Gorica Kiesshauer (1971) Wigulins Art - Adam - 1/1 Original Painting on Canvas





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Künstlerin Gorica Kiesshauer (Wigulins Art), Titel Adam - 1/1 Original Painting on Canvas, Technik Acrylmalerei, Edition Original, Jahr 2025, handsigniert.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Mit Adam präsentiert die autodidaktische Münchnerin, Gorica Kiesshauer, ihr erstes männliches Porträt – ein Werk, das sich selbstbewusst im Spannungsfeld zwischen Neo-Expressionismus, Urban Art und zeitgenössischer Porträtmalerei positioniert.
In ihren Werken demonstriert Kiesshauer, die von ihren 70.000 Followern auf IG auch unter dem Künstlernamen "Wigulins Art" gefeiert wird, ihre meisterhafte Beherrschung verschiedener Techniken.
Ihre Werke wurden weltweit über renommierte Kunst-Plattformen wie Singulart, Galeria Azur, ArtMajeur und die Van Gogh Art Gallery präsentiert und sind Teil internationaler Privatsammlungen, sowie von angesehenen Geschäftskunden – von allen Ecken Europas über Brasilien bis nach Saudi-Arabien.
Überall dort, wo Atmosphäre und Ästhetik Hand in Hand gehen – in Arztpraxen, Kliniken, Anwaltskanzleien oder stilvoll eingerichteten Airbnbs – findet die Kunst von Wigulins Art großen Anklang, berühren ihre Werke doch oft tiefgründige, universelle Themen, die aus ihrer sehr persönlichen Sichtweise entstehen.
* Unikat 1/1 - Original / 100% handgemalt
* Titel: Adam
* Künstlerin: Gorica Kiesshauer (Wigulin's Art)
* Jahr: 2025
* Technik: Acrylfarbe, Acryl Marker
* Support: Leinwand auf Keilrahmen gespannt
* Maße: 50 x 70 x 2 cm
* Stil: Neo-Expressionismus, Pop-Art, Street-Art, Urban Art
* Incl handsigniertem Echtheitszertifikat COA
* handsigniert
Der Stil erinnert an große Namen der modernen Kunst: Die gestische Freiheit und emotionale Rohheit lassen Parallelen zu Jean-Michel Basquiat erkennen, während die klare grafische Konturierung und die farbintensive Fragmentierung an Künstler wie George Condo oder auch an die rohe Direktheit der deutschen Neuen Wilden erinnern. Dennoch bleibt das Werk unverkennbar eigenständig und trägt eine stark persönliche Handschrift.
Das Gesicht von Adam ist aufgebaut wie ein visuelles Palimpsest: Linien, Korrekturen, impulsive Markierungen und leuchtende Farbflächen überlagern sich in mehreren Schichten. Diese Arbeitsweise schafft eine Spannung zwischen spontaner Street-Art-Ästhetik und der bewussten Konstruktion eines ausdrucksstarken Porträts. Die kräftigen Neontöne – Pink, Gelb, Türkis und Orange – setzen ein elektrisches Leuchten, das sich energiegeladen gegen den dunklen Hintergrund behauptet.
Formal arbeitet die Künstlerin mit einem Mix aus grafischer Präzision und freiem, fast anarchischem Duktus. Die Linien wirken teils skizzenhaft, teils wie bewusst eingesetzte Störungen im harmonischen Aufbau des Gesichts – ein Stilmittel, das an die Bildsprache urbaner Wände, Tags und farbintensiver Graffiti erinnert. Dadurch entsteht eine zeitgenössische Hybridform: zwischen Figuration und Abstraktion, zwischen Kontrolle und spontaner Entladung.
Die Mimik des Dargestellten bildet einen ruhigen Kontrapunkt zur dynamischen Oberfläche: Der Blick ist konzentriert, leicht entrückt, und verleiht dem Porträt eine stille Tiefe, die sich erst im Kontrast zu den energetischen Farbschichten vollständig entfaltet. Diese Dualität – Innenwelt versus Außenwelt – ist ein zentrales Thema im Werk und verleiht Adam eine psychologische Komplexität, die weit über das rein Visuelle hinausreicht.
