Dikhotomy - Hopper Fiction - No Reserve - Unique Edition






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
| 2 € |
|---|
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 126073 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Dikhotomy presenta Hopper Fiction - No Reserve - Unique Edition, una impresión digital Giclée de 50 × 80 cm sobre lienzo de algodón 350 g/m² (imagen 40 × 70 cm con 5 cm de márgenes blancos), numerada 1/1, firmada a mano en la parte trasera con COA, fabricada en España en edición limitada en 2026.
Descripción del vendedor
● Edición Exclusiva Única (1/1) – impresión giclée sobre lienzo de algodón de 350 g/m², tamaño completo 50 × 80 cm.
La imagen en sí mide 40 × 70 cm y está impresa con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, lo que permite un montaje limpio y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano en la parte trasera por el artista e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
La escena se inspira claramente en la composición y la atmósfera de Edward Hopper, con su arquitectura del silencio, la iluminación artificial y el tiempo suspendido, pero introduce un giro pop y cinematográfico al ponernos dentro del icónico Jack Rabbit Slim’s de Pulp Fiction, donde la soledad urbana se convierte en narrativa compartida. Aquí encontramos a Mia Wallace, Vincent y Jules, atrapados en ese momento justo antes del conflicto, mientras Marsellus Wallace se acerca con su familiar tensión. La obra de arte se convierte en un puente entre la melancolía pictórica del siglo XX y el cine pop de culto, donde Hopper aporta el silencio y Tarantino aporta el subtexto, el humor y la amenaza latente instantáneamente reconocible para cualquier cinéfilo.
● Una experiencia única para coleccionistas – Después de su compra, recibirá un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrará una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene todos los detalles del artista y la prueba de autenticidad.
● Embalaje seguro y ecológico: cuidadosamente enrollado en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan en 24 a 48 horas. Tiempo estimado de entrega: de 3 a 5 días hábiles dentro de Europa, de 5 a 7 días a nivel internacional.
Sobre el artista
Obra original de Nando López, un artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, comenzó su carrera en agencias y estudios de diseño antes de transicionar completamente a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages digitales e ilustraciones donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin reparos. Fragmentos de la historia del arte se mezclan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar tanto reflexión como diversión.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital artesanal y las herramientas impulsadas por IA (Midjourney y Recraft), fusionando lo humano y lo tecnológico. Influenciada por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.
Aspectos destacados
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), del 1 de mayo al 28 de septiembre de 2025.
Próximo espectáculo digital: “Perdidos en Alteración” en el Museo Horizons Digital, del 25 al 28 de octubre de 2025.
Su ilustración 'Soy Jesús' apareció en la portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.
Además de exhibirse en ferias y galerías, colabora con tiendas de interiorismo y concept stores en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: diner moderno, diner contemporáneo, interior urbano, diner minimalista, arquitectura de vidrio, diseño limpio, decoración moderna, iluminación urbana, acentos de neón, pintura cinematográfica, inspirado en Nighthawks, influencia de Hopper, remix del realismo americano, arte de pulp fiction, inspirado por Tarantino, referencia a Jack Rabbit Slims, arte del cine de culto, realismo pop, soledad urbana, ciudad nocturna, luz artificial, resplandor de neón, silencio cinematográfico, cine pintado, ambiente de cine negro, pintura de escenas de película, obra de arte de cultura pop, arte cineasta, obra de amantes del cine, vida nocturna moderna, ciudad por la noche, aislamiento urbano, pintura narrativa, instante congelado, tiempo suspendido, narrativa visual, atmósfera cinematográfica, remix clásico pop, clásico alterado, arte alterado, concepto alterado, arte figurativo contemporáneo, estilo de pintura al óleo, textura pictórica, obra lista para Galería, impresión de bellas artes, arte coleccionable, arte inspirado en museos, remix de historia del arte, clásico moderno, remix cultural, iconografía pop, escena icónica de diner, homenaje al cine, ficción pintada, reflejos de vidrio, iluminación interior, arquitectura moderna, ánimo urbano, tensión visual, drama quieto, tema de soledad, nostalgia cinematográfica, fusión cine y pintura, arte para cinéfilos, universo Tarantino, referencia a película de culto, realismo narrativo, soledad moderna, memoria visual, vida urbana contemporánea, pop art cinematográfico, pieza para coleccionistas de arte, escena del arte contemporáneo, ánimo nocturno urbano, quietud cinematográfica, narración visual, realismo moderno
● Edición Exclusiva Única (1/1) – impresión giclée sobre lienzo de algodón de 350 g/m², tamaño completo 50 × 80 cm.
