Dirk de Bruycker (1955–2015) - Sofie

Dirk de Bruycker (1955–2015)
“Kofie”, Format XXL, Year: circa 1999,
Dimensions: 124 × 94 cm,
Frame: high-quality designer frame,
Condition: very good,
Signature: on verso,
Monumental mixed media work on paper, Technique: mixed media on paper (charcoal, dry pigment, oil or oil-resin paint)


Dirk de Bruycker (1955–2015)

„Sofie”
monumentalne dzieło na papierze | technika mieszana | format XXL


INFORMACJE PODSTAWOWE
• Artysta: Dirk de Bruycker
• Tytuł: Sofie
• Rok powstania: ok. 1999
• Technika: technika mieszana na papierze (węgiel, suchy pigment, farba olejna lub olejno‑żywiczna)
• Podłoże: papier artystyczny o wysokiej gramaturze
• Wymiary: 124 × 94 cm
• Oprawa: wysokiej jakości rama designerska
• Stan zachowania: bardzo dobry
• Sygnatura: obecna na odwrociu


OPIS DZIEŁA

„Sofie” to monumentalne dzieło Dirka de Bruyckera, wybitnego belgijskiego artysty współczesnego, którego twórczość osiągnęła międzynarodową renomę. Praca przedstawia industrialno‑architektoniczny motyw młyna z kołem wodnym, ukazany w sposób ekspresyjny, emocjonalny i sugestywny, charakterystyczny dla jego dojrzałej twórczości.

Tytuł „Sofie” prawdopodobnie odnosi się do osobistego wspomnienia artysty – może być imieniem bliskiej osoby, inspiracji lub symbolicznie wskazywać miejsce lub doświadczenie ważne w jego życiu twórczym. Dirk de Bruycker często nadawał swoim pracom imiona żeńskie lub nazwy sugerujące osobiste lub emocjonalne odniesienia, łącząc pamięć z procesem twórczym.

Kompozycja balansuje na granicy rysunku i malarstwa. Intensywność gestu, kontrast materiałów i napięcie kolorystyczne czynią dzieło autonomiczną wypowiedzią artystyczną, a nie szkicem przygotowawczym.


TECHNIKA I MEDIA

Dzieło zostało wykonane w technice mieszanej na papierze o wysokiej gramaturze.

Warstwa rysunkowa:
• węgiel drzewny i prasowany
• suchy pigment / pastel suchy
• kredka typu Conté
• częściowo rozcierane ręcznie dla uzyskania dynamiki gestu

Warstwa malarska:
• farba olejna lub olejno‑żywiczna
• olejny jako spoiwo
• terpentyna balsamiczna do rozcieńczania
• możliwe użycie naturalnych żywic (np. damar)
• intensywne czerwienie, miejscami o lekkiej fakturze impastowej
• pigment przesiąkający na odwrocie papieru, świadczący o autentycznym i ekspresyjnym procesie twórczym


PODŁOŻE

Papier artystyczny o wysokiej gramaturze, prawdopodobnie czerpany lub półczerpany, bawełniany. Charakteryzuje się naturalną kremową barwą, dużą chłonnością i silną reakcją na media malarskie. Dzięki temu artysta mógł w pełni wykorzystać gest, fakturę i nasycenie kolorów, osiągając efekt niemożliwy do uzyskania na klasycznym płótnie.


FORMAT I PREZENTACJA

Imponujący format 124 × 94 cm nadaje pracy charakter statement wall, dominując przestrzeń wizualną wnętrza. Idealnie nadaje się do:
• nowoczesnego living roomu
• biura lub gabinetu zarządczego
• foyer hotelowego
• restauracji klasy premium
• oprężestrzeni reprezentacyjnych

Rama designerska podkreśla monumentalny charakter pracy i pozwala na natychmiastową ekspozycję.