Insgesamt zeigt Adam eine beeindruckende Synthese aus kunsthistorischen Einflüssen und einer markanten, zeitgenössischen Handschrift. Das Werk steht in der Tradition großer Neo-Expressionisten, verweigert sich jedoch jeder Nachahmung: Es ist ein starkes, unverwechselbares Statement, das die künstlerische Entwicklung von WIGULINS ART weiter präzisiert und ihr Portfolio um ein kraftvolles männliches Porträt erweiter
Über die Künstlerin:
Gorica Kiesshauer: Eine neurodivergente Reise durch die Kunst
Die 1971 geborene Münchnerin Gorica Kiesshauer, bekannt unter ihrem Künstlernamen "Wigulins Art", ist eine multidisziplinäre, autodidaktische Künstlerin, deren Schaffen tief in ihrer neurodivergenten Denkweise verwurzelt ist.
Mit souveräner Leichtigkeit bewegt sie sich zwischen scheinbar gegensätzlichen Welten: der traditionellen Malerei, der Fotografie, der digitalen Kunst und der künstlichen Intelligenz (KI). Diese einzigartige Perspektive ist nicht nur die Quelle ihrer Kreativität, sondern auch ein Ventil für die stetige, oft intensive Gedankenschleife, die ihren Geist bewohnt.
In diesen spannungsvollen Verbindungen entfaltet sich eine beeindruckende Vielfalt visueller Sprachen, die sich zwischen Neo-Expressionismus, urbaner Pop-Art, Street-Art, naivem Surrealismus und Fauvismus bewegen.
Ihre Werke erinnern an die rohe Kraft eines Jean-Michel Basquiat, die Linienintensität eines Egon Schiele, die Farbradikalität von Henri Matisse oder die erzählerische Leichtigkeit David Hockneys – und doch tragen sie eine unverkennbar eigene Handschrift, geformt durch ihre einzigartige Wahrnehmung der Welt.
Gorica Kiesshauers Kunst ist eine direkte Manifestation ihrer neurodivergenten Wahrnehmung, die nicht nur ihr Denken, sondern auch ihren gesamten kreativen Ausdruck maßgeblich prägt.
Sie schafft damit einen ganz eigenen künstlerischen Raum – zeitgenössisch, mutig und visionär. Ihre Arbeiten sind keine kalkulierten Kompositionen, sondern energetische Manifestationen eines intuitiven Schaffensprozesses. Hierbei agieren sowohl Farbe und Pinsel als auch KI-gestützte Tools wie ein digitales Gegenüber: inspirierend, herausfordernd und ergänzend.
Die Grenze zwischen Mensch und Maschine, zwischen Pinsel und Pixel, wird dabei bewusst aufgelöst, um neue Ausdrucksformen zu finden, die den Strudel ihrer Gedanken in visuelle Energie umwandeln.
Künstlerische Auszeichnungen / Ehrungen:
Pinacothèque - Luxembourg Art Prize
2021 – Certificate of Artistic Achievement
2022 – Certificate of Artistic Achievement
Dali’s Mustache - Internat. Art Contest
2022 - Diplom – 2nd Place / Lloret de Mar, Spanien
Ausstellungen:
2024
VAE / Dubai: Andakulova Gallery
Deutschland / Berlin: NicoletaGallery
Schweiz / Zug: Thomson Gallery
Frankreich / Paris: Artboxy Artexpo Paris
2023
Deutschland / Bonn: Bonner Herbst Salon / The Stage Gallery
Österreich / Salzburg: ART.Number 23
Schweiz / Zürich: URBANSIDE Gallery Zürich
2022
Deutschland / Tegernsee: ARTEG Kunstgalerie
Monaco / Monaco: Monaco Art 3F – Van Gogh Art Gallery
Deutschland / Hamburg: Silent Dialogues / Grace Denker Gallery
Griechenland / Athen: ART.Number 23
#maskulin
#diversity
#likebasquiat
#neon
#abstractart
Mit Adam präsentiert die autodidaktische Münchnerin, Gorica Kiesshauer, ihr erstes männliches Porträt – ein Werk, das sich selbstbewusst im Spannungsfeld zwischen Neo-Expressionismus, Urban Art und zeitgenössischer Porträtmalerei positioniert.
