Cristine Balarine - A private cathedral for the rituals of the land _ XL large abstract painting

00
Tage
10
Stunden
13
Minuten
46
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 208
Ohne Mindestpreis
Maurizio Buquicchio
Experte
Von Maurizio Buquicchio ausgewählt

Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.

Galerieschätzung  € 3.000 - € 3.600
111 andere Benutzer beobachten dieses Objekt
itBieter 9760 208 €
itBieter 7642 188 €
itBieter 9760 178 €

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 122529 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Cristine Balarine präsentiert ein originales Acrylbild mit dem Titel A private cathedral for the rituals of the land, 150 mal 100 cm, handsigniert, Jahr 2025, abstrakter Expressionismus, zur Betrachtung.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Über das Gemälde:
Der Akt des Malens ist manchmal ein Akt der Ausgrabung. Schichten von Erinnerung, Geschichte und persönlicher Mythologie konvergieren an der Oberfläche und formen etwas, das sowohl zutiefst intim als auch expansiv ist. In Eine private Kathedrale für die Rituale des Landes entfaltet sich dieser Prozess als Meditation über Zugehörigkeit – eine physische und emotionale Rückkehr zu dem sich wandelnden Terrain der Identität.

Die Arbeit widersteht der Starrheit auferlegter Strukturen und umarmt stattdessen eine fließende, organische Bewegung, die die Vorstellung fester Grenzen – geografischer, historischer und psychologischer Art – herausfordert. Die Formen, die entstehen, sind gleichzeitig geometrisch und ungezähmt, dehnen sich aus und ziehen sich zusammen, als wären sie in einem ewigen Verhandlungsprozess gefangen. Hier gibt es eine inhärente Reibung: zwischen Disziplin und Instinkt, dem Vertrauten und dem Unbekannten, dem Akt des Erinnerns und dem unvermeidlichen Prozess der Transformation.

Das Land ist durchweg keine passive Entität, sondern keine bloße Kulisse menschlicher Präsenz. Es ist eine Kraft, die sich der Kontrolle widersetzt und ihre eigenen Rhythmen behauptet. In diesem Spannungsraum stellt sich die Frage: Wie kann man wirklich eine Landschaft bewohnen, die sich ständig im Wandel befindet? Können wir jemals vollständig das zurückgewinnen, was verloren ging, oder erfinden wir ständig neu die Bedingungen unseres eigenen Zugehörigkeitsgefühls?

Was hervorgeht, ist eine Art Ritual – eine Weise, mit Geschichte zu kommunizieren, die Konturen der Identität durch Pigment und Form nachzuzeichnen. Das Gemälde wird nicht nur zu einem Objekt, sondern zu einem Ort der Neuinterpretation, an dem Vergangenheit und Gegenwart zu etwas verschmelzen, das noch definiert werden muss.

.
Original, einzigartiges abstraktes Gemälde
Größe: 150x100cm (vor dem Dehnen)
Mittel: Acrylfarben und Pastellkreiden auf ungebleichtem Baumwoll-Leinwand.
Bereit zum Aufhängen: nein, die Rahmen sind gerollt und müssen von Ihrem örtlichen Rahmenmeister neu gespannt werden.*
Unterschrift: verso, auch unterschriebenes Zertifikat
Jahr: 2025
Seidenhafter Lack mit UV-Schutz
Versand: in einer professionell verpackten Röhre
Versand von extragroßen Formaten gerollt ist sicherer und umweltfreundlicher als der Versand fertig gerahmter Werke. Die Leinwand kann bei einem Rahmenmacher vor Ort leicht neu gespannt werden, was in den meisten Fällen sogar deutlich günstiger ist als die erhöhten Transportkosten für ein fertig gerahmtes Bild. Wenn Sie ein Vergleichsangebot für den Versand fertig gerahmter Werke wünschen, kontaktieren Sie mich bitte.
Hot Framing-Tipp vom Künstler: Verwenden Sie 2 cm tiefe Spannleisten mit Verstärkungen, um den Verlust des Malflächenbereichs bei der Faltung im Rücken zu minimieren. Wenn eine 2 cm breite Spannleiste verwendet wird, beträgt die endgültige Größe des Gemäldes 144 x 94 cm.

