Michael Joseph (1941-) - Fag break between takes, pool ladies series, a unique two-toned unique darkroom print






Über 35 Jahre Erfahrung; ehemaliger Galeriebesitzer und Kurator am Museum Folkwang.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Fag-Pause – Pool-Damen zwischen den Szenen – ein Originalfoto von Michael Joseph.
Foto aufgenommen in den 1980er Jahren.
Vintage-Farbabzug eines Dunkelkammerfotos, das handaufgetragenes Zweiton-Toning aufweist.
Montiert – Montagedimensionen: 50 cm breit × 40 cm hoch
Ungerahmt
Einzigartiger Vintage-Druck
Signiert: mit einem Stift vom Künstler auf dem Rahmen.
Beschriftet: Perioden-Studios-Notation zum Montieren.
Dieses faszinierende und rätselhafte Foto zeigt eine Reihe von Figuren, die mit nahezu-wissenschaftlicher Präzision unter strengen numerischen Markierungen ausgerichtet sind. Die Wiederholung der menschlichen Form, die disziplinierte Symmetrie und die ungelöste Spannung zwischen Individualität und Einheitlichkeit verleihen dem Bild eine leise hypnotische Kraft. Die Subjekte scheinen zwischen Ausstellung und Untersuchung gehalten zu werden – zugleich sportlich, anonym, verletzlich und monumental. Joseph zieht den Betrachter in einen schwebenden psychologischen Raum, in dem Performance, Symmetrie und Enthüllung sich kreuzen.
Was diese Druckarbeit besonders selten macht, ist Michael Josephs bewusste zweifarbige Dunkelkammerbehandlung: Der obere Bereich leuchtet in einem warmen, erdigen Sepia, während die untere Hälfte in einen kühlen, bläulichen Schatten fällt. Diese subtile, aber meisterhafte tonalische Trennung vertieft die konzeptuelle Spannung des Werks – Fleisch und Erde oben, Reflexion und Abstraktion unten – und verstärkt einen visuellen Dialog zwischen Präsenz und Echo, Körper und Spiegel, Realität und Inversion. Dies war keine kommerzielle Technik, sondern ein experimenteller Eingriff in der Dunkelkammer durch den Künstler selbst.
Im deutlichen Gegensatz zur theatralischen Fülle und geselligen Energie von Josephs gefeierter Serie der Rolling Stones Beggars Banquet aus dem Jahr 1968 — bei der Körper sich versammeln, feiern und kollidieren — ist dieses Foto klinisch, geordnet und stillschweigend verstörend. Während The Banquet im Übermaß, in Wärme und Interaktion schwelgt, geht es bei diesem Werk um Zurückhaltung, Rhythmus und kontrollierte Offenbarung. Es weicht erneut von der sanften Intimität ab, die anderswo im Archiv von Joseph sichtbar ist, und offenbart stattdessen einen kühleren, eher konzeptuellen Blick. Zusammen betrachtet, beleuchten diese divergierenden Modi die gesamte Bandbreite seines künstlerischen Vokabulars.
Die Tonalitätskontrolle hier ist besonders beeindruckend: tiefe, samtige Brauntöne stehen im Gleichgewicht zu blassen architektonischen Oberflächen, während fein abgestufte Mitteltöne Muskeln, Schatten und räumliche Tiefe modellieren. Die duale braun-blaue Tönung trägt alle Merkmale eines echten Dunkelkammerexperiments — taktil, dimensional und digital unmöglich zu replizieren.
Michael Joseph war ein produktiver britischer Fotograf, der hauptsächlich in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts tätig war und für seine einflussreiche Werbung und redaktionelle Arbeit der 1960er Jahre bekannt ist, einschließlich der legendären Beggars Banquet-Session der Rolling Stones. Sein breiteres Schaffen umfasste intime Porträts, performative Tableaux und beobachtende Studien von Menschen in konstruierten und sozialen Räumen. Ein Großteil seiner stärksten Arbeiten existiert nur noch als einzigartige Dunklabzüge, was Vintage-Exemplare dieser Art besonders selten macht.
Dies ist ein authentischer, einzigartiger Vintage-Druck aus der Originalzeit. Er wurde kürzlich entmontiert und neu montiert; natürliche Unvollkommenheiten durch Alter und Handhabung sind auf den Fotografien deutlich sichtbar. Es ist ein markantes, unkonventionelles Werk aus der eigenen Sammlung des Fotografen, mit einem besonders surrealen Sinn für Humor – mehrere Damen stehen nackt, während eine ihre Zigarette raucht – und wird einem Sammler angeboten, der seine Seltenheit und Charakter schätzt.
Das Foto wird sorgfältig verpackt, um Archivmaterialien zu schützen, und mit großer Sorgfalt versandt — von einem engagierten Hüter der historischen Fotografie zum nächsten. Diese Werke sind nicht nur Bilder; sie tragen Zeit, Urheberschaft und die unersetzliche Präsenz der Dunkelkammerkunst in sich.
Hinweis für US-Käufer
Aufgrund einer kürzlichen Änderung der US-Regierungspolitik werden Zollgebühren jetzt dem Absender (also mir) in Rechnung gestellt. Daher wurde die Versandkostenpauschale angepasst, um 50 % der berechneten Verbrauchsteuer zu enthalten. In den meisten Fällen werden Sie keine weiteren Zahlungen leisten müssen.
Wenn die Regierung die anwendbaren Raten nach dem Hochladen dieser Auflistung ändert, werde ich Sie vor dem Versand kontaktieren, um etwaige Anpassungen zu bestätigen.