In ihren Werken demonstriert Kiesshauer, die von ihren 70.000 Followern auf IG auch unter dem Künstlernamen "Wigulins Art" gefeiert wird, ihre meisterhafte Beherrschung verschiedener Techniken.
Ihre Werke wurden weltweit über renommierte Kunst-Plattformen wie Singulart, Galeria Azur, ArtMajeur und die Van Gogh Art Gallery präsentiert und sind Teil internationaler Privatsammlungen, sowie von angesehenen Geschäftskunden – von allen Ecken Europas über Brasilien bis nach Saudi-Arabien.
Überall dort, wo Atmosphäre und Ästhetik Hand in Hand gehen – in Arztpraxen, Kliniken, Anwaltskanzleien oder stilvoll eingerichteten Airbnbs – findet die Kunst von Wigulins Art großen Anklang, berühren ihre Werke doch oft tiefgründige, universelle Themen, die aus ihrer sehr persönlichen Sichtweise entstehen.
* Unikat 1/1 - Original / 100% handgemalt
* Titel: Adam
* Künstlerin: Gorica Kiesshauer (Wigulin's Art)
* Jahr: 2025
* Technik: Acrylfarbe, Acryl Marker
* Support: Leinwand auf Keilrahmen gespannt
* Maße: 50 x 70 x 2 cm
* Stil: Neo-Expressionismus, Pop-Art, Street-Art, Urban Art
* Incl handsigniertem Echtheitszertifikat COA
* handsigniert
Der Stil erinnert an große Namen der modernen Kunst: Die gestische Freiheit und emotionale Rohheit lassen Parallelen zu Jean-Michel Basquiat erkennen, während die klare grafische Konturierung und die farbintensive Fragmentierung an Künstler wie George Condo oder auch an die rohe Direktheit der deutschen Neuen Wilden erinnern. Dennoch bleibt das Werk unverkennbar eigenständig und trägt eine stark persönliche Handschrift.
Das Gesicht von Adam ist aufgebaut wie ein visuelles Palimpsest: Linien, Korrekturen, impulsive Markierungen und leuchtende Farbflächen überlagern sich in mehreren Schichten. Diese Arbeitsweise schafft eine Spannung zwischen spontaner Street-Art-Ästhetik und der bewussten Konstruktion eines ausdrucksstarken Porträts. Die kräftigen Neontöne – Pink, Gelb, Türkis und Orange – setzen ein elektrisches Leuchten, das sich energiegeladen gegen den dunklen Hintergrund behauptet.
Formal arbeitet die Künstlerin mit einem Mix aus grafischer Präzision und freiem, fast anarchischem Duktus. Die Linien wirken teils skizzenhaft, teils wie bewusst eingesetzte Störungen im harmonischen Aufbau des Gesichts – ein Stilmittel, das an die Bildsprache urbaner Wände, Tags und farbintensiver Graffiti erinnert. Dadurch entsteht eine zeitgenössische Hybridform: zwischen Figuration und Abstraktion, zwischen Kontrolle und spontaner Entladung.
Die Mimik des Dargestellten bildet einen ruhigen Kontrapunkt zur dynamischen Oberfläche: Der Blick ist konzentriert, leicht entrückt, und verleiht dem Porträt eine stille Tiefe, die sich erst im Kontrast zu den energetischen Farbschichten vollständig entfaltet. Diese Dualität – Innenwelt versus Außenwelt – ist ein zentrales Thema im Werk und verleiht Adam eine psychologische Komplexität, die weit über das rein Visuelle hinausreicht.