ARTYSTA – BIOGRAFIA I ZNACZENIE

Dirk de Bruycker urodził się w 1955 roku w Gandawie (Belgia), zmarł w 2015 roku w Santa Fe (USA). Kształcił się w City Academy of Fine Arts w Sint-Niklaas oraz w St. Lucas Institute of Fine Arts w Gandawie, gdzie uzyskał dyplom Master of Arts w 1977 roku.

W 1979 roku wyjechał do Stanów Zjednoczonych, by studiować w Tamarind Institute w Albuquerque, będąc jednym z pierwszych belgijskich artystów w tym prestiżowym ośrodku. Po krótkim powrocie do Belgii prowadził studio litograficzne i działalność dydaktyczną. W 1986 roku osiedlił się na stałe w Santa Fe (Nowy Meksyk), gdzie prowadził działalność artystyczną przez kolejne dekady.

W latach 2002–2008 prowadził także studio w Granadzie w Nikaragui, regularnie podróżując między Ameryką Środkową a Stanami Zjednoczonymi.

Dirk de Bruycker odbył ponad 45 wystaw indywidualnych w instytucjach i galeriach w USA i Europie (Santa Fe, San Diego, Denver, Nowy Jork, Boston, Los Angeles, Scottsdale).

Nagrody i wyróżnienia:
• National Endowment for the Arts Visual Artist Fellowship Grant (1989)
• Printmaking Laureate for Province of East Flanders (1982)
• Vlaamse Executieve Visual Artist Work Grant (1991)


INSTYTUCJE PUBLICZNE I MUZEA

Prace Dirka de Bruyckera znajdują się w prestiżowych kolekcjach publicznych:
• Flemish Community Government / Province of East Flanders, Belgia
• Ministry of Visual Arts, Bruksela, Belgia
• New Mexico Museum of Art, Santa Fe, USA
• Daum Museum of Contemporary Art, Missouri, USA

Obecność w tych instytucjach potwierdza status artysty muzealnego, zarówno w Europie, jak i w USA.


POTWIERDZENIE RYNKOWE

Najwyższy znany wynik aukcyjny:
• Dzieło „Divide I”, technika mieszana, 30 × 24 cale (~76 × 61 cm)
• Aukcja Bal Harbour / USA, 2011
• Estymacja osiągnęła ok. 9 000 euro

Porównanie formatu:
• Divide I: 76 × 61 cm
• Sofie: 124 × 94 cm → większy format, silniejsza obecność wizualna, większa wartość kolekcjonerska


ESTYMACJA

Biorąc pod uwagę:
• międzynarodową renomę artysty,
• obecność w muzeach i kolekcjach publicznych,
• większy format i jakość wykonania,
• stan zachowania i gotowość ekspozycyjną,

aktualna estymacja rynkowa pracy „Sofie” wynosi 9 000 – 13 000 euro.

PODSUMOWANIE
• Monumentalne dzieło na papierze
• Ekspresyjna, dojrzała kompozycja industrialno‑architektoniczna
• Artysta o potwierdzonej renomie międzynarodowej i muzealnej
• Format większy niż najwyższe osiągnięcia aukcyjne
• Idealne do wnętrz reprezentacyjnych i kolekcji prywatnych
• Wysoki potencjał kolekcjonerski i inwestycyjny


Dirk de Bruycker (1955–2015)
“Sofie”
Monumental mixed media work on paper | XXL format

⸻

BASIC INFORMATION
• Artist: Dirk de Bruycker
• Title: Sofie
• Year: circa 1999
• Technique: mixed media on paper (charcoal, dry pigment, oil or oil-resin paint)
• Support: heavyweight fine art paper
• Dimensions: 124 × 94 cm
• Frame: high-quality designer frame
• Condition: very good
• Signature: on verso

⸻

WORK DESCRIPTION

“Sofie” is a monumental artwork by Dirk de Bruycker, one of Belgium’s most recognized contemporary artists of the late 20th century, active internationally in Europe and the United States. The composition depicts an industrial-architectural watermill motif, rendered with expressive, emotional, and highly gestural execution, typical of his mature style.

