Edgardo Rossaro (1882-1972) - Autoritratto

AUTORE

Edgardo Rossaro (1882-1972) war ein italienischer Maler. Geboren in Vercelli im Jahr 1882 in eine Familie von Künstlern und Patrioten, formte er seine kreative Identität zwischen der Strenge der akademischen Ausbildung und einer tiefen zivilgesellschaftlichen Beteiligung. Die ersten Grundkenntnisse lernte er vom Vater Ferdinando, verfeinerte seine Studien zwischen Venedig, unter der Leitung von Luigi Nono, und der Accademia Albertina in Turin, um sich dann in Florenz niederzulassen, wo er sich den Avantgarde-Kreisen und der Malerei der Macchiaioli annäherte. Ein grundlegendes Kapitel seines Lebens war die Erfahrung als alpiner Freiwilliger im Ersten Weltkrieg: In den Dolomiten hörte Rossaro niemals auf zu malen und zu zeichnen, fing Momente des Lebens in der Front und montane Landschaften ein, die später in seinem berühmten Memoirenschatz La mia guerra gioconda zusammenschmolzen.

Nach dem Krieg wählte der Künstler Rapallo als endgültigen Wohnort, wodurch die ligurische Küste zu einem der bevorzugten Motive seiner Reife wurde, gekennzeichnet durch eine unablässige Suche nach dem Wert von Farbe-Licht. Sein Stil, der sich von einem vornehmlich Verismo zu einer fast postimpressionistischen Synthese und romantischen Anklängen à la Turner entwickelte, machte ihn zu einem geschätzten Porträtisten und Landschaftsmaler, der eine beruhigende contemplative Ruhe in seinen Ansichten vermitteln konnte. Zu seinen bedeutendsten Werken zählen die Porträts der Bourgeoisie der Epoche und die lebendigen Ansichten des Cadore und des Golfo del Tigullio, Zeugnisse einer Kunst, die bestrebt war, die visuelle Emotion durch kräftige Pinselstriche und kluge tonale Kontraste festzuhalten.

BESCHREIBUNG

"Selbstbildnis", Pastell auf Platte, 37×32 cm mit Rahmen, 23×18 cm die reine Platte, 1963, Unterschrift, Datum und Titel unten links.

Das Werk bietet dem Beobachter ein intensives und fast fotografisches Nahaufnahmen-Porträt, das die Physiognomie des Künstlers in der Blüte seiner Reife einfängt. Das Gesicht, charakterisiert durch die typischen runden Brillen und einen weißgrauen Bart, der sich sanft zum Untergrund hin ausblendet, tritt durch eine plastische Erscheinung hervor, die durch eine Komposition verstärkt wird, die jede Umweltbeeinflussung ausblendet. Der Strich ist sorgfältig und lebhaft, gelöst durch ein dichtes Netz von Zeichen, das den sachkundigen Gebrauch des Pastells offenbart: Das Licht trifft auf das Hautbild und erzeugt warme und natürliche Farbpassagen, während der dunkle Hintergrund, gespielt mit tiefen Rottönen, die Hervorhebung der Gesichtszüge und die Lebendigkeit des Blicks betont, der noch aufmerksam ist.

Das Werk befindet sich in der späten Phase von Rossaros Produktion und ist ein bedeutender Beleg seiner ständigen Suche nach dem Wert von Farbe-Licht. Das Selbstporträt wurde für den Autor zu einem wiederkehrenden, fast obsessiven Motiv im Alter, eine Übung der Introspektion, in der die Lehre des Verismo von Luigi Nono und die Synthese der Macchiaioli in einer intimeren Vision verschmolzen. Um diese physiognomischen Studien anzugehen, bevorzugte Rossaro oft Pastell oder, seltener, die Technik der Enkaustik, Werkzeuge, die es ihm ermöglichten, jene besondere Luftigkeit und jene transparente Farbgebung zu erzielen, die die grafische Linie nobilierten und die psychologische Tiefe des Subjekts wiedergeben. Ein Werk von schöner Ausführung und deutlich sammlerischem Interesse.

ZUSTANDSBERICHT

Ausgezeichneter Allgemeinzustand. Der Gegenstand ist in allen Teilen unversehrt, mit lebendiger und gut lesbarer Farbgebung und Strichführung. Der Rahmen ist als Geschenk zu verstehen.

Verfolgbare und versicherte Versand mit angemessener Verpackung.