Der Verkäufer stellt sich vor

Cristine Balarine ist eine zeitgenössische brasilianische Künstlerin mit Sitz auf den Äolischen Inseln in Sizilien. Mit einem Masterabschluss in Architektur vom The Bartlett, UCL, und einer Ausbildung in der Kunstgeschichte der florentinischen Renaissance prägt ihr interdisziplinärer Hintergrund eine Praxis, die auf Abstraktion, Materialerkundung und räumlicher Dekonstruktion basiert. Basierend auf ihrem indigenen, afrikanischen und europäischen Erbe und geprägt durch das Leben auf einer abgelegenen sizilianischen Insel erforscht Balarines Werk die verflochtenen Beziehungen zwischen Land, Erinnerung und Identität. Sie unterwandert figurative Darstellungen urbaner und natürlicher Bereiche, um lyrische und unzuverlässige Erzählungen von Landschaften zu offenbaren, die sowohl fern als auch vertraut sind. Balarines Arbeit wurde international präsentiert, unter anderem bei einer Wohltätigkeitsausstellung und Auktion bei Sotheby’s London im Jahr 2024, kuratiert von Dr. Madeleine Haddon vom Victoria and Albert Museum. Sie war die Gewinnerin des ersten Preises bei ArtBAM, einem Wettbewerb der in München ansässigen Galerie Konsum 163. Im Jahr 2023 war sie Finalistin sowohl bei den Biennalen in London als auch in Florenz. Zudem hat sie an bedeutenden globalen Kunstveranstaltungen wie World Art Dubai und Saatchi Arts The Other Art Fair teilgenommen. Ihre Einzelausstellungen wurden im Lighthouse Museum auf Sizilien sowie in ihrer künstlerisch geführten Galerie auf den Äolischen Inseln gezeigt. Ihre kollaborative Praxis erstreckt sich über bildende Kunst, Klang und Performance, wobei sie häufig mit Musikern und DJs zusammenarbeitet, um interdisziplinäre Installationen und Live-Interventionen zu schaffen. Ihr laufendes Projekt mit dem OWN! Collective, Fault Lines, bringt Malerei in Dialog mit Musik und schafft immersive, synästhetische Räume, die die herkömmlichen Grenzen zwischen visueller und auditiver Wahrnehmung herausfordern. www. cristinebalarineart .com
Übersetzt mit Google Übersetzer

Über das Gemälde:
Der Akt des Malens ist manchmal ein Akt der Ausgrabung. Schichten von Erinnerung, Geschichte und persönlicher Mythologie konvergieren an der Oberfläche und formen etwas, das sowohl zutiefst intim als auch expansiv ist. In Eine private Kathedrale für die Rituale des Landes entfaltet sich dieser Prozess als Meditation über Zugehörigkeit – eine physische und emotionale Rückkehr zu dem sich wandelnden Terrain der Identität.

Die Arbeit widersteht der Starrheit auferlegter Strukturen und umarmt stattdessen eine fließende, organische Bewegung, die die Vorstellung fester Grenzen – geografischer, historischer und psychologischer Art – herausfordert. Die Formen, die entstehen, sind gleichzeitig geometrisch und ungezähmt, dehnen sich aus und ziehen sich zusammen, als wären sie in einem ewigen Verhandlungsprozess gefangen. Hier gibt es eine inhärente Reibung: zwischen Disziplin und Instinkt, dem Vertrauten und dem Unbekannten, dem Akt des Erinnerns und dem unvermeidlichen Prozess der Transformation.

Das Land ist durchweg keine passive Entität, sondern keine bloße Kulisse menschlicher Präsenz. Es ist eine Kraft, die sich der Kontrolle widersetzt und ihre eigenen Rhythmen behauptet. In diesem Spannungsraum stellt sich die Frage: Wie kann man wirklich eine Landschaft bewohnen, die sich ständig im Wandel befindet? Können wir jemals vollständig das zurückgewinnen, was verloren ging, oder erfinden wir ständig neu die Bedingungen unseres eigenen Zugehörigkeitsgefühls?

Was hervorgeht, ist eine Art Ritual – eine Weise, mit Geschichte zu kommunizieren, die Konturen der Identität durch Pigment und Form nachzuzeichnen. Das Gemälde wird nicht nur zu einem Objekt, sondern zu einem Ort der Neuinterpretation, an dem Vergangenheit und Gegenwart zu etwas verschmelzen, das noch definiert werden muss.

