T. Pimenta (1991) - "Le Bain Sacré" – (Unique Edition) 1/1 XL

T. Pimenta (1991), portugiesischer Künstler, präsentiert "Le Bain Sacré" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwollcanvas, ein originales digitales Gemälde, entwickelt mit der Unterstützung fortschrittlicher digitaler Werkzeuge und produziert als Premium-Fine-Art-Giclée auf hochwertigem 100%-igem Baumwoll‑Canvas, als einzigartiges und exklusives Kunstwerk. Handsigniert auf der Rückseite und begleitet von einer Echtheitszertifikat (COA) in physischer oder digitaler Form.

"Le Bain Sacré" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwollcanvas

Werkdetails:
Technik: Hochwertige Fine Art Giclée auf Premium-Baumwollcanvas, 370 g/m², hergestellt mit museumstauglichen Tinten für verbesserte Defininition, Farbtiefe und visuelle Beständigkeit. Das Kunstwerk wird ungerahmt, gerollt in einem Schutzrohr geliefert.
Bildgröße: 80 × 60 cm.
Gesamtgröße der Leinwand: 90 × 70 cm (einschließlich 5 cm Dehnrändern an allen Seiten).
Ränder: Zusätzlich 5 cm Canvas-Ränder inklusive, um das Dehnen und Rahmen zu erleichtern.
Auflage: Einzigartiges Kunstwerk (1/1), konzipiert als exklusives und unwiederholbares Stück.

Ein prächtiges Bad, das über das Reich hinausgewachsen ist, das es errichtete. Drei Frauen stehen am Rand eines stillen Reflexionsbeckens, das in Marmor eingelassen ist; das Wasser ist so ruhig, dass der Freskenhimmel und die goldenen Säulen darin gespiegelt werden und dem Raum einen zweiten Himmel unter dem ersten geben.
Die Frau in der Mitte steht mit dem Rücken zum Betrachter, nackt, am äußersten Rand des Wassers, als ob der Eintritt einen Moment private Zeremonie erfordert. Sie zögert nicht. Das Bad hat so lange gewartet. Es kann noch ein wenig länger warten.
Links von ihr hält eine Blondine mit lockerer Feder ihren Arm in fließender Elfenbeinseide, die über ihren Körper drapiert ist; der Stoff ist so fein, dass nichts verborgen oder geschützt wird, ein Gewand, das nur als Geste existiert. Sie blickt nach unten, stiller Ehrfurcht, als ob ihre Rolle in diesem Moment nicht zu sehen, sondern zu dienen sei.
Rechts von ihr trägt eine dunkelhaarige Frau mit einer langen Pfründe einen ähnlichen durchscheinenden Stoff lose an der Hüfte gebunden, mit einem goldenen Gürtel aus Ketten, ihr Oberkörper frei, ein goldener Armband am Oberarm. Sie spiegelt den herab gerichteten Blick der anderen Frau mit derselben bedachten Unterordnung wider, als hätten beide dieses Ritual schon so oft vollzogen, dass ihre Bewegungen Teil der Architektur geworden sind.
Das Bad selbst ist eine Ruine, die sich dem Verfall widersetzt. Marmor-Säulen mit gealterten Adern, Freskenwände, die klassische Figuren in verblassten Blau- und Goldtönen zeigen, eine gezeichnete Decke, auf der Cherubim durch einen Himmel treiben, der bereits imaginär war, als er erstmals auf Putz gestrichen wurde. Das goldene Licht, das den Raum erfüllt, hat keine offensichtliche Quelle. Es scheint aus dem Wasser selbst aufzusteigen, als erinnere der Pool an eine Sonne, die vor Jahrhunderten unterging und seitdem ihre Wärme bewahrt hat.

Das Kunstwerk erforscht Themen wie das heilige Ritual des Badens als Akt der Verehrung statt als Hygiene, die Beziehung zwischen dem, der dient, und dem, der bedient wird, ausgedrückt durch Stille statt Aktion, die klassische Badeanstalt als Raum, in dem Zeit und Hierarchie im warmen Wasser und goldenen Licht gelöst werden, weibliche Präsenz als Zeremonie und Architektur sowie die stille Schönheit eines Rituals, das so oft durchgeführt wurde, dass es keine Anleitung mehr benötigt.

T. Pimenta ist ein portugiesischer Künstler, dessen Engagement, visuell eindrucksvolle Kunstwerke zu schaffen, darauf abzielt, Werke zu entwickeln, die visuelle Präsenz und emotionale Verbindung mit Betrachtern und Sammlern herstellen.
Der kreative Prozess beginnt mit einer ersten konzeptionellen Konstruktion, in der die zentrale Erzählung und emotionale Richtung der Komposition festgelegt werden. Anschließend wird die künstlerische Vision durch Adobe-Tools, digitale Bauprozesse und den Einsatz von Künstlicher Intelligenz (KI) weiterentwickelt, um Tiefe, Textur, Licht und strukturelle Verfeinerung zu ergänzen.
Sein Ansatz verbindet traditionelle künstlerische Sensibilitäten mit zeitgenössischen digitalen Techniken, was die Erkundung verschiedener visueller Sprachen und die fortlaufende Erweiterung kreativer Möglichkeiten ermöglicht.

Jedes Kunstwerk erhält außerdem eine manuelle Abschliff- und Finish-Intervention durch einen individuellen, handaufgetragenen künstlerischen Firnisprozess, der darauf abzielt, Leuchtkraft, visuelle Tiefe und materialale Präsenz zu verstärken.

Authentifizierung:
Signatur: Handsigniert vom Künstler, T. Pimenta, auf der Rückseite.
Echtheitszertifikat: Begleitet von einem signierten Echtheitszertifikat (COA), das Authentizität und Originalität des Kunstwerks bestätigt. Das Zertifikat kann dem Auktionator auf Wunsch in physischer oder digitaler Form übergeben werden.

Exklusivität: Edition: Dies ist ein einzigartiges Kunstwerk (1/1), konzipiert als exklusives Stück.

Weltweiter Versand möglich. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig in einem starren Schutzrohr verpackt mit Nachverfolgung und sicheren Versandbedingungen verschickt. Besonderes Augenmerk gilt der Verpackung, damit jedes Stück sicher und in optimalem Zustand für Sammler ankommt.

WICHTIGE INFORMATIONEN:
"WENN SIE ZUM ZEITPUNKT DER LIEFERUNG NICHT ZUHAUSE SIND, WIRD Ihre Bestellung AUF DEN NÄCHSTEN ABHOLPUNKT ZU IHRER ADRESSE UMGELEITET. WENN SIE AUS GRÜNDEN ODER WEGEN UNSERER VERFÜGBARKEIT NICHT HINREICHEN KÖNNEN, WELCHEN ABHOLPUNKT IHRE BESTELLUNG ERREICHT HAT, SCHICKEN SIE MIR EINE NACHRICHT UND ICH WERDE IHNEN EINFACH DEN GENAUEN ORT NENNEN. DAS GILT AUCH, WENN SIE ABWESEND SIND ODER URLAUB HABEN. IHRE BESTELLUNG WARTET BEI DER Abholstelle AUF SIE, BIS SIE ZUR ABHOLUNG ZU IHRER RÜCKKEHR KOMMEN, SODASS SIE SOWOHL WÄHREND IHRER ABWESENHEIT IHREN FAVORITEN KUNSTWERK MIT VERSTEHEN ERSTEIGERN KÖNNEN. ES WIRD SICHER NAHE IHREM ZUHAUSE WARTEN."