Getulio Alviani (1939-2018) - Minimalistic construction / Design IIIa

Getulio Alviani: Design IIIa

Medium: Siebdruck
Material: Papier
Abmessungen: 28 x 28 cm, Rahmen 35 x 35 x 4,5 cm

Wird gerahmt und mit Passepartout geliefert

Editor: Edition Panderma, Basel
Jahr: veröffentlicht 1977
Ausgabe: 230 Ausgaben
Signatur: Signiert
Wird gerahmt geliefert

Provenienz: Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Sammlung, Basel

Zustand / Restaurierung: hervorragender Archivzustand

Weitere Informationen:

Eine seltene limitierte Edition der tragbaren Sammlung post- und zeitgenössischer Kunst La Lune en Rodage III. Es handelt sich um eine unnummerierte Kopie von 230 Ausgaben (65 Nichtzählungsausgaben waren unnummeriert) und gehört zur dritten Serie der La Lune en Rodage-Bücher. La Lune en Rodage wurde in drei Bänden 1960, 1965 und 1977 veröffentlicht und umfasst insgesamt ca. 180 Kunstwerke, die einen Überblick über die künstlerische Avantgarde-Szene der 1950er bis 1970er Jahre geben. Die Werke wurden von Carl Laszlo zusammengestellt und umfassen die bedeutendsten Künstler der Zeit, die mit wichtigen Arbeiten beitrugen und oft einen Wendepunkt in ihrer Produktion und ihren Karrieren markieren: Beispielsweise Enrico Castellanis Werk ist sein erstes dokumentiertes graphisches Werk, und Piero Manzonis Multiple Achrome ist das einzige vom Künstler produzierte Exemplar.

Biografie:

Getulio Alviani (5. September 1939 in Udine – 24. Februar 2018 in Mailand) war ein italienischer Maler mit Wohnsitz in Mailand. Er gilt als einer der bedeutendsten optisch-kinetischen Künstler. 1962 zog er nach Mailand, wo er Freundschaften mit Piero Manzoni und Lucio Fontana schloss, die sehr an seinen Werken interessiert waren und einige seiner „Oberflächen“ kauften. Zudem arbeitete er mit weiteren berühmten Künstlern wie Max Bill, Bruno Munari und Josef Albers zusammen. 1964 wurde er eingeladen, bei der Biennale von Venedig zu zeigen, wobei er erfolgreich einen Raum mit Enrico Castellani teilte.
1965 nahm Alviani an The Responsive Eye im MoMA in New York teil, gemeinsam mit anderen Künstlern, die mit kinetischer und programmierter Kunst assoziiert sind. Seine Werke wurden vom MoMA erworben und dienten als Posterbild für die nächste Ausstellung des Museums, „The New Acquisitions“. 1968 erhielt er eine Einladung zur Documenta 4 in Kassel. In den 1970er-Jahren durchreiste er Südamerika und nahm auf Bitte von Jesús Rafael Soto die Direktion des Jesús Soto Museum of Modern Art in Ciudad Bolívar, Venezuela, an. Seine Werke wurden erneut auf der Biennale von Venedig 1984, 1986 und 1993 gezeigt. Zudem ausstellte er bei der Triennale von Mailand, dem Kunsthaus Graz, dem Palazzo delle Papesse in Siena, der Académie de France in Rom, der Biennale Buenos Aires, der Wanderausstellung „Licht, Bewegung und Programmierung“ sowie der Quadriennale in Rom.