen Fragmentierung unterzogen, bei der die Risse nicht physisch, sondern typografisch sind.
Die Haut der Figur ist in eine palimpsestische Leinwand verwandelt worden, eine Fläche, auf der sich Schichten von Text (möglicherweise Namen, Zitate oder Fragmenten eines Drehbuchs) überlagern. Die „Risse“ des Kintsugi materialisieren sich in goldenen, kalligrafischen Zeichen, die die Bereiche der Kobaltblau-Malerei füllen und neu definieren. Diese Technik deutet darauf hin, dass die Identität der Berühmtheit durch Erzählung und Wort neu konstruiert und umgeschrieben wird.
Der durchdringende Blick Hepburns taucht durch dieses komplexe Netz aus Text und Farbe auf und behält einen unveränderten Fokus. Der Kontrast ist kühn: Das prunkvolle Gold, das die Reparatur und den Wert symbolisiert, kontrastiert mit dem intensiven Blau, das an feine Porzellan erinnert. Der Künstler verwendet Hepburn nicht nur als Subjekt, sondern als Metapher für die fragmentierte Berühmtheit, die durch die öffentliche Wahrnehmung wieder zusammengesetzt wird. Das Gold versiegelt nicht nur die Risse; es schreibt auch die Geschichte und das Vermächtnis der Figur in jede Linie ein und verwandelt das Porträt in einen Wertgegenstand, der nicht nur ästhetisch, sondern auch archäologisch und narrativ ist.
Über das Werk:
Das präsentierte Stück gehört zu einer limitierten Ausgabe von weltweit 10 Exemplaren, digital erstellt und von der Künstlerin von Hand signiert. Jede Druckauflage ist innerhalb ihrer Serie einzigartig, was Exklusivität und Authentizität garantiert. Auf der Rückseite befinden sich alle relevanten Daten des Werks, Nummerierung und Signatur.
Gesamtdimensionen: 70 x 65 cm
Material: Professionelles hochwertiges Baumwollleinwand, maximale Beständigkeit gegen Manipulation und äußere Einflüsse der Marke Eco Canvas Roma Glossy, Satin. Wir garantieren ein langlebiges Produkt mit visueller Qualität.
Technik: Giclée-Druck, anerkannt für Präzision und langlebige Qualität.
Über die Künstlerin:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die digitale Intelligenz als Werkzeug nutzt; derzeit lebt und arbeitet sie in Alicante, Spanien. Eigentümerin und Partnerin eines Unternehmens, das sich dem Verkauf, der Repräsentation und der Entwicklung von Künstlern und Kunstwerken widmet, kombiniert Velázquez ihre unternehmerische Sichtweise mit einer tiefen künstlerischen Sensibilität.
Diese junge kubanische Talent hat sich im Bereich der digitalen Kunst etabliert und nutzt zeitgenössische Medien, um Themen rund um Natur, Landschaft und die intime Beziehung zwischen Frau und ihrer Umgebung zu erforschen. Ihre Werke behandeln mit Subtilität und starker visueller Kraft Themen wie Schönheit, Liebe, Sinnlichkeit und Weiblichkeit in einer Umgebung von atmosphärischer, romantischer und raffinierter Umhüllung.
Mit einer vibrierenden und expressiven Ästhetik gelingt es Yamila Velázquez, klassische Einflüsse mit einer modernen Sprache zu verschmelzen, was zu vielseitigen, frischen und zutiefst eindrucksvollen Werken führt. Die malerische Textur ihrer Bilder, der meisterhafte Umgang mit Farbe und eine emotional ausgeglichene Komposition positionieren ihre Arbeit als aktuelles, ästhetisch hochwertiges künstlerisches Projekt.
Versand und Präsentation:
Das Werk wird sorgfältig von einem Fachmann verpackt und in einem starren Kartonrohr versandt; intern ist es mit Luftpolsterfolie geschützt, um seine Integrität beim Transport zu gewährleisten. Sendungen erfolgen über verlässliche Kurierdienste wie UPS, FedEx oder Correos España, abhängig vom Bestimmungsort und der jeweils günstigsten Option.
Die voraussichtliche Lieferzeit beträgt 7 bis 10 Tage, kann sich jedoch je nach Zielland ändern.
Dieses Werk ist eine kraftvolle Meditation über Ikonografie und Erinnerung durch die Linse des Kintsugi. Das Gesicht der ewigen Audrey Hepburn, weltweit anerkannt für ihre Eleganz, wurde einer absichtlichen Fragmentierung unterzogen, bei der die Risse nicht physisch, sondern typografisch sind.
Die Haut der Figur ist in eine palimpsestische Leinwand verwandelt worden, eine Fläche, auf der sich Schichten von Text (möglicherweise Namen, Zitate oder Fragmenten eines Drehbuchs) überlagern. Die „Risse“ des Kintsugi materialisieren sich in goldenen, kalligrafischen Zeichen, die die Bereiche der Kobaltblau-Malerei füllen und neu definieren. Diese Technik deutet darauf hin, dass die Identität der Berühmtheit durch Erzählung und Wort neu konstruiert und umgeschrieben wird.
Der durchdringende Blick Hepburns taucht durch dieses komplexe Netz aus Text und Farbe auf und behält einen unveränderten Fokus. Der Kontrast ist kühn: Das prunkvolle Gold, das die Reparatur und den Wert symbolisiert, kontrastiert mit dem intensiven Blau, das an feine Porzellan erinnert. Der Künstler verwendet Hepburn nicht nur als Subjekt, sondern als Metapher für die fragmentierte Berühmtheit, die durch die öffentliche Wahrnehmung wieder zusammengesetzt wird. Das Gold versiegelt nicht nur die Risse; es schreibt auch die Geschichte und das Vermächtnis der Figur in jede Linie ein und verwandelt das Porträt in einen Wertgegenstand, der nicht nur ästhetisch, sondern auch archäologisch und narrativ ist.

