Vicente Soler Pallardó (1930) - Tras el telón

Pictura Subastas präsentiert dieses magnificente Kunstwerk von Soler, das den intimen und nachdenklichen Moment einer tanzenden Ballerina in einer Pause zeigt und damit die Menschlichkeit und Sensibilität hinter der Kunst des Balletts offenbart. Das Gemälde besticht durch hervorragende Technik und die große picturale Qualität, die es vermittelt.

· Rahmenmaße: 27x20x4 cm.
· Werkmaße: 20x13 cm.
· Öl auf Platte, handsigniert vom Künstler in der linken Ecke des Werks.
· Das Stück befindet sich in gutem Erhaltungszustand.
· Das Werk wird mit einem wunderschönen Rahmen verkauft (in der Auktion als Geschenk enthalten).

Das Werk stammt aus einer exklusiven Privatsammlung in Girona.

Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien bilden einen integralen Bestandteil der Beschreibung des Loses.

Das Bild wird professionell von einem IVEX-Experten (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, der hochwertige Materialien verwendet, um den Schutz zu gewährleisten. Der Versandpreis deckt sowohl die Kosten für die professionelle Verpackung als auch den eigentlichen Transport.
Der Versand erfolgt per Correos, GLS oder NACEX mit Sendungsverfolgung. Internationale Versandmöglichkeiten.

------------------------------------------------------------------

Dieses Gemälde zeigt die Gestalt einer jungen Ballerina, eingefangen in einem intimen und stillen Moment, sitzend in einem dunklen Raum, der an die abgelegene Atmosphäre eines Umkleideraums oder seitlich eines Bühnenraums erinnert. Die Komposition wird von der weiblichen Figur dominiert, die sich aus einem fast schwarzen Hintergrund erhebt und einen starken Kontrast erzeugt, der alle Aufmerksamkeit auf ihren Körper und ihre Geste lenkt. Die Beleuchtung fällt seitlich auf Haut und Kleidung und modelliert die Formen mit feiner Plastizität und betont die Sanftheit der Konturen. Die Szene vermittelt Zurückgezogenheit und ein Gefühl von Pause, als würde die Zeit mitten im künstlerischen Ablauf stillstehen.

Die Ballerina sitzt seitlich, der Oberkörper leicht gedreht und das Gesicht zur Dämmerung gewandt, vermeidet direkten Blickkontakt zum Betrachter. Ihr Ausdruck ist introspektiv und gelassen, mit einem Blick, der zu scheinen scheint, in ihre eigenen Gedanken verloren zu sein. Das zurückgekämmte Haar befreit die Linie von Hals und Rücken, sodass das Licht diese Zone mit einem warmen Glanz streichelt, der die Anatomie betont. Der Tutu in hellen, zarten Tönen breitet sich um die Taille herum aus und hat ein leichtes Volumen, das im Kontrast zur umgebenden Dunkelheit steht und einen leuchtenden Heiligenschein um ihre Figur erzeugt.

Die Beine, langgestreckt und definiert, zeigen die charakteristische Spannung dessen, der die Technik des Balletts beherrscht. Ein Bein ruht leicht angewinkelt, während das andere sich elegant zum Boden erstreckt, mit eng anliegenden Schuhen, die Disziplin und die körperliche Anstrengung in ihrer Kunst verraten. Die Haltung verbindet Anmut und Natürlichkeit und entfernt sich vom spektakulären Gestenmaßstab, um eine menschlichere und nahbare Sicht der Ballerina zu bieten. Sie führt keinen Schritt vor dem Publikum aus, sondern erlebt einen privaten Moment zwischen Akt und Akt.

Der dunkle Hintergrund erfüllt eine wesentliche Funktion in der Komposition, dient als neutrales Vorhang und intensiviert die Präsenz der Figur. Das Fehlen von Zusatzgegenständen beseitigt jegliche Ablenkung und konzentriert die Aufmerksamkeit auf das Verhältnis von Licht und Körper. Die Atmosphäre vermittelt Stille, Konzentration und eine leise Melancholie. Der Kontrast zwischen der Zartheit der Kleidung und der Tiefe des Schattens erzeugt eine visuelle Spannung, die der Szene eine subtile Dramaturgie verleiht.

Das Werk schafft es, Stärke und Zerbrechlichkeit in einem Bild zu vereinen. Die Ballerina erscheint als Symbol von Disziplin, Schönheit und Verwundbarkeit, erfasst in einem Moment, in dem der Eindruck von Showmanship in den Hintergrund tritt und die Person hinter dem Charakter ans Licht kommt. Die vertikale Komposition in Verbindung mit dem sanften Lichtverlauf baut eine intime Szene auf, die zu einer ruhigen Kontemplation einlädt.

Insgesamt repräsentiert das Werk die Intimität und Reflexion einer Ballerina in einer Pause und zeigt die menschliche, stille Seite, die sich hinter der Disziplin und der Anmut der Bühnekunst verbirgt.