La imagen en sí mide 40 × 70 cm y está impresa con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, lo que permite un montaje limpio y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano en la parte trasera por el artista e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
La escena se inspira claramente en la composición y la atmósfera de Edward Hopper, con su arquitectura del silencio, la iluminación artificial y el tiempo suspendido, pero introduce un giro pop y cinematográfico al ponernos dentro del icónico Jack Rabbit Slim’s de Pulp Fiction, donde la soledad urbana se convierte en narrativa compartida. Aquí encontramos a Mia Wallace, Vincent y Jules, atrapados en ese momento justo antes del conflicto, mientras Marsellus Wallace se acerca con su familiar tensión. La obra de arte se convierte en un puente entre la melancolía pictórica del siglo XX y el cine pop de culto, donde Hopper aporta el silencio y Tarantino aporta el subtexto, el humor y la amenaza latente instantáneamente reconocible para cualquier cinéfilo.
● Una experiencia única para coleccionistas – Después de su compra, recibirá un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrará una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene todos los detalles del artista y la prueba de autenticidad.
● Embalaje seguro y ecológico: cuidadosamente enrollado en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan en 24 a 48 horas. Tiempo estimado de entrega: de 3 a 5 días hábiles dentro de Europa, de 5 a 7 días a nivel internacional.
Sobre el artista
Obra original de Nando López, un artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, comenzó su carrera en agencias y estudios de diseño antes de transicionar completamente a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages digitales e ilustraciones donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin reparos. Fragmentos de la historia del arte se mezclan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar tanto reflexión como diversión.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital artesanal y las herramientas impulsadas por IA (Midjourney y Recraft), fusionando lo humano y lo tecnológico. Influenciada por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.
Aspectos destacados
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), del 1 de mayo al 28 de septiembre de 2025.
Próximo espectáculo digital: “Perdidos en Alteración” en el Museo Horizons Digital, del 25 al 28 de octubre de 2025.
Su ilustración 'Soy Jesús' apareció en la portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.
Además de exhibirse en ferias y galerías, colabora con tiendas de interiorismo y concept stores en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: diner moderno, diner contemporáneo, interior urbano, diner minimalista, arquitectura de vidrio, diseño limpio, decoración moderna, iluminación urbana, acentos de neón, pintura cinematográfica, inspirado en Nighthawks, influencia de Hopper, remix del realismo americano, arte de pulp fiction, inspirado por Tarantino, referencia a Jack Rabbit Slims, arte del cine de culto, realismo pop, soledad urbana, ciudad nocturna, luz artificial, resplandor de neón, silencio cinematográfico, cine pintado, ambiente de cine negro, pintura de escenas de película, obra de arte de cultura pop, arte cineasta, obra de amantes del cine, vida nocturna moderna, ciudad por la noche, aislamiento urbano, pintura narrativa, instante congelado, tiempo suspendido, narrativa visual, atmósfera cinematográfica, remix clásico pop, clásico alterado, arte alterado, concepto alterado, arte figurativo contemporáneo, estilo de pintura al óleo, textura pictórica, obra lista para Galería, impresión de bellas artes, arte coleccionable, arte inspirado en museos, remix de historia del arte, clásico moderno, remix cultural, iconografía pop, escena icónica de diner, homenaje al cine, ficción pintada, reflejos de vidrio, iluminación interior, arquitectura moderna, ánimo urbano, tensión visual, drama quieto, tema de soledad, nostalgia cinematográfica, fusión cine y pintura, arte para cinéfilos, universo Tarantino, referencia a película de culto, realismo narrativo, soledad moderna, memoria visual, vida urbana contemporánea, pop art cinematográfico, pieza para coleccionistas de arte, escena del arte contemporáneo, ánimo nocturno urbano, quietud cinematográfica, narración visual, realismo moderno
