H. Friedel - Shplintering
08
Tage
03
Stunden
35
Minuten
35
Sekunden
Startgebot
€ 1
Ohne Mindestpreis
Experte
Von Itziar Ramos ausgewählt
Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und leitete moderne und zeitgenössische Nachkriegskunst bei Bonhams.
Galerieschätzung € 2.000 - € 2.400
Es wurden keine Gebote abgegeben
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 121899 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
H. Friedel, Shplintering, Acrylmalerei, Original, 2025, 165 × 135 cm, Handsigniert, exzellenter Zustand, Acryl auf Leinwand ohne Rahmen, direkt vom Künstler versendet.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Jedes Kunstwerk ist von Hand gemalt, ohne Verwendung von Schablonen!
Jede Leinwand wird mit aufwendiger Technik bespannt, ohne, dass die Leinwand getackert wurde und wird dann wieder entspannt, so dass keine Falten entstehen.
Acryl auf Leinwand (ohne Keilrahmen)
Größe: 165 × 0.1 × 135 cm
Bespannt: 150 x 4,5 x 120 cm
Das Kunstwerk wird in einem stabilen Versandrohr ohne Keilrahmen versendet.
Mit Echtheitszertifikat!
Willkommen in der Welt der Abstraktion mit Helmut Friedel
Über die Kollektion:
Entdecken Sie eine fortlaufende Serie abstrakter Kunstwerke von Helmut Friedel, die geschaffen wurden, um die Grenzen der visuellen Wahrnehmung zu erweitern und den Betrachter auf eine Reise der Interpretation einzuladen. Jedes Stück ist ein einzigartiges Fenster in die vielschichtige Welt der Farbe, Form und Textur, das darauf wartet, eine persönliche Resonanz zu finden.
Helmut Friedels abstrakte Werke sind mehr als nur ästhetische Objekte; sie sind Ausdruck einer tiefen Auseinandersetzung mit Emotionen, Energien und der unendlichen Komplexität des Lebens. Sie laden dazu ein, innezuhalten, zu fühlen und eigene Geschichten in den dynamischen Kompositionen zu entdecken.
Künstlerische Vision und Prozess:
In seiner Kunst strebt Helmut Friedel danach, das Unsichtbare sichtbar zu machen und das Unaussprechliche auszudrücken. Er arbeitet intuitiv, lässt sich von den Materialien führen und erlaubt dem kreativen Prozess, sich frei zu entfalten. Das Ergebnis sind Werke, die sowohl impulsiv als auch reflektiert sind, getragen von einer Leidenschaft für authentischen Ausdruck.
Jedes Gemälde entsteht in sorgfältiger Handarbeit, Schicht für Schicht, wobei Helmut Friedel eine Vielzahl von Techniken nutzt, um Tiefe, Bewegung und eine unverwechselbare Textur zu erzeugen. Sein Ziel ist es, Kunstwerke zu schaffen, die nicht nur die Sinne ansprechen, sondern auch zum Nachdenken anregen und eine dauerhafte Bereicherung für jeden Raum darstellen.
Qualität und Materialien:
Für seine Kunstwerke verwendet Helmut Friedel ausschließlich hochwertige Materialien, die eine lange Lebensdauer und Farbbrillanz gewährleisten. Dazu gehören hochpigmentierte Acrylfarben. Jedes Werk wird mit größter Sorgfalt und Liebe zum Detail gefertigt, um höchste Qualitätsstandards zu erfüllen.
Alle Kunstwerke sind vom Künstler Helmut Friedel signiert und datiert, was ihre Authentizität bestätigt. Die Fotos in der Beschreibung sind ein wesentlicher Bestandteil und geben einen detaillierten und realistischen Eindruck des jeweiligen Werkes.
Warum Kunst von Helmut Friedel sammeln?