Insgesamt zeigt Adam eine beeindruckende Synthese aus kunsthistorischen Einflüssen und einer markanten, zeitgenössischen Handschrift. Das Werk steht in der Tradition großer Neo-Expressionisten, verweigert sich jedoch jeder Nachahmung: Es ist ein starkes, unverwechselbares Statement, das die künstlerische Entwicklung von WIGULINS ART weiter präzisiert und ihr Portfolio um ein kraftvolles männliches Porträt erweiter
Über die Künstlerin:
Gorica Kiesshauer: Eine neurodivergente Reise durch die Kunst
Die 1971 geborene Münchnerin Gorica Kiesshauer, bekannt unter ihrem Künstlernamen "Wigulins Art", ist eine multidisziplinäre, autodidaktische Künstlerin, deren Schaffen tief in ihrer neurodivergenten Denkweise verwurzelt ist.
Mit souveräner Leichtigkeit bewegt sie sich zwischen scheinbar gegensätzlichen Welten: der traditionellen Malerei, der Fotografie, der digitalen Kunst und der künstlichen Intelligenz (KI). Diese einzigartige Perspektive ist nicht nur die Quelle ihrer Kreativität, sondern auch ein Ventil für die stetige, oft intensive Gedankenschleife, die ihren Geist bewohnt.
In diesen spannungsvollen Verbindungen entfaltet sich eine beeindruckende Vielfalt visueller Sprachen, die sich zwischen Neo-Expressionismus, urbaner Pop-Art, Street-Art, naivem Surrealismus und Fauvismus bewegen.
Ihre Werke erinnern an die rohe Kraft eines Jean-Michel Basquiat, die Linienintensität eines Egon Schiele, die Farbradikalität von Henri Matisse oder die erzählerische Leichtigkeit David Hockneys – und doch tragen sie eine unverkennbar eigene Handschrift, geformt durch ihre einzigartige Wahrnehmung der Welt.
Gorica Kiesshauers Kunst ist eine direkte Manifestation ihrer neurodivergenten Wahrnehmung, die nicht nur ihr Denken, sondern auch ihren gesamten kreativen Ausdruck maßgeblich prägt.
Sie schafft damit einen ganz eigenen künstlerischen Raum – zeitgenössisch, mutig und visionär. Ihre Arbeiten sind keine kalkulierten Kompositionen, sondern energetische Manifestationen eines intuitiven Schaffensprozesses. Hierbei agieren sowohl Farbe und Pinsel als auch KI-gestützte Tools wie ein digitales Gegenüber: inspirierend, herausfordernd und ergänzend.
Die Grenze zwischen Mensch und Maschine, zwischen Pinsel und Pixel, wird dabei bewusst aufgelöst, um neue Ausdrucksformen zu finden, die den Strudel ihrer Gedanken in visuelle Energie umwandeln.
Künstlerische Auszeichnungen / Ehrungen:
Pinacothèque - Luxembourg Art Prize
2021 – Certificate of Artistic Achievement
2022 – Certificate of Artistic Achievement
Dali’s Mustache - Internat. Art Contest
2022 - Diplom – 2nd Place / Lloret de Mar, Spanien
Ausstellungen:
2024
VAE / Dubai: Andakulova Gallery
Deutschland / Berlin: NicoletaGallery
Schweiz / Zug: Thomson Gallery
Frankreich / Paris: Artboxy Artexpo Paris
2023
Deutschland / Bonn: Bonner Herbst Salon / The Stage Gallery
Österreich / Salzburg: ART.Number 23
Schweiz / Zürich: URBANSIDE Gallery Zürich
2022
Deutschland / Tegernsee: ARTEG Kunstgalerie
Monaco / Monaco: Monaco Art 3F – Van Gogh Art Gallery
Deutschland / Hamburg: Silent Dialogues / Grace Denker Gallery
Griechenland / Athen: ART.Number 23
#maskulin
#diversity
#likebasquiat
#neon
#abstractart

