Dikhotomy - Hidden Truth - No Reserve - Unique Edition






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Dikhotomy – Hidden Truth - No Reserve - Unique Edition, impresión giclée digital sobre lona de algodón 350 g/m², 50 × 70 cm (sin enmarcar), edición 1/1, firmada a mano en la parte trasera con sello y certificado de autenticidad, creada en 2026.
Descripción del vendedor
● Edición exclusiva única (1/1) – impresión giclée sobre lienzo de algodón 350 g/m², tamaño completo 50 × 70 cm. (sin marco).
La imagen en sí mide 40 × 60 cm y se imprime con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, permitiendo un montaje limpio y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano en la parte posterior por el artista e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
/// "Aquí la lona deja de ser meramente una superficie pintada y se convierte en una piel frágil que se rompe, permitiendo que aparezca un ojo silencioso desde dentro de la pintura como si la obra misma guardara un secreto demasiado poderoso para permanecer oculto, creando una escena llena de misterio donde la tradición del retrato clásico se fusiona con una inquietante sensación de revelación." ///
● Una experiencia de coleccionista única – Después de tu compra, recibirás un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrarás una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene los datos completos del artista y la prueba de autenticidad.
● Embalaje seguro y ecológico – Cuidadosamente enrollado en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan entre 24 y 48 horas. Entrega estimada: 3–5 días hábiles dentro de Europa, 5–7 días a nivel internacional.
● Sobre el artista:
Obra original de Nando López, artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, inició su carrera en agencias y estudios de diseño antes de trasladarse por completo a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages e ilustraciones digitales donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin pedir perdón. Fragmentos de la historia del arte se combinan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar reflexión y diversión.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital artesanal y herramientas impulsadas por IA (Midjourney y Recraft) que fusionan lo humano y lo tecnológico. Influenciado por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a mirarlo desde una nueva perspectiva.
● Momentos destacados:
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), 1 mayo – 28 septiembre 2025.
— Próximo show digital: “Lost in Alteration” en el Museo Digital Horizons, 25–28 octubre 2025.
— Su ilustración “I am Jesus” fue destacada en la portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.
— Además de exhibir en ferias y galerías, colabora con diseño de interiores y tiendas concepto en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: retrato clásico, estilo de retrato renacentista, pintura de maestros antiguos, realismo clásico, textura de pintura al óleo, pincelada pintoresca, textura de pintura agrietada, efecto desgarro de lienzo, obra de lienzo rasgado, concepto de retrato oculto, pintura de ojo misterioso, retrato de ojo de primer plano, obra de mirada intensa, reinterpretación del arte clásico, concepto de retrato surrealista, arte conceptual de retrato, obra de ilusión visual, concepto de pintura dentro de la pintura, romper la ilusión del lienzo, concepto de arte dentro del arte, paradoja del arte contemporáneo, obra de identidad oculta, tema de retrato misterioso, concepto de revelación visual, textura de lienzo que se despega, pintura inspirada en la historia del arte, estilo de obra de museo, estética de retrato de bellas artes, concepto de arte de galería, influencia de maestros renacentistas, influencia de Leonardo da Vinci, influencia de Caravaggio, influencia de Rembrandt, influencia de Velázquez, influencia de Vermeer, influencia de Goya, influencia de Tiziano, influencia de Rafael, maestros europeos clásicos, referencia a la técnica sfumato, retrato con iluminación dramática, iluminación chiaroscuro, estilo de realismo pintoresco, herencia artística clásica, estilo de colección de museo, retrato de bellas artes conceptual, obra surrealista clásica, tema de ilusión artística, concepto de retrato psicológico, obra de rostro oculto, arte de retrato simbólico, pintura de metáfora visual, reinterpretación contemporánea del arte, concepto artístico de arte fino misterioso, imagen de narrativa artística, iluminación cinematográfica de retrato, narrativa visual poética, estética atemporal del retrato
● Edición exclusiva única (1/1) – impresión giclée sobre lienzo de algodón 350 g/m², tamaño completo 50 × 70 cm. (sin marco).
La imagen en sí mide 40 × 60 cm y se imprime con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, permitiendo un montaje limpio y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano en la parte posterior por el artista e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
/// "Aquí la lona deja de ser meramente una superficie pintada y se convierte en una piel frágil que se rompe, permitiendo que aparezca un ojo silencioso desde dentro de la pintura como si la obra misma guardara un secreto demasiado poderoso para permanecer oculto, creando una escena llena de misterio donde la tradición del retrato clásico se fusiona con una inquietante sensación de revelación." ///
● Una experiencia de coleccionista única – Después de tu compra, recibirás un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrarás una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene los datos completos del artista y la prueba de autenticidad.
● Embalaje seguro y ecológico – Cuidadosamente enrollado en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan entre 24 y 48 horas. Entrega estimada: 3–5 días hábiles dentro de Europa, 5–7 días a nivel internacional.
● Sobre el artista:
Obra original de Nando López, artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, inició su carrera en agencias y estudios de diseño antes de trasladarse por completo a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages e ilustraciones digitales donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin pedir perdón. Fragmentos de la historia del arte se combinan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar reflexión y diversión.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital artesanal y herramientas impulsadas por IA (Midjourney y Recraft) que fusionan lo humano y lo tecnológico. Influenciado por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a mirarlo desde una nueva perspectiva.
● Momentos destacados:
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), 1 mayo – 28 septiembre 2025.
— Próximo show digital: “Lost in Alteration” en el Museo Digital Horizons, 25–28 octubre 2025.
— Su ilustración “I am Jesus” fue destacada en la portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.
— Además de exhibir en ferias y galerías, colabora con diseño de interiores y tiendas concepto en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: retrato clásico, estilo de retrato renacentista, pintura de maestros antiguos, realismo clásico, textura de pintura al óleo, pincelada pintoresca, textura de pintura agrietada, efecto desgarro de lienzo, obra de lienzo rasgado, concepto de retrato oculto, pintura de ojo misterioso, retrato de ojo de primer plano, obra de mirada intensa, reinterpretación del arte clásico, concepto de retrato surrealista, arte conceptual de retrato, obra de ilusión visual, concepto de pintura dentro de la pintura, romper la ilusión del lienzo, concepto de arte dentro del arte, paradoja del arte contemporáneo, obra de identidad oculta, tema de retrato misterioso, concepto de revelación visual, textura de lienzo que se despega, pintura inspirada en la historia del arte, estilo de obra de museo, estética de retrato de bellas artes, concepto de arte de galería, influencia de maestros renacentistas, influencia de Leonardo da Vinci, influencia de Caravaggio, influencia de Rembrandt, influencia de Velázquez, influencia de Vermeer, influencia de Goya, influencia de Tiziano, influencia de Rafael, maestros europeos clásicos, referencia a la técnica sfumato, retrato con iluminación dramática, iluminación chiaroscuro, estilo de realismo pintoresco, herencia artística clásica, estilo de colección de museo, retrato de bellas artes conceptual, obra surrealista clásica, tema de ilusión artística, concepto de retrato psicológico, obra de rostro oculto, arte de retrato simbólico, pintura de metáfora visual, reinterpretación contemporánea del arte, concepto artístico de arte fino misterioso, imagen de narrativa artística, iluminación cinematográfica de retrato, narrativa visual poética, estética atemporal del retrato