Die abstrakten Kunstwerke von Helmut Friedel sind eine hervorragende Ergänzung für jede moderne Kunstsammlung und eine Investition in zeitgenössische, ausdrucksstarke Kunst. Sie bieten die Möglichkeit, ein Stück gelebter Kunst zu erwerben, das Emotionen weckt, Gespräche anregt und jedem Raum eine unverwechselbare Atmosphäre verleiht. Ob als zentrales Statement oder als Teil einer größeren Sammlung – diese Werke sind dazu bestimmt, zu inspirieren und zu faszinieren.
Der Verkäufer stellt sich vor
Der deutsche Maler Parscha Mirghawameddin lebt und arbeitet als freischaffender Künstler in Saarbrücken, Deutschland. Er hat das Malen autodidaktisch erlernt und ist von der Abstraktion beeinflusst.
Kunst als Ventil
Kunst ist für ihn ein Ventil für seine Gefühlswelt, das Parscha Mirghawameddin seit seiner Kindheit verwendet. Für ihn verbindet die Kreativität den Menschen mit seinem wahren Inneren und bringt innere Gedanken und Gefühle zum Ausdruck. Oftmals träumt der Künstler bereits von Farbkompositionen, die er am Tage versucht auf die Leinwand zu bringen. So ist er nicht auf ein Thema fixiert, sondern konzentriert sich in seinen Malereien auf das Farbspiel und dessen Ausführung.
Abstraktion
In Parscha Mirghawameddins Werken wechseln sich minimalistische und träumerische Flächen ab und verleihen so den Malereien Lebendigkeit. Um seine tiefgründigen Flächen zu kreieren, trägt der Künstler schichtweise mit einem Schwamm Farbe auf die Leinwand auf. Mit einem Rakel setzt er weiter weiche und harte Schichten auf. Was vor allem für Mirghawameddin bei diesem Schichtwechsel sehr wichtig ist, ist die Farbe nicht willkürlich irgendwo aufzutragen, sondern wo sie hingehört, nämlich dort, wo es sich für ihn gut anfühlt.
Ausstellungen und Projekte
Neben seiner Ausstellungstätigkeit, vor allem in Deutschland, beteiligt sich Parscha Mirghawameddin an Kunstprojekten und Workshops für Kinder. Seine Werke sind in internationalen privaten Sammlungen vertreten.
Jedes Kunstwerk ist von Hand gemalt, ohne Verwendung von Schablonen!
Jede Leinwand wird mit aufwendiger Technik bespannt, ohne, dass die Leinwand getackert wurde und wird dann wieder entspannt, so dass keine Falten entstehen.
Acryl auf Leinwand (ohne Keilrahmen)
Größe: 165 × 0.1 × 135 cm
Bespannt: 150 x 4,5 x 120 cm
Das Kunstwerk wird in einem stabilen Versandrohr ohne Keilrahmen versendet.
Mit Echtheitszertifikat!
Willkommen in der Welt der Abstraktion mit Helmut Friedel
Über die Kollektion:
Entdecken Sie eine fortlaufende Serie abstrakter Kunstwerke von Helmut Friedel, die geschaffen wurden, um die Grenzen der visuellen Wahrnehmung zu erweitern und den Betrachter auf eine Reise der Interpretation einzuladen. Jedes Stück ist ein einzigartiges Fenster in die vielschichtige Welt der Farbe, Form und Textur, das darauf wartet, eine persönliche Resonanz zu finden.
Helmut Friedels abstrakte Werke sind mehr als nur ästhetische Objekte; sie sind Ausdruck einer tiefen Auseinandersetzung mit Emotionen, Energien und der unendlichen Komplexität des Lebens. Sie laden dazu ein, innezuhalten, zu fühlen und eigene Geschichten in den dynamischen Kompositionen zu entdecken.
Künstlerische Vision und Prozess:
In seiner Kunst strebt Helmut Friedel danach, das Unsichtbare sichtbar zu machen und das Unaussprechliche auszudrücken. Er arbeitet intuitiv, lässt sich von den Materialien führen und erlaubt dem kreativen Prozess, sich frei zu entfalten. Das Ergebnis sind Werke, die sowohl impulsiv als auch reflektiert sind, getragen von einer Leidenschaft für authentischen Ausdruck.
