Cristine Balarine - Dematerialisation of the art object # 02 _ large original abstract painting

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Maurizio Buquicchio
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Originales großes abstraktes Gemälde von Cristine Balarine mit dem Titel Dematerialisation of the art object # 02, 68 mal 65 cm, Acryl- und Pastellarbeit auf rohem Baumwollgewebe, handunterzeichnet, 2024, verkauft mit individuell gefertigtem schwebenden Naturholzkrahmen aus Sizilien, bereit zum Aufhängen.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Dematerialisierung des Kunstobjekts Nr. 02
Wenn ich hauptsächlich mit meiner linken Hand arbeite, lehne ich mich gegen das seltsame Vertrauen, das sie fordert, an – ein instinktives Vertrauen in das Unbekannte. Die Spuren, die sie hinterlässt, sind roh, ungezügelt, fast so, als würde sie mein bewusstes Selbst umgehen, um einen instinktiveren Raum zu erreichen. Jede Spur auf der Leinwand wird zu einem Akt der Verhandlung, einem Gleichgewicht zwischen Absicht und Spontaneität, wobei die linke Hand, die oft vernachlässigt wird, zum Führer wird.
Diese Gesten fühlen sich an wie kalligrafische Übungen – dringend, erforschend und durchdrungen von einem seltsamen blinden Vertrauen in den Prozess. Das Gemälde entfaltet sich wie eine Art Terrain, auf dem Farben pulsieren und sich auflösen, und Formen weigern sich, festgelegt zu werden. Es ist eine Komposition, die im Akt des Werdens schwebt, Markierungen, die gleichzeitig den Raum abbilden und entabbilden, und einen Dialog zwischen materieller Präsenz und ihrer Dematerialisierung führen. Dieses Vertrauen in die linke Hand, die weniger eingeübt ist, macht den Prozess mit einer Verletzlichkeit aufgeladen, die paradoxalerweise stärker und authentischer ist als bei der Hand, die ich jeden Tag benutze.


Original, einzigartiges abstraktes Gemälde von Cristine Balarine.
• Größe: 68 x 65 cm
• Medium: Pastell, Acryl und Graphit auf rohem Baumwollleinen.
Bereit zum Aufhängen: ja, an einem maßgeschneiderten, schwebenden Naturholzrahmen, der in Sizilien hergestellt wurde.
• Unterschrift: verso, auch unterschriebenes Zertifikat
• Jahr: 2024
• Abschluss: seidenhafter Lack mit UV-Schutz
• Versand: in einem Karton

Bitte beachten Sie, dass Farben auf verschiedenen Bildschirmen leicht variieren können.
Bitte beachten Sie, dass der Versand in der Woche vom 15.12. erfolgen wird, um die Produktion des maßgeschneiderten Rahmens zu ermöglichen.
Überprüfen Sie auch mein Profil für die andere Seite dieses Diptychons und genießen Sie die zusammengefassten Versandkosten.

Der Verkäufer stellt sich vor

Cristine Balarine ist eine zeitgenössische brasilianische Künstlerin mit Sitz auf den Äolischen Inseln in Sizilien. Mit einem Masterabschluss in Architektur vom The Bartlett, UCL, und einer Ausbildung in der Kunstgeschichte der florentinischen Renaissance prägt ihr interdisziplinärer Hintergrund eine Praxis, die auf Abstraktion, Materialerkundung und räumlicher Dekonstruktion basiert. Basierend auf ihrem indigenen, afrikanischen und europäischen Erbe und geprägt durch das Leben auf einer abgelegenen sizilianischen Insel erforscht Balarines Werk die verflochtenen Beziehungen zwischen Land, Erinnerung und Identität. Sie unterwandert figurative Darstellungen urbaner und natürlicher Bereiche, um lyrische und unzuverlässige Erzählungen von Landschaften zu offenbaren, die sowohl fern als auch vertraut sind. Balarines Arbeit wurde international präsentiert, unter anderem bei einer Wohltätigkeitsausstellung und Auktion bei Sotheby’s London im Jahr 2024, kuratiert von Dr. Madeleine Haddon vom Victoria and Albert Museum. Sie war die Gewinnerin des ersten Preises bei ArtBAM, einem Wettbewerb der in München ansässigen Galerie Konsum 163. Im Jahr 2023 war sie Finalistin sowohl bei den Biennalen in London als auch in Florenz. Zudem hat sie an bedeutenden globalen Kunstveranstaltungen wie World Art Dubai und Saatchi Arts The Other Art Fair teilgenommen. Ihre Einzelausstellungen wurden im Lighthouse Museum auf Sizilien sowie in ihrer künstlerisch geführten Galerie auf den Äolischen Inseln gezeigt. Ihre kollaborative Praxis erstreckt sich über bildende Kunst, Klang und Performance, wobei sie häufig mit Musikern und DJs zusammenarbeitet, um interdisziplinäre Installationen und Live-Interventionen zu schaffen. Ihr laufendes Projekt mit dem OWN! Collective, Fault Lines, bringt Malerei in Dialog mit Musik und schafft immersive, synästhetische Räume, die die herkömmlichen Grenzen zwischen visueller und auditiver Wahrnehmung herausfordern. www. cristinebalarineart .com
Übersetzt mit Google Übersetzer

