Riccardo Masini - Skulptur, Baikà 梅花 n.14 - Studio di una frattura | No Reserve - 42 cm - Buche

Baikà梅花 Nr. 14 – Studie einer Fraktur | von Hand in Buchenholz geschnitzt
Maße 14cm x 42cm | Dicke 3cm
Operiert mit Echtheitszertifikat

In der Galerie finden Sie Fotos, die für den Fall geeignet sind, dass sie beleuchtet werden.
Diese Reihe ist besonders gut mit dem Licht auf der Rückseite des Basses ausgestattet.

STORIA DELLA COLLEZIONE

Baikà ist eine Sammlung von Skulpturen, die von der Pianistin und ihren Blumen am Hochmontag inspiriert wurden.

Berücksichtigen Sie den Grundstein für eine höhere Quote, der sich in der größten Bergregion aufhält, und versammeln Sie alle anderen, die am meisten an einem Felsen und anderen liegen.

Diese piante affrontano venti fortissimi, piogge brutale, neve, ghiaccio, smottamenti. Vivono war auf unbestimmte Zeit unterwegs, insgesamt waren die Ereignisse jedoch schwerwiegender. Das Leben ist kompliziert. Der Loro Orizzonte di Vita ist völlig in Ordnung. Es ist nicht sicher, ob Sie eine bestimmte Zeit verbringen werden.

Das war für mich nicht einfach, es war offensichtlich unannehmbar, aber das erste Mal, dass ich es getan habe.

Ich hatte das Gefühl, sofort mit dem Leben der Menschen zusammen sein zu müssen, und fügte einen Satz von Vincent Van Gogh hinzu.

Die Bedeutung der Sammlungsgeschichte besteht darin, dass es nicht so wichtig ist, dass sie in ihrem Leben Schwierigkeiten haben, und dass wir immer ein Motiv haben, um glücklich zu sein. Das Problem besteht darin, dass es keine ausreichende Menge gibt, um nicht die Schönheit zu verlieren, die es braucht.

Das Lied von Baikà stammt aus Giapponese und zeigt den Frühling des Pruno, der im Winter blüht, in der schwierigsten Phase. Bei der Ausrichtung des Pruno-Fiore handelt es sich um ein Symbol für Beharrlichkeit und Widerstandsfähigkeit, das bedeutet, dass man mit der Hartnäckigkeit der hohen Quote hart arbeiten muss.

KURZBIOGRAFIE

Riccardo Masini – Jahrgang 1984 – Scultore del legno di professionale, con a rapporto profondo con l'albero.

Er unterrichtete die Schule „La Truciolara“ mit dem französischen Maestro und Künstler Claude Arragon und studierte mit dem italienischen Maestro Giacomo Malaspina und dem Professor und Künstler Roberto Mannino an der Schule der Künstler und Künstler von Rom.

Ich habe mich zunächst einmal um die Form gekümmert und das mit den Sammlungen Forma und Volume, Rovine und Forme Pure versehene Volumen mit der Sammlung Baikà zusammengetragen.


Die meisten Kollektive (die wichtigsten)

2020 Gedrechseltes und geformtes Holz, Wood Symphony Gallery, Los Angeles
2020 Die Kunst des Gebens, Wood Symphony Gallery, Los Angeles
2021 Gedrechseltes und geformtes Holz, Wood Symphony Gallery, Los Angeles
2021 Crafted and Curated, Through-Objects, Kopenhagen
2021 Grassimesse, Museo Grassi, Lipsia
2022 Neapolis2, Complesso Museale Sant’Anna dei Lombardi, Neapel
2022 Elfenbein, Notre Gout | Konzeptgalerie, Berlin
2023 Die Kunst des Gebens, Wood Symphony Gallery, Los Angeles
2025 Gedrechseltes und geformtes Holz, Wood Symphony Gallery, Los Angeles

Persönlichkeit anzeigen
2021 Forme e Volumi, Galleria Figura, Rom
2022 Fraxinus ornus – Forma e Volume, Galleria Sinopia, Rom

Istallazioni
2019 Ubi Ego Sum, Altavia del Tabacco, Valverta (Vi)
2024 Quante rondini fanno una primavera?, Palazzo Vallone, Galatina
(Le)

Veröffentlichungen (die wichtigsten)
2021 Meister der zeitgenössischen Holzkunst, Band IV
2022 Meister der zeitgenössischen Holzkunst, Band 5




Instagram @ricmaswood