Vielen Dank für Ihr Verständnis.
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerFag-Pause – Pool-Damen zwischen den Szenen – ein Originalfoto von Michael Joseph.
Foto aufgenommen in den 1980er Jahren.
Vintage-Farbabzug eines Dunkelkammerfotos, das handaufgetragenes Zweiton-Toning aufweist.
Montiert – Montagedimensionen: 50 cm breit × 40 cm hoch
Ungerahmt
Einzigartiger Vintage-Druck
Signiert: mit einem Stift vom Künstler auf dem Rahmen.
Beschriftet: Perioden-Studios-Notation zum Montieren.
Dieses faszinierende und rätselhafte Foto zeigt eine Reihe von Figuren, die mit nahezu-wissenschaftlicher Präzision unter strengen numerischen Markierungen ausgerichtet sind. Die Wiederholung der menschlichen Form, die disziplinierte Symmetrie und die ungelöste Spannung zwischen Individualität und Einheitlichkeit verleihen dem Bild eine leise hypnotische Kraft. Die Subjekte scheinen zwischen Ausstellung und Untersuchung gehalten zu werden – zugleich sportlich, anonym, verletzlich und monumental. Joseph zieht den Betrachter in einen schwebenden psychologischen Raum, in dem Performance, Symmetrie und Enthüllung sich kreuzen.
Was diese Druckarbeit besonders selten macht, ist Michael Josephs bewusste zweifarbige Dunkelkammerbehandlung: Der obere Bereich leuchtet in einem warmen, erdigen Sepia, während die untere Hälfte in einen kühlen, bläulichen Schatten fällt. Diese subtile, aber meisterhafte tonalische Trennung vertieft die konzeptuelle Spannung des Werks – Fleisch und Erde oben, Reflexion und Abstraktion unten – und verstärkt einen visuellen Dialog zwischen Präsenz und Echo, Körper und Spiegel, Realität und Inversion. Dies war keine kommerzielle Technik, sondern ein experimenteller Eingriff in der Dunkelkammer durch den Künstler selbst.
Im deutlichen Gegensatz zur theatralischen Fülle und geselligen Energie von Josephs gefeierter Serie der Rolling Stones Beggars Banquet aus dem Jahr 1968 — bei der Körper sich versammeln, feiern und kollidieren — ist dieses Foto klinisch, geordnet und stillschweigend verstörend. Während The Banquet im Übermaß, in Wärme und Interaktion schwelgt, geht es bei diesem Werk um Zurückhaltung, Rhythmus und kontrollierte Offenbarung. Es weicht erneut von der sanften Intimität ab, die anderswo im Archiv von Joseph sichtbar ist, und offenbart stattdessen einen kühleren, eher konzeptuellen Blick. Zusammen betrachtet, beleuchten diese divergierenden Modi die gesamte Bandbreite seines künstlerischen Vokabulars.
Die Tonalitätskontrolle hier ist besonders beeindruckend: tiefe, samtige Brauntöne stehen im Gleichgewicht zu blassen architektonischen Oberflächen, während fein abgestufte Mitteltöne Muskeln, Schatten und räumliche Tiefe modellieren. Die duale braun-blaue Tönung trägt alle Merkmale eines echten Dunkelkammerexperiments — taktil, dimensional und digital unmöglich zu replizieren.
Michael Joseph war ein produktiver britischer Fotograf, der hauptsächlich in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts tätig war und für seine einflussreiche Werbung und redaktionelle Arbeit der 1960er Jahre bekannt ist, einschließlich der legendären Beggars Banquet-Session der Rolling Stones. Sein breiteres Schaffen umfasste intime Porträts, performative Tableaux und beobachtende Studien von Menschen in konstruierten und sozialen Räumen. Ein Großteil seiner stärksten Arbeiten existiert nur noch als einzigartige Dunklabzüge, was Vintage-Exemplare dieser Art besonders selten macht.
Dies ist ein authentischer, einzigartiger Vintage-Druck aus der Originalzeit. Er wurde kürzlich entmontiert und neu montiert; natürliche Unvollkommenheiten durch Alter und Handhabung sind auf den Fotografien deutlich sichtbar. Es ist ein markantes, unkonventionelles Werk aus der eigenen Sammlung des Fotografen, mit einem besonders surrealen Sinn für Humor – mehrere Damen stehen nackt, während eine ihre Zigarette raucht – und wird einem Sammler angeboten, der seine Seltenheit und Charakter schätzt.
Das Foto wird sorgfältig verpackt, um Archivmaterialien zu schützen, und mit großer Sorgfalt versandt — von einem engagierten Hüter der historischen Fotografie zum nächsten. Diese Werke sind nicht nur Bilder; sie tragen Zeit, Urheberschaft und die unersetzliche Präsenz der Dunkelkammerkunst in sich.
Hinweis für US-Käufer
Aufgrund einer kürzlichen Änderung der US-Regierungspolitik werden Zollgebühren jetzt dem Absender (also mir) in Rechnung gestellt. Daher wurde die Versandkostenpauschale angepasst, um 50 % der berechneten Verbrauchsteuer zu enthalten. In den meisten Fällen werden Sie keine weiteren Zahlungen leisten müssen.
Wenn die Regierung die anwendbaren Raten nach dem Hochladen dieser Auflistung ändert, werde ich Sie vor dem Versand kontaktieren, um etwaige Anpassungen zu bestätigen.
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