.
Original, einzigartiges abstraktes Gemälde
Größe: 150x100cm (vor dem Dehnen)
Mittel: Acrylfarben und Pastellkreiden auf ungebleichtem Baumwoll-Leinwand.
Bereit zum Aufhängen: nein, die Rahmen sind gerollt und müssen von Ihrem örtlichen Rahmenmeister neu gespannt werden.*
Unterschrift: verso, auch unterschriebenes Zertifikat
Jahr: 2025
Seidenhafter Lack mit UV-Schutz
Versand: in einer professionell verpackten Röhre
Versand von extragroßen Formaten gerollt ist sicherer und umweltfreundlicher als der Versand fertig gerahmter Werke. Die Leinwand kann bei einem Rahmenmacher vor Ort leicht neu gespannt werden, was in den meisten Fällen sogar deutlich günstiger ist als die erhöhten Transportkosten für ein fertig gerahmtes Bild. Wenn Sie ein Vergleichsangebot für den Versand fertig gerahmter Werke wünschen, kontaktieren Sie mich bitte.
Hot Framing-Tipp vom Künstler: Verwenden Sie 2 cm tiefe Spannleisten mit Verstärkungen, um den Verlust des Malflächenbereichs bei der Faltung im Rücken zu minimieren. Wenn eine 2 cm breite Spannleiste verwendet wird, beträgt die endgültige Größe des Gemäldes 144 x 94 cm.

Der Verkäufer stellt sich vor

Cristine Balarine ist eine zeitgenössische brasilianische Künstlerin mit Sitz auf den Äolischen Inseln in Sizilien. Mit einem Masterabschluss in Architektur vom The Bartlett, UCL, und einer Ausbildung in der Kunstgeschichte der florentinischen Renaissance prägt ihr interdisziplinärer Hintergrund eine Praxis, die auf Abstraktion, Materialerkundung und räumlicher Dekonstruktion basiert. Basierend auf ihrem indigenen, afrikanischen und europäischen Erbe und geprägt durch das Leben auf einer abgelegenen sizilianischen Insel erforscht Balarines Werk die verflochtenen Beziehungen zwischen Land, Erinnerung und Identität. Sie unterwandert figurative Darstellungen urbaner und natürlicher Bereiche, um lyrische und unzuverlässige Erzählungen von Landschaften zu offenbaren, die sowohl fern als auch vertraut sind. Balarines Arbeit wurde international präsentiert, unter anderem bei einer Wohltätigkeitsausstellung und Auktion bei Sotheby’s London im Jahr 2024, kuratiert von Dr. Madeleine Haddon vom Victoria and Albert Museum. Sie war die Gewinnerin des ersten Preises bei ArtBAM, einem Wettbewerb der in München ansässigen Galerie Konsum 163. Im Jahr 2023 war sie Finalistin sowohl bei den Biennalen in London als auch in Florenz. Zudem hat sie an bedeutenden globalen Kunstveranstaltungen wie World Art Dubai und Saatchi Arts The Other Art Fair teilgenommen. Ihre Einzelausstellungen wurden im Lighthouse Museum auf Sizilien sowie in ihrer künstlerisch geführten Galerie auf den Äolischen Inseln gezeigt. Ihre kollaborative Praxis erstreckt sich über bildende Kunst, Klang und Performance, wobei sie häufig mit Musikern und DJs zusammenarbeitet, um interdisziplinäre Installationen und Live-Interventionen zu schaffen. Ihr laufendes Projekt mit dem OWN! Collective, Fault Lines, bringt Malerei in Dialog mit Musik und schafft immersive, synästhetische Räume, die die herkömmlichen Grenzen zwischen visueller und auditiver Wahrnehmung herausfordern. www. cristinebalarineart .com
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Cristine Balarine
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
A private cathedral for the rituals of the land _ XL large abstract painting
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2025
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Braun, Gelb, Grün, Lila, Orange, Schwarz, Weiß, mehrfarbig
Höhe
100 cm
Breite
150 cm
Gewicht
1 kg
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
ItalienVerifiziert
114
Verkaufte Objekte
100 %
pro

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst