Römisches Reich Marmor Kopf des Generals Drusus der Jüngere. Mitte der Regierungszeit von Kaiser Tiberius, ca. 22–37 n.

Leiter von General Drusus dem Jüngeren.

Antikes Rom, Mitte der Regierungszeit von Kaiser Tiberius, ca. 22–37 n. Chr.

Marmor.

24 cm Höhe ohne Stand.

Metallständer inbegriffen.

Zustand: Guter Allgemeinzustand, mit Prellungen auf der oberen rechten Seite des Auges, einer Schürfwunde auf der rechten Wange sowie Materialverlusten an Nase und Kinn. Die linke Seite des Kopfes weist Restaurierungen im unteren Bereich der Wange sowie am Auge und Haar auf. Es erhält eine alte Vertiefung auf der Rückseite des Kopfes, quadratisch geformt, mit Resten eines Eisensporns im mittleren Bereich.

Herkunft: Private Sammlung, Paris, Frankreich. 1960–1970.

BESCHREIBUNG:

Nero Claudius Drusus, besser bekannt als Drusus den Jüngeren oder den Minor, um ihn von seinem Onkel, Drusus den Älteren, zu unterscheiden, war der Sohn des Kaisers Tiberius und seiner ersten Frau, Vipsania, und wurde um 15 v. Chr. geboren. Antike Quellen stellen ihn als einen geschickten Militärkommandanten dar, obwohl er für seine Arroganz, seine ausschweifende Privatleben und vor allem für seine Grausamkeit kritisiert wurde, was sich in einer besonderen Vorliebe für Blutvergießungen bei Spektakeln zeigte. Hinter seiner scheinbaren Bescheidenheit verbarg sich eine aufsässige Haltung, die ihn mehrfach in Konflikt mit dem Senat brachte. Er wurde im Jahr 15 n. Chr. zum Konsul ernannt, nachdem er eine Rebellion in Pannonien niedergeschlagen hatte, und im Jahr 19 n. Chr., nach dem Tod seines Halbbruders Germanicus, seines ewigen Rivalen, wurde er Erbe des Thrones. Kurz darauf wurde er im Jahr 23 n. Chr. laut Sueton „durch eine kriminelle Vereinbarung zwischen seiner Frau Livilla und Sejanus“ ermordet; Lucius Aelius Sejanus, Tiberius' Vertrauter und ein Pretender auf den Kaiserthron, verführte zunächst die Frau von Drusus und vergiftete ihn später mit ihrer Hilfe. Bevor er im Jahr 31 seine Gunst verlor und der mächtigste Mann im Reich wurde, tötete Sejanus auch andere Thronfolger, darunter Germanicus, einen der Söhne von Drusus dem Jüngeren.

Dieses Porträt zeigt die charakteristischen Merkmale von Drusus dem Jüngeren: eine niedrige, nach hinten gewölbte Stirn, ausgeprägte Augenbrauen, eine große, lange, adlerförmige Nase, wenn auch mit dem typischen Makel an der Spitze, dünne Lippen mit zurückgezogener Unterlippe, ein nach hinten gedrücktes Kinn, große Augen und nach vorne gekämmtes Haar. Es ist im Stil der Zeit Tiberius' (14–37) ausgeführt, mit klassizistischer Ausarbeitung der Locken und einem kalten, abwesenden Ausdruck im Gesicht. Die Frisur ist typisch für die julisch-claudische Dynastie, mit leicht gewellten, nach vorne gekämmten Locken. Der Stirnfransen ist durchgehend, besteht aus regelmäßigen Locken und bildet eine einheitliche Linie über der Stirn, die sie weitgehend verdeckt. Die Seitenscheitel sind kurz und leicht gelockt. Die Locken, einzeln geschnitzt, biegen sich zum rechten Schläfenbereich, mit Ausnahme der letzten fünf auf der linken Gesichtshälfte, die in die entgegengesetzte Richtung gekämmt sind. An den restlichen Kopf sind die Locken dicker, und im Nacken wirken sie weniger präzise gearbeitet, da sie von der Seite verborgen wären. Diese Frisur ist typisch für die Zeit Tiberius' und Caligulas (37–41). Mit dem Nachfolger des letzteren, Claudius (41–54), werden männliche Frisuren anderen Trends folgen. Sie hat ihre Ursprünge in der republikanischen Ära, doch während der Herrschaft Tiberius' werden die Locken länger und gewinnen in den skulpturalen Darstellungen größere Bedeutung.

Formell ist es ein Porträt von bemerkenswerter Realitätsnähe, das auf die Unregelmäßigkeiten des Gesichts und die Effekte des Zeitablaufs achtet. Die großen Augen sind mit ausdrucksstarken, geschwungenen Linien gestaltet, und die Augenlider heben sich durch ihr Volumen hervor, sowohl das obere als auch das untere. Der Bildhauer hat anatomische Details genau, aber ohne Übertreibung dargestellt, die weit vom klassischen Ideal entfernt sind, wie die Taschen unter den Augen, die betonte nasolabiale Falte und das ausgeprägte Volumen des Mundes, das sehr markante Mundwinkel und die zurückgezogene Unterlippe umfasst, charakteristisch für die Porträts von Drusus dem Jüngeren. Die Nase, die jetzt beschädigt ist, bewahrt dennoch die dicken Nasenlöcher, die für die Adler-Nase dieses Charakters typisch sind. In der neapolitanischen Stadt Sessa Aurunca gibt es ein sehr ähnliches Porträt von Drusus dem Jüngeren (Abb. 1), datiert zwischen den Jahren 23 und 37, mit dem dieses Stück sehr präzise Details teilt, wie die prominenten, aber elegant geschnitzten Augenbrauenbögen, die Aufmerksamkeit auf die durchdringenden Augen lenken, die leichte Beule in der Mitte der Stirn oder die Form der Frisur, bei der die Fransenlinie eine sanfte M bildet und in kurzen Seitenscheiteln endet, wobei alle Locken nach rechts gerichtet sind, außer den letzten fünf auf der gegenüberliegenden Seite.

Der Prototyp des offiziellen Porträts von Drusus dem Jüngeren wurde nach dem Regierungsantritt seines Vaters im Jahr 14 geschaffen. Etwa dreißig Exemplare sind erhalten, die meisten stammen aus der Zeit Tiberius', obwohl auch spätere bekannt sind, wie ein in Madrid erhaltenes Büste, datiert auf die Zeit Caligulas (Abb. 2). Die unverwechselbaren Merkmale, die es ermöglichen, seine Porträts zu erkennen, sind jene, die typisch für die direkten Nachkommen Livia, der Frau des Augustus, sind; vermutlich führte diese Familienähnlichkeit dazu, sie in seinen Porträts hervorzuheben, ohne nach Idealisierung zu streben. Andererseits kann die Realitätsnähe seiner Züge als Hommage an die republikanische Tradition der Claudischen Gens interpretiert werden, der patrizischen Familie, der er angehörte. Nach dem von Boschung festgelegten Schema gibt es vier Porträttypen von Drusus dem Jüngeren, die hauptsächlich durch Details in der Frisur und durch einen stärkeren oder schwächeren Realismus unterschieden werden. Der erste ist der Luni-Typ (Abb. 3), der seit dem Jahr 14 verwendet wird und durch ein dreieckiges Gesicht gekennzeichnet ist, das leicht nach rechts geneigt ist, sowie durch eine spezielle Anordnung der Locken, die die Stirn schmücken, sehr dynamisch. Der zweite Typ, der Béziers-Typ (Abb. 4), wurde ab demselben Jahr bis etwa 22 verwendet und zeichnet sich durch eine niedrige, trapezförmige Stirn und nach innen gerichtete Haare aus, die zum zentralen Gesichtsausschnitt frisiert sind, mit zwei Locken, die über den inneren Tränenkanal des rechten Auges verbunden sind. Der dritte, und breiteste, Typ ist der Leptis Magna-Typ (Abb. 5), der den Modellen der Porträts von Marcus Agrippa, Drusus' Großvater, folgt und wahrscheinlich posthum für die zahlreichen Ehrendenkmäler entwickelt wurde, die ihm nach 23 im ganzen Reich gewidmet wurden. Es ist ein Typ, der durch ein Gesicht mit weicheren Wangen und Kiefer, eine größere allgemeine Idealisierung und durch eine kürzere Fransenpartie in der Mitte, die die Stirn freilegt, gekennzeichnet ist. Das untersuchte Stück würde dem vierten Typ entsprechen, der als Louvre 1240-Typ bezeichnet wird, benannt nach einem in Paris erhaltenen Porträt (Abb. 6). Dieser wurde geschaffen, um die triumphale Rückkehr Drusus' aus Illyrien Ende des Jahres 22 zu feiern. Er zeichnet sich durch eine besondere Betonung der Ähnlichkeit des Charakters zu seinem Vater sowie durch die Locken aus, die die Stirn umrahmen, einheitlich nach rechts geschnitzt, mit Ausnahme einiger abweichender Locken über dem linken Auge. Ein Porträt dieses vierten Typs ist im Nationalen Archäologischen Museum von Madrid erhalten, datiert zwischen den Jahren 22 und 27, und ist besonders nah an dem untersuchten Stück (Abb. 7).

Das römische Porträt entstand in der Republikzeit mit zweifachem Aspekt. Einerseits wurden öffentliche Darstellungen geschaffen, die darauf abzielten, berühmte Bürger zu ehren; eine Art des Porträts, die ihre formalen und konzeptuellen Ursprünge im Griechenland hat. Andererseits waren die maiorum immagines Porträts von Vorfahren, die bei Beerdigungen gezeigt wurden und später an geschlossenen Orten aufbewahrt wurden, die nur zu besonderen Anlässen geöffnet wurden. Die maiorum immagines sind rein italische Kunstformen, die direkt von den früheren Wachs-Todesmasken abstammen und ihre Ursprünge im etruskischen Ahnenkult haben. Außerdem waren sie meist nur Büsten und Köpfe, während Ehrengräberporträts in der Regel lebensgroß waren, da sie die griechische Auffassung vom Körper als Ganzes widerspiegeln, wobei jedes Teil untrennbar mit den anderen verbunden ist. Bei den Römern jedoch herrschte die Vorstellung, dass die Persönlichkeit eines Menschen im Kopf konzentriert sei, sodass dieser ausreiche, um seine Individualität darzustellen.

Zunächst hatten nur patrizische Familien das ius imaginum, also das Recht, diese Porträts ihrer Vorfahren in ihren Häusern aufzubewahren. Ihr Status spiegelte sich in ihren Bildersammlungen wider; je zahlreicher und angesehener diese waren, desto respektabler galten sie. Tatsächlich symbolisierte die Sammlung von Familienporträts die Kontinuität der Tugenden innerhalb der Familie und demonstrierte sie sogar. Später wurde das Privileg des ius imaginum auf Familien mit einem bedeutenden Vorfahren, den sogenannten nobiles, ausgeweitet. Schließlich wurde ab der Zeit des Augustus das Recht, diese Porträts anzufertigen und aufzubewahren, auf die gesamte Gesellschaft ausgeweitet, einschließlich Freigelassener und Bürger.

Die Zeit Sullas (88–80 v. Chr.) markierte den Beginn des römischen republikanischen Porträts, nach der endgültigen formalen Trennung vom griechischen Hellenismus. Es war der Moment, in dem die Abbildungen der Vorfahren realistischer wurden und sich vom griechischen Naturalismus entfernten. Nach den Reformen der Gracchi (133–123 v. Chr.) und dem Sozialkrieg (91–88 v. Chr.), einem Konflikt, der durch die Forderung nach Bürgerrecht für die Verbündeten Roms ausgelöst wurde, entwickelte sich eine Phase der Verherrlichung der patrizischen Tugenden und Traditionen, stets im Mittelpunkt des Konzepts der Gens, des sozialen Systems, das patrizische Familien um gemeinsame berühmte Vorfahren gruppierte. Das Porträt wird daher auf sozialer und politischer Ebene entscheidend, nicht nur ehrenhalber, sondern auch privat, da es die Abstammung repräsentiert, die den Patrizier ausmacht.

