Andreea Zecheru - Lights and Shadows (Starlight)

Originalgemälde, Acryl auf Leinwand, XL-Format.
Lichter und Schatten (Sternenlicht)
Jahr der Erstellung: 2025
Größe: 70 x 70 cm

Das Gemälde wird auf dem originalen Holzrahmen gespannt versendet und ist somit sofort zum Aufhängen bereit. Jedes Gemälde wurde ausschließlich mit hochwertigen Materialien gefertigt. Eine klare matte Firnisbeschichtung schützt das Gemälde vor Staub und UV-Licht.

Das Gemälde ist auf der Rückseite signiert, betitelt und datiert.
Unterschriebenes Echtheitszertifikat beigefügt. Die Farben können je nach Bildschirmeinstellung etwas anders aussehen.

Über das Gemälde:

Eine fesselnde Erforschung von Kontrast und Bewegung, „Lights and Shadows (Starlight)“ entfaltet sich in einer kraftvollen, dynamischen Komposition, bei der sanftes Leuchten auf tiefes, samtiges Dunkel trifft. Sanfte, atmosphärische Schichten wirbeln und verschmelzen, wodurch ein Gefühl von Bewegung entsteht, das sowohl spontan als auch absichtlich wirkt – wie Sternenlicht, das durch den Nachthimmel dringt. Das Zusammenspiel von hellen, nebelartigen Texturen und mutigen, schattigen Formen erzeugt einen emotionalen Rhythmus und lädt die Betrachter ein, über die sich verändernden Landschaften in ihrem Inneren nachzudenken.

Diese Arbeit ist Teil der Serie „Lichter und Schatten“, einem Kunstwerk, das die natürlichen Höhen und Tiefen der menschlichen Erfahrung anspricht. Jedes Stück fängt die Dualität des Lebens ein – unsere strahlenden, erhebenden Momente und unsere herausfordernderen, introspektiven Zeiten. Gemeinsam dienen sie als sanfte Erinnerung daran, dass selbst in Zeiten der Unsicherheit Licht besteht. Die Serie ermutigt die Betrachter, Hoffnung zu bewahren, Glauben zu halten und auf die ruhige, aber stetige Kraft der Positivität zu vertrauen.

Über den Künstler:

Andreea Zecheru ist eine bekannte abstrakte Künstlerin mit Sitz in Hamburg, Deutschland. Viele ihrer Werke befinden sich in privaten und institutionellen Sammlungen in ganz Europa und den USA.

Kunst zu schaffen bedeutet für mich, eine Verbindung zu meiner inneren Welt herzustellen, indem ich auf die Leinwand Emotionen bringe und sie mit Farbe und Komposition verknüpfe. Mein kreativer Prozess wird durch die Komplexität um uns herum inspiriert. Das Konzept der Dualität ist oft einer der Hauptauslöser für meine Arbeit. Malen hilft mir, Tiefen und unbewusste Gefühle zu offenbaren, die Kompositionen sind intuitiv und dynamisch. Sanftheit und Rohheit, Kontrolle und Unerwartetes, Dynamik und Ruhe wechseln sich in meiner Arbeit ab – die Elemente verschmelzen und stehen im Gegensatz zueinander. In meiner Arbeit suche ich stets nach einer Art Balance und emotionaler Resonanz.