The title “Sofie” likely references a personal memory — perhaps a close friend, muse, or symbolic place significant to the artist. De Bruycker frequently assigned feminine names or titles suggesting emotional or personal connections, integrating memory with creative expression.

The work balances drawing and painting, combining dynamic line, materiality, and color tension, resulting in a fully autonomous artistic statement rather than a preparatory sketch.

⸻

TECHNIQUE AND MEDIA

The piece is executed in mixed media on heavyweight fine art paper.

Drawing layer:
• natural and compressed charcoal
• dry pigments / soft pastels
• Conté pencil
• manually blended areas to enhance gesture and dynamism

Painting layer:
• oil or oil-resin paint
• linseed oil binder
• balsamic turpentine for thinning
• possible addition of natural resin (e.g., damar)
• intense red accents with occasional impasto
• pigment bleeding on verso confirms expressive, direct process

⸻

SUPPORT

Heavyweight fine art paper, likely mould-made or semi-mould-made, possibly cotton rag.
• Cream-toned natural color
• Highly absorbent
• Reacts vividly to paint
• Enables gestural intensity and full color saturation

⸻

FORMAT AND DISPLAY

At 124 × 94 cm, the artwork functions as a statement wall piece, dominating the visual space. Perfect for:
• Modern living rooms
• Executive offices
• Hotel foyers
• Premium restaurants
• Representative spaces

The designer frame emphasizes the monumental character and allows immediate display.

⸻

ARTIST – BIOGRAPHY AND SIGNIFICANCE

Dirk de Bruycker was born in 1955 in Ghent, Belgium, and passed away in 2015 in Santa Fe, USA. He studied at the City Academy of Fine Arts in Sint-Niklaas and St. Lucas Institute of Fine Arts in Ghent (Master of Arts, 1977).

In 1979, he moved to the USA to study at the Tamarind Institute, Albuquerque, one of the world’s premier centers for printmaking. After a short return to Belgium, where he ran a lithography studio and taught, he settled permanently in Santa Fe in 1986, working as a painter and printmaker.

Between 2002–2008, he also ran a studio in Granada, Nicaragua, traveling frequently between Central America and the USA.

De Bruycker held over 45 solo exhibitions in Europe and the USA, including Santa Fe, San Diego, Denver, New York, Boston, Los Angeles, and Scottsdale.

Awards and honors:
• National Endowment for the Arts Visual Artist Fellowship Grant (1989)
• Printmaking Laureate for Province of East Flanders (1982)
• Vlaamse Executieve Visual Artist Work Grant (1991)

⸻

PUBLIC COLLECTIONS AND MUSEUMS

His works are in prestigious public and museum collections:
• Flemish Community Government / Province of East Flanders, Belgium
• Ministry of Visual Arts, Brussels, Belgium
• New Mexico Museum of Art, Santa Fe, USA
• Daum Museum of Contemporary Art, Missouri, USA

Presence in these institutions confirms his status as a museum-level artist both in Europe and the USA.

⸻

AUCTION RECORDS

Highest known auction result:
• “Divide I”, mixed media, 30 × 24 inches (~76 × 61 cm), Bal Harbour Auction, USA, 2011
• Estimated up to ~€9,000

Comparison of formats:
• Divide I: 76 × 61 cm
• Sofie: 124 × 94 cm → larger format, stronger visual presence, higher collector value

⸻

CURRENT ESTIMATE

Considering:
• International artist recognition
• Museum and public collection presence
• Larger format and high-quality execution
• Excellent condition and ready-to-display frame

The current market estimate for “Sofie” is €9,000 – €13,000.

⸻

SUMMARY
• Monumental mixed media on paper
• Expressive, mature industrial-architectural composition
• Artist with confirmed international and museum presence
• Format surpasses previous highest auction results
• Ideal for representative interiors and private collections
• Strong collector and investment potential