Jedes Gemälde entsteht in sorgfältiger Handarbeit, Schicht für Schicht, wobei Helmut Friedel eine Vielzahl von Techniken nutzt, um Tiefe, Bewegung und eine unverwechselbare Textur zu erzeugen. Sein Ziel ist es, Kunstwerke zu schaffen, die nicht nur die Sinne ansprechen, sondern auch zum Nachdenken anregen und eine dauerhafte Bereicherung für jeden Raum darstellen.
Qualität und Materialien:
Für seine Kunstwerke verwendet Helmut Friedel ausschließlich hochwertige Materialien, die eine lange Lebensdauer und Farbbrillanz gewährleisten. Dazu gehören hochpigmentierte Acrylfarben. Jedes Werk wird mit größter Sorgfalt und Liebe zum Detail gefertigt, um höchste Qualitätsstandards zu erfüllen.
Alle Kunstwerke sind vom Künstler Helmut Friedel signiert und datiert, was ihre Authentizität bestätigt. Die Fotos in der Beschreibung sind ein wesentlicher Bestandteil und geben einen detaillierten und realistischen Eindruck des jeweiligen Werkes.
Warum Kunst von Helmut Friedel sammeln?
Die abstrakten Kunstwerke von Helmut Friedel sind eine hervorragende Ergänzung für jede moderne Kunstsammlung und eine Investition in zeitgenössische, ausdrucksstarke Kunst. Sie bieten die Möglichkeit, ein Stück gelebter Kunst zu erwerben, das Emotionen weckt, Gespräche anregt und jedem Raum eine unverwechselbare Atmosphäre verleiht. Ob als zentrales Statement oder als Teil einer größeren Sammlung – diese Werke sind dazu bestimmt, zu inspirieren und zu faszinieren.
Der Verkäufer stellt sich vor
Der deutsche Maler Parscha Mirghawameddin lebt und arbeitet als freischaffender Künstler in Saarbrücken, Deutschland. Er hat das Malen autodidaktisch erlernt und ist von der Abstraktion beeinflusst.
Kunst als Ventil
Kunst ist für ihn ein Ventil für seine Gefühlswelt, das Parscha Mirghawameddin seit seiner Kindheit verwendet. Für ihn verbindet die Kreativität den Menschen mit seinem wahren Inneren und bringt innere Gedanken und Gefühle zum Ausdruck. Oftmals träumt der Künstler bereits von Farbkompositionen, die er am Tage versucht auf die Leinwand zu bringen. So ist er nicht auf ein Thema fixiert, sondern konzentriert sich in seinen Malereien auf das Farbspiel und dessen Ausführung.
Abstraktion
In Parscha Mirghawameddins Werken wechseln sich minimalistische und träumerische Flächen ab und verleihen so den Malereien Lebendigkeit. Um seine tiefgründigen Flächen zu kreieren, trägt der Künstler schichtweise mit einem Schwamm Farbe auf die Leinwand auf. Mit einem Rakel setzt er weiter weiche und harte Schichten auf. Was vor allem für Mirghawameddin bei diesem Schichtwechsel sehr wichtig ist, ist die Farbe nicht willkürlich irgendwo aufzutragen, sondern wo sie hingehört, nämlich dort, wo es sich für ihn gut anfühlt.
Ausstellungen und Projekte
Neben seiner Ausstellungstätigkeit, vor allem in Deutschland, beteiligt sich Parscha Mirghawameddin an Kunstprojekten und Workshops für Kinder. Seine Werke sind in internationalen privaten Sammlungen vertreten.
Details
Künstler
H. Friedel
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Shplintering
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Deutschland
Jahr
2025
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
165 cm
Breite
135 cm
Stil
Abstrakt
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