Dematerialisierung des Kunstobjekts Nr. 02
Wenn ich hauptsächlich mit meiner linken Hand arbeite, lehne ich mich gegen das seltsame Vertrauen, das sie fordert, an – ein instinktives Vertrauen in das Unbekannte. Die Spuren, die sie hinterlässt, sind roh, ungezügelt, fast so, als würde sie mein bewusstes Selbst umgehen, um einen instinktiveren Raum zu erreichen. Jede Spur auf der Leinwand wird zu einem Akt der Verhandlung, einem Gleichgewicht zwischen Absicht und Spontaneität, wobei die linke Hand, die oft vernachlässigt wird, zum Führer wird.
Diese Gesten fühlen sich an wie kalligrafische Übungen – dringend, erforschend und durchdrungen von einem seltsamen blinden Vertrauen in den Prozess. Das Gemälde entfaltet sich wie eine Art Terrain, auf dem Farben pulsieren und sich auflösen, und Formen weigern sich, festgelegt zu werden. Es ist eine Komposition, die im Akt des Werdens schwebt, Markierungen, die gleichzeitig den Raum abbilden und entabbilden, und einen Dialog zwischen materieller Präsenz und ihrer Dematerialisierung führen. Dieses Vertrauen in die linke Hand, die weniger eingeübt ist, macht den Prozess mit einer Verletzlichkeit aufgeladen, die paradoxalerweise stärker und authentischer ist als bei der Hand, die ich jeden Tag benutze.


Original, einzigartiges abstraktes Gemälde von Cristine Balarine.
• Größe: 68 x 65 cm
• Medium: Pastell, Acryl und Graphit auf rohem Baumwollleinen.
Bereit zum Aufhängen: ja, an einem maßgeschneiderten, schwebenden Naturholzrahmen, der in Sizilien hergestellt wurde.
• Unterschrift: verso, auch unterschriebenes Zertifikat
• Jahr: 2024
• Abschluss: seidenhafter Lack mit UV-Schutz
• Versand: in einem Karton

Bitte beachten Sie, dass Farben auf verschiedenen Bildschirmen leicht variieren können.
Bitte beachten Sie, dass der Versand in der Woche vom 15.12. erfolgen wird, um die Produktion des maßgeschneiderten Rahmens zu ermöglichen.
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Cristine Balarine ist eine zeitgenössische brasilianische Künstlerin mit Sitz auf den Äolischen Inseln in Sizilien. Mit einem Masterabschluss in Architektur vom The Bartlett, UCL, und einer Ausbildung in der Kunstgeschichte der florentinischen Renaissance prägt ihr interdisziplinärer Hintergrund eine Praxis, die auf Abstraktion, Materialerkundung und räumlicher Dekonstruktion basiert. Basierend auf ihrem indigenen, afrikanischen und europäischen Erbe und geprägt durch das Leben auf einer abgelegenen sizilianischen Insel erforscht Balarines Werk die verflochtenen Beziehungen zwischen Land, Erinnerung und Identität. Sie unterwandert figurative Darstellungen urbaner und natürlicher Bereiche, um lyrische und unzuverlässige Erzählungen von Landschaften zu offenbaren, die sowohl fern als auch vertraut sind. Balarines Arbeit wurde international präsentiert, unter anderem bei einer Wohltätigkeitsausstellung und Auktion bei Sotheby’s London im Jahr 2024, kuratiert von Dr. Madeleine Haddon vom Victoria and Albert Museum. Sie war die Gewinnerin des ersten Preises bei ArtBAM, einem Wettbewerb der in München ansässigen Galerie Konsum 163. Im Jahr 2023 war sie Finalistin sowohl bei den Biennalen in London als auch in Florenz. Zudem hat sie an bedeutenden globalen Kunstveranstaltungen wie World Art Dubai und Saatchi Arts The Other Art Fair teilgenommen. Ihre Einzelausstellungen wurden im Lighthouse Museum auf Sizilien sowie in ihrer künstlerisch geführten Galerie auf den Äolischen Inseln gezeigt. Ihre kollaborative Praxis erstreckt sich über bildende Kunst, Klang und Performance, wobei sie häufig mit Musikern und DJs zusammenarbeitet, um interdisziplinäre Installationen und Live-Interventionen zu schaffen. Ihr laufendes Projekt mit dem OWN! Collective, Fault Lines, bringt Malerei in Dialog mit Musik und schafft immersive, synästhetische Räume, die die herkömmlichen Grenzen zwischen visueller und auditiver Wahrnehmung herausfordern. www. cristinebalarineart .com
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Details

Künstler
Cristine Balarine
Auflage
Original
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Angeboten mit Rahmen
Ja
Titel des Kunstwerks
Dematerialisation of the art object # 02 _ large original abstract painting
Technik
Acrylmalerei, Pastell
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2024
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Gelb, Grün, Rosa, mehrfarbig
Höhe
65 cm
Breite
68 cm
Gewicht
1 kg
Darstellung/Thema
Natur
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
ItalienVerifiziert
114
Verkaufte Objekte
100 %
pro

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