Der Stil des republikanischen Porträts der Römer ist trocken und akribisch, zeigt Haut, die von den Jahren und den harten Lebensbedingungen gezeichnet ist, und spiegelt oft einen hochmütigen, fast verächtlichen Ausdruck wider. Es sind daher Modelle, die sich bewusst von griechischem Einfluss, von dessen Eleganz und idealisiertem Naturalismus, distanzieren. Deshalb gilt das Porträt der republikanischen Zeit als eine eindeutig römische Schöpfung. Mit der Verbreitung der neo-attischen Mode Ende des 1. Jahrhunderts v. Chr. begannen die Oberschichten allmählich, diesen Porträttyp aufzugeben, der jedoch unter denen, die die patrizische Klasse in ihren Grabmonumenten imitieren, weiterhin bestand. Schließlich wird die Zeit des Augustus mit dem Wandel der Epoche die endgültige Wende zu einem weniger expressiven Klassizismus bestimmen, der öffentliches und privates Porträt stilistisch verschmelzen lässt. Mit der Zeit wird jedoch der Unterschied zwischen beiden Porträttypen wieder sichtbar: eines expressiv mit realistischer Tendenz und das andere idealisiert, mit hellenistischem griechischem Erbe. So ist es bei diesem Porträt des Drusus des Jüngeren, das bewusst die realistische Ästhetik der Republik evoziert, um die Antike und die Noblesse seiner Abstammung zu betonen.

Bibliografie

- BIANCHI, R. Rom: Die Kunst im Zentrum des Potere (von den Anfängen bis zum 2. Jahrhundert n. Chr.). RCS. 2005. - BOSCHUNG, D. „Die Bildnistypen der iulisch-claudischen Kaiserfamilie: ein kritischer Forschungsbericht“, in JRA 6, 1993. S. 62-63.
- FEJFER, J. Romanporträts im Kontext. Walter de Gruyter. 2008. - HUFFMAN, A.M. „Servieren Sie es ihnen heiß“: Ein neuer Marmorkopf von Drusus Minor im Cleveland Museum of Art und Fragen zu Identität, Typologie und Provenienz“, in ARTH 512, 2016. - KISS, Z. Die Ikonographie der julisch-claudischen Fürsten zur Zeit von Augustus und Tiberius. Wissenschaftliche Verlagsanstalt Polen. 1975.
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- ROSE, C.B. Dynastische Gedenkfeiern und imperialer Porträtstil in der Julio-Claudian-Periode. Cambridge University Press. 1997.

PARALLELS

Abb. 1 Drusus der Jüngere. Römisches Reich, ca. 23–37 n. Chr. Marmor, 35 cm hoch. Ehemals Cleveland Museum of Art, 2017 nach Italien repatriiert, jetzt Museo Civico di Sessa Aurunca.

Abb. 2 Drusus der Jüngere. Römisches Reich, ca. 37–41 n. Chr. Marmor, 60,8 cm hoch ohne Sockel. Museo del Prado, Madrid, Inv. E000342.

Abb. 3 Drusus der Jüngere. Römisches Reich, ca. 14–23 n. Chr. Marmor, 208 cm hoch, vollständige rekonstruierte Statue. Museo Nazionale di Antichità, Parma (Italien), Inv. 1952,833.

Abb. 3 Drusus der Jüngere. Römisches Reich, ca. 14–23 n. Chr. Marmor, 208 cm hoch, vollständige rekonstruierte Statue. Museo Nazionale di Antichità, Parma (Italien), Inv. 1952,833.

Abb. 4 Drusus der Jüngere. Römisches Reich, ca. 14–37 n. Chr. Marmor, 34 cm hoch. Museum von Cádiz, Inv. CE07442.

Abb. 5 Drusus der Jüngere. Römisches Reich, ca. 14–23 n. Chr. Marmor, 87 cm hoch. Museo del Prado, Madrid, Inv. E000200.

Abb. 6 Drusus der Jüngere. Römisches Reich, ca. 23–37. Marmor, 48,5 cm hoch. Musée du Louvre, Paris, Inv. Ma 1240.

Abb. 7 Drusus der Jüngere. Römisches Reich, ca. 22–27 n. Chr. Marmor, 50 cm hoch. Nationales Archäologisches Museum, Madrid, Inv. 2731.



